文学语言的本体论思辨

德国符号学家恩斯特·卡西尔曾把人定义为“使用符号创造文化的动物”,他所讲的“符号”主要就是指的语言符号。海德格尔说,“语言是在的寓所”,只是由于分享语言,人才成其为人。维特根斯坦的名言是:“我的语言的界限意味着我的世界的界限”。还有如索绪尔、弗雷格、俄国形式主义者、法国结构主义者们,也都声称“语言之外没有世界”。在西方,无论是以人本方式把语言作为人的符号系统、或把语言置于人的存在这一根基上来追问的现代哲学家,还是把语言作为人类认识世界的心灵能力的现代语言学家。

作家本体论艺术哲学辨析

文学是人类本体的审美延伸,是人对自身本真生存的歌唱;文学审美是人的本体生存价值的定向实现,是人的生存之美的自由创造。作家与文学作品的关系实则是人类与文学的关系的具体化,文学的本质是历史的现实的人的本质的审美化,是对人类生存状态的感性显现。从人的本体论方面看,审美心理结构是作家的本体内容和他的艺术生命构成;从创作过程的主客体关系上看,又可以看作是作家用之于创作、成立于作品的主体体结构,文学作品便是这种结构的对象化、语符化。

文学语符化中的矛盾消解

语言是文学作品的载体和符号,也常常是困扰作家的陷井和囚牢。语言本身的矛盾二重性和语言使用中的一切矛盾都会在作家审美创造的语符化活动这个焦点上集中反映出来。 相似指称与假定性张力——语言和现实的矛盾。马克思说过:“语言是思想的直接现实。……无论思想或语言都不能独自组成特殊的王国,它们只是现实生活的表现。”现实生活是语言的表现对象,语言是现实生活的符号表现形式。文学创作正是利用了语言和现实之间的符号关系来表现创作主体与客观世界之间的审美关系的。

论审美创造力结构

文学艺术创造不同于科学发现,它是一种高度个性化的精神创造活动。这种特殊的创造活动是通过艺术家特定的审美创造力结构实现的。创造力结构可分为三种形态,即创作性精神、创造性意识及创造性思维。而三者只有在与创造动力有机结合时才能完成审美创造。

论文学创造的语符化行程

文学创造不同于其它艺术创造的一个根本区别在于它是一种语言的创造。语言不仅是文学创造的媒介、手段和工具,而且是文学作品的本体存在方式和价值符号载体,作家只能用语言媒体去把握主体对现实的审美关系。而“语言是思想的直接现实”,“语言支配思维并决定认识的方式,引导人们建造意识的大厦”,当作家运用一种语言时,也就是运用一种特定的思维方式和意识形式去序化自身的审美心理内容,创造艺术幻象世界。因而,文学的创造过程,就是作家以个性化的审美心理结构去感应现实生活,再运用自己的语言能力去外化审美心理内容的语符化过程,语言能力运载着语符感性化了的审美对象。

姚刘之争与中国文化的困境

文艺界历时一年多沸沸扬扬的姚雪垠与刘再复的论争渐次归于平寂了,但这场论争为人们留下的并不是句号,而是一个问号。因为姚刘之争的意义决不只是这二位文艺界知名人士的学术观点之争或个人门户之见,这次论争甚至超出了文艺论争的范围。

走出“小圈”自风流——文坛“圈子心态”刍议

我国这几年的文学,特别是所谓“纯文学”,渐次失去“轰动效应”后,一直在低谷徘徊,其复杂的原因自然是不难数落一串的,但如果从创作主体本身上来反思的话,在某些文人中慢慢滋长的“圈子”心态,不能不算是一个重要原因。

