对景写生与创造

生活是艺术创作的源泉，大自然是创造画境的蓝本，艺术表现有别于自然真实而高于自然真实，对景写生中饱含着主观创造意识。如何将现实中的自然形态转化成艺术表现中的审美意境，成了对景写生必须认真面对的问题。在具体的对景写生中，种种美学追求成了画家挣脱自然真实的羁绊、探索艺术表现力的动因。

书法教学的意义外衍——附中书法教学思路初探

如同人类的绵延有赖于对子孙后辈代代相袭的哺育一样,艺术事业的延续和发展同样有赖于其教育事业的进步和提高,尤其要重视艺术学术的前置问题。于此,音乐、戏剧、舞蹈早已走在了前面。 作为一个高层次美术人才全面艺术素养储备阶段的一个学养内容,作为该阶段基础教学体系的一个组成部分的书法教学,不应仅仅局限于对具体技法和有关知识的传授,而应注重其教学意义的外衍。借助于书法教学引发一些艺术思考,阐明一些艺术实践上的互通规律和美学演绎问题。 古人云:“过时而后学,则勤苦难成。”(《礼记·学记》)倘若将这种意义外衍性书法教学后置,留待于大学阶段进行,则很有可能是学则勤苦难成,不学则又无补于审美理解上的缺陷。明于此,中国美院附中在全国同类学校中率先开设了书法课程,在学习和掌握书法技法及有关知识的同时,更注重借其教学引发一些与丰富学生艺术素养有关的思考。就其部分逐步加强、渐趋明确的教学尝试而论,其可行性是肯定的。