从形象重塑到身份认同——1920—1930年《申报》广告的女性意识及其视觉表达

在《申报》广告构建的视觉图谱中,女性身体形象的现代转型、置身空间的社会化转向、两性关系图式的重塑,为近代中国带来的不仅是视觉审美经验的革新,也包含着对消费行为、身份角色及性别观念等的重新认知。从展现身体形象之美到追求精神价值内蕴,表征着近代中国在迈向现代化、确立主体性过程中,女性正努力建构起一种新的性别表述。

疏影横斜 暗香浮动——解读费穆《小城之春》的文化意义

作为费穆先生的代表作,《小城之春》以唯美、含蓄的艺术风格奠定了中国民族电影在世界影坛的历史地位。影片通过多种艺术手段的嫁接再现了一个古老民族道德心态的多重像喻,巧妙地以封闭的环境和简约的故事为载体,建构起一个象征体系,进而深入地剖析了当时国人的民族文化心态。

从文化角度看电视广告传播的民族性

电视广告是一个时代一个民族的价值观念和精神追求在经济文化领域的反映。我们必须深谙广告传播的民族心理和审美习惯,在把握电视广告民族性的基础上,探寻蕴含其中的历史文化信息,才能制定出奇制胜的广告方略。

论广告传播中的听觉识别

广告传播中的听觉识别是指在广告传播中,注重声音元素功能的发挥,即采用标准化的,和企业特征契合的声音元素以丰富广告内容。广告听觉识别中涉及的声音并非是全部的广告声音,它必须是不可复制和不可代替的,并能体现品牌的核心理念和精神价值。广告传播中能作为听觉识别的声音一般包括广告歌曲、广告主题音乐、广告口号及标版声音等。

图像赋权与主体建构——20世纪二三十年代《申报》广告的女性意识及其视觉表达

在20世纪二三十年代《申报》广告构建的视觉图谱中,女性身体形象的审美转向、置身空间的结构转型、两性关系图式的视觉重构等,为现代中国带来的不仅是审美经验的革新,更有对消费行为、身份角色及性别观念等的重新认知。新女性从展现形象之美到追求精神价值内涵,表征着在迈向现代化、确立主体性过程中,中国女性群体建构新的性别表述与身份认同的努力与尝试。

剪不断的乡愁——试论侯孝贤影片的寻“根”情结

台湾新电影在汲取大陆本土电影价值观念和审美经验的同时也从中提炼出自身的特点和命题,以一种崭新的电影语言折射出台湾的历史和现实.作为台湾新电影运动的先锋,侯孝贤在批判继承台湾电影写实主义优良传统的基础上执著于艺术品格的坚守,以一种悲悯的人文意识和诗意的乡土情怀回溯并叩问台湾历史,抒发寻"根"情结.

奇观的影像——数字时代长镜头广告的美学转型

作为影视广告的特殊表现形式,长镜头广告在数字时代重新焕发了创意的生机与活力,并在技术之光的照拂下逐渐彰显隐藏的奇观美学属性。在商业机制、美学观念和技术手段等多重语境的复杂变奏中,数字时代的长镜头广告在美学向度上实现了从胶片光影到数字像素的影像介质进化、从蒙太奇到数字长镜头的叙事语法革新、从同构模仿到虚拟合成的真实维度解构、从复原现实到呈现奇观的审美体验升华。

论日本新生代电影的民族风格

1990年代至今,一大批活跃于日本影坛的新锐导演以独立电影的探索精神和对东方美学精神的恪守,勾勒出当代日本电影的新景观,并以暴力与死亡的影像杂陈、绝望与悲悯的情感询唤、物哀与幽玄的诗意咏叹,为当代日本电影注入了新的思想内涵,构成东方影像的一道亮丽景观。

当代日本电影的类型化之路及其启示

自上世纪九十年代以来,日本电影体制发生了深刻变化,一大批兼具革新精神和反叛意识的新锐导演崛起于日本影坛。他们以多元化的类型策略、执著的人文追求以及立足本土、锐意创新的艺术传统,在国际影坛产生了深远影响。本文以当代日本电影的创作策略为研究对象,以此比较和反观当前国产电影创作的若干局限并提出相应对策。

身在好莱坞 不做白日梦——奥利弗·斯通的电影世界

虽然他对电影技巧的追求有时显得过于夸张、极端和个人化,甚至有种让人透不过气的压抑与疯狂,但是对这个世界虚伪与丑陋的另一面的揭露却使他的影片所到之处大受欢迎。奥利弗·斯通相信,最高的伦理是苏格拉底的伦理,那就是“认识你们自己。”从这个意义上讲,他的电影是人类折射自己灵魂的一面镜子。》

马龙·白兰度 孤独教父

美国当地时间2004年7月1日,世界影坛最负盛名的电影表演艺术家、好莱坞的叛逆天才——马龙·白兰度在洛杉矶一家医院因病去世,结束了他具有传奇色彩的一生。回顾白兰度半个世纪辉煌的电影生涯,他以自己卓越的演艺才华照亮了整整一个时代,他所塑造的众多个性鲜明的叛逆形象永远留存在那片银色的梦里……