由“诺贝尔情结”说开去

冥冥之中的诺贝尔先生总也不把他那个文学奖的彩球抛向中国,这使得许多以这顶贵冠为文学价值尺度的作家产生了莫名的企盼、惋惜和焦燥。这种意念淤积得久了,形成一个心理疙瘩,便是“诺贝尔情结”。 有了这个“情结”本不是什么坏事,从某种意义上说兴许还是一件好事,因为它可以成为增强民族自信心,使中国文学自立于世界文学之林的心理动力,但如何开释这个“情结”却是见仁见智并大有讲究的。 有同志认为,中国文学要走向世界,问鼎诺贝尔奖,传统的招术已经不行了,必须另起炉灶,别求新声于异邦,彻底斩断旧观念的羁绊,摆脱“贴近人民生活,反映时代精神”

脉断文坛时弊的理论风范——以《延座讲话》精神透视新时期文学偶得

我国的社会主义文学事业的发展,是与毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》(以下简称《讲话》)血脉相连、休戚相关的。当回首《讲话》精神走向文艺实践的五十年风雨历程的时候,我们的目光不得不更瞩目于当代文学的新时期发展阶段。不会有人怀疑,新时期文学是我国解放以来文学发展的最繁荣时期。不过人们同样也会感受到的是:新时期我国文学的发展又是谷峰波动,起伏失衡的。在经过了“伤痕”的渲泄,“反思”的深沉,“变革”的热望,“寻根”的文化开掘以后。

漫说“晚会现象”

举国上下春节前夕盼晚会,除夕之夜看晚会,看罢晚会议晚会,其收视率之高,影响之大,非一般电视节目所能比。于是便形成了所谓“晚会现象”,并构成新的年俗大观。这种晚会现象带来了两个方面的显著结果:一是“乐”——它以现代科技手段妆扮传统节日。把除旧迎新的洋洋喜气和美好祝福送到我们面前,吸引了全社会的审美视野,有利于强化民族的凝聚力和群体意识,使电视这种被称之为“第九艺术”的大众娱乐方式发挥出最大的社会功能。二是“难”——由于亿万观众较高的期待情绪和各取所好的欣赏差异,给晚会的主办者提出了越来越高的要求,乃至形成为一种巨大的社会心理压力。然而不管操办晚会的人如何抓破头皮,累断脊梁。

有感于“吃饭”的学问

吃饭本是件极平常的事,但在学者的笔下却也能大有学问研究。近日读到钱钟书先生的文集《写在人生边上》,其中就有一篇谈“吃饭”的学问谈得出神入化的文字,题目就叫《吃饭》。钱先生所说,吃饭的功用可以分为四种。一种是正儿八经地吃饭,即“有了肠胃要去充实的人”,他们充肠填腹,吃饱了才能生存,才能干活儿,所以吃什么不甚讲究,也讲究不起。第二种是“有饭而要胃口来吃的人”,他们吃饭实为“吃菜”,是辨味而不是充饥。这样的吃饭不过顶着“吃饭”的名义达到“吃菜”的目的。第三种是社交型“吃饭”,

“小圈”与大众

人言三百六十行,行行都有个特殊性。这“特殊性”就是规矩、规律,正所谓没有规矩不成方圆。有了“方圆”便有了“圈子”,行行就都有了职业圈、专业圈,鲁迅当年就说过:“没有‘圈子’的批评家那才叫怪汉子呢!”这样说来,摆弄文学艺术的人有自己的文艺圈,也没什么值得大惊小怪的。但文艺的特殊性在于它是一种以个性化的审美创造来满足全社会精神生活需求的意识形态,一个作品的价值实现要由广大接受者的审美效应来检验。因而文艺活动便具有了人民性、社会性,这决不仅仅是一己的消遣、渲泄或圈子内唱和、酬答。邓小平同志讲的“人民需要艺术,艺术更需要人民”。

文艺学科前沿的拓展与新变——评《艺术生产原理》兼与朱辉军同志商榷

理论研究贵在慎思和新创,而大凡创新之作又总会引起一些见仁见智的不同评价。何国瑞先生主编的《艺术生产原理》(以下简称《原理》)一经问世便引人瞩目,其原因也许正在于此。去年,当它正在人民文学出版社付梓的时候,作者在《理论与创作》上发表了《艺术生产论纲》(以下简称《论纲》)一文,简约地论述了“艺术生产论”的指导思想、基本观点和理论构想,立即引起人们的重视。

文化母体与文学选择——山药蛋派与荷花淀派历史文化比较

我国现当代文坛的“山药蛋派”与“荷花淀派”，经过近半个世纪历史的打磨，其功过是非似乎已有定论。然而，文学作为一种审美载体，本身有着无尽的图式或空白，需要人们去不断发现和填补，作品也就在这个生成过程中不断实现自身的价值功能。

脉断文坛时弊的理论风范——以《延座讲话》精神透视当代文学偶得

我国社会主义文学事业的发展,是与毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》(以下称《讲话》)血脉相连、休戚相关的。即使是巨星陨落伟人长逝以后,毛泽东的文艺美学思想、特别是他的《讲话》的基本精神,仍然衣被后世、光照文坛、厘定文心、砥柱中流,经受住了“反思”、“重估”、贬抑等种种考验,其基本的思想品位和精神蕴含,依然是我国新时期文学发展的价值圭臬和理论风范。当回首《讲话》

文学主体性与主体审美结构

文学主体性理论还有一个鲜为人谈及的意义在于,它从命题的理论基点上清晰地划分了“体”与“观”的界限,亦即把观念与本体严格分开来了,这就为我们从本体上破译文学的斯芬克斯之谜提供了可能。主体性理论以人为“体”,而不是视人为“观”。它不把主体与主观混为一谈,也不把客体与客观视作同一。因为主观、客观都是观念,主体、客体同属本体,主观客观都应趋向本体。文学理论中的再观论。

让理论研究发出自己的声音——评《真实性—美学的范畴》

邹贤敏同志新近出版的《真实性——美学的范畴》一书,是他近几年文艺、美学理论研究的论文荟萃。大致包含三个方面的内容:一是美学史上的重大理论问题研究,主要有马克思美学思想辨析,毛泽东文艺思想发展研究和对柏拉图、亚里斯多德文艺、美学思想的新的探索。二是对新时期几个曾成为“热点”的理论课题的专题研究,主要有形象思维、文艺和政治的关系、新人塑造、文艺真实性等理论命题。第三个方面是关于报告文学问题理论攻关的一组论文。也许是作者的意匠经营,抑或是编辑的精心安排。

西方现代短篇小说的审美特征

一、几个基本的审美范畴 1、“扁平人物”和”园整人物”。 小说吸引我们主要是因为它写人。小说中的人我们称之为人物。在短篇小说中人物类型是内容的基本要素。 E·M·福斯特说短篇小说里的人物是“扁平”的而不是“圆整”的,因为他们是按明确规定的性格来描绘的。另一方面。

“圈子心态”与“意识深井”

文学作为人的一种精神创造,归根结底是要为一定的人服务的.问题只在于为谁服务,是为少数人服务,还是为广大人民群众服务.社会主义的文学就应当为人民大众服务,为社会主义事业服务.毛泽东同志在《讲话》的结论部分开宗明义地写道:“什么是我们的问题的中心呢?我认为,我们的问题基本上是一个为群众的问题和如何为群众的问题.”又说:“

文坛热点的冷思考

这大概算得上是一种很奇特的艺术景观了:我国新时期的文坛“热点”频频,新说如云,从创作到理论,从方法到观念,从思潮到流派,都不断掀起阵阵风潮,总有刺激神经中枢的热门话题。短短十余年间,笔区云谲,文苑波诡,玩尽了艺术的新招,耍足了学子的狡智,真个是乱花渐欲迷人眼,各领风骚三五天,文艺这个骚动的精灵存心让人不得安宁。闹得有的人今日还在涛头弄潮。