回归传统——论中国当代先锋戏剧对中国传统戏曲的借鉴陈吉德

中国当代先锋戏剧对中国传统戏曲非常重视,并且从假定性、剧场性和综合性三方面向其吸取丰富的营养,但是这种回归传统的做法并不是复古,而是站在戏剧观念现代化的高度重新审视传统。

论域外行旅对中国早期电影观念的影响

中国早期电影艺术观念在中国早期本土语境中经历了对电影本性和电影美学不断探索的过程。在这个过程中,域外行旅的电影人在中国早期电影的艺术观念的形塑与发展方面作出了巨大贡献。在电影本体的探索方面,行旅者使得电影从戏剧的从属地位中逐渐抽离出来,成为一门独立艺术,并突出了电影的心理叙事和可视化本性;在电影美学方面,行旅者从电影的基本构成要素出发,注重画面的整体美感,并逐渐具备电影摄影、镜头、节奏、蒙太奇等美学意识;在编导观念方面,行旅者开始了剧本电影化的探索并逐步规范了电影剧本的分镜头格式,确立导演中心制;在表演观念方面,行旅者强调表演的真实性与想象力,并注重内心动作的刻画。这些电影观念为中国早期电影艺术创作提供了丰富有力的理论导向。

日本商业动画影视的类型化制播形态与突围分析

受“漫符”工业制作模式、培养和利用受众需求、亚文化特征等多方因素的影响,日本当代动画形成了独有的一致化、重复化的类型化制播形态。随着动画作品数量的高速增长,类型裂变存在动态的“海夫力克极限”。在此情况下,日本动画创作者通过内发、外发两种途径寻求突围,完成了类型化框架内的多维裂变。日本动画产业界的相关做法对中国动画产业发展具有较高的借鉴价值。

民生戏剧:一个独特的审美命题--以近年来江苏戏剧创作为例

民生戏剧,顾名思义就是关注民生的戏剧。所谓“民生”,是指普通民众的生活、生计和发展问题。民生戏剧创作讲究事件的日常化、题材的本土化、人物的底层化、立场的平民化、艺术的通俗化。民生戏剧拉近了戏剧与观众的距离,增强了商业戏剧的活力,对构建丰富的戏剧生态具有重要意义,但也存在一些问题。

身体修辞与中国电影史学研究的空间建构

从身体修辞的角度介入中国电影史的研究能为"重写中国电影史"增添一种全新的研究视角和研究范式,可以揭开中国电影所折射出的政治、经济、文化等诸多信息,进而发现个人与时代、审美与政治、艺术与社会等因素之间的复杂关系。该研究还是对身体研究热潮的一种呼应,并且能提升该学科与现实对话的能力。具体研究思路有两种:一是把百余年的中国电影史分为几个阶段,进行纵向考察;二是每个阶段的身体修辞分为具体的专题,进行横向考察。

构建中国电影学派:研究现状、对象及意义

中国电影学派是中国电影的一种顶层式设计,是中国电影有别于其他国家电影的一种整体标识度,它指向中国电影特定的艺术形态、表现方式及内在意蕴。已有的相关研究主要集中在民族化、全球化、民族学派、电影理论批评中国学派、中国动画学派等方面。构建中国电影学派应该包括语境、功能、作品、主体、传播等五大部分。构建中国电影学派有助于打造中国电影理论新的话语体系,有助于推动中国电影的创作实践,有助于增强中国电影的学科对话能力,有助于收集第一手珍贵的学术史料,有助于传播中国梦的伟大理论。

主旋律电影:主流意识形态的影像表述

'主旋律'是一个音乐术语,指'多声部演唱或演奏的音乐中,一个声部所唱或所奏的主要曲调,其它声部只起润色、丰富、烘托、补充的作用。''主旋律电影'是一个特定的概念。国家电影局在1987年3月召开的全国故事片创作会议上提出了'弘扬主旋律,提倡多样化'的口号,'主旋律电影'一词由此诞生。这主要是指以弘扬社会主义时代改革开放和现代化建设精神为宗旨,以反映一切有利于民族团结、社会进步、人民幸福的思想内容为指针,以激发人们爱国主义、集体主义为目的重大题材影片。这里所谓的'重大题材',是指重大革命历史题材和重大现实题材。1987年7月4日,经中央批准,在北京成立了由丁峤任组长的'革命历史題材影视创作领导小组'。

专题:元宇宙电影研究

“元宇宙”(Metaverse)一词最早见于1992年的科幻小说《雪崩》,2021年破圈传播,成为人们关注的热点。元宇宙是运用人工智能、区块链、大数据、云计算、高速移动通信、虚拟引擎、数字孪生、虚拟原生、虚实混合等诸多技术打造的、与现实世界平行共生的想象共同体。这是一个虚拟的宇宙系统,也是下一代互联网积极搭建的数字社会空间。

中国早期电影中新女性形象的类型和成因

新女性自立自强,特立独行,敢于对父权文化和男权主义说"不"。她们主张恋爱自由,婚姻自由,男女平等。在新中国成立前的早期电影中,新女性的形象大体分为情欲型、知识型、革命型三种。新女性的出现与五四新文化运动、都市消费文化、政体体制的变化不无关系。中国早期电影对新女性形象的建构在一定程度上存在着公式化、口号化的弊端,但毕竟改变了人们对女性的刻板印象,丰富了电影的人物画廊,更主要的是给电影注入了现代化的气息,这无疑是有积极意义的。

文革电影的疾病隐喻

在文革电影中,当民众的身体出现不适时,总有医者挺身而出。医者尽管受到各种阻挠,依然能完成治病救人、救死扶伤的神圣使命,这是因为背后有党和国家的支持,有伟大领袖毛泽东的英明指引。于是,文革电影通过疾病叙事完成了对国家政权合法性和进步性的认同,强化了对毛泽东的敬佩和爱戴。

意识形态批评及其对电影研究的价值

所谓意识形态批评,是指对某种事物背后的意识形态进行解码和祛魅,从而揭开其隐藏的权力结构和利益关系。根据对象,可分为一般意识形态批评和审美意识形态批评。电影意识形态批评属于审美意识形态批评范畴。西方电影意识形态批评始于1960年代末的法国,以解构性为主,1990年代以后逐渐变成了广泛意义上的文化批评。中国电影意识形态批评始于1980年代中后期,既有解构也有建构,1990年代步入低谷,新世纪之后走出了低谷。意识形态批评促进了电影理论的现代化转型,开启了电影批评的新视角,有助于人们形象地认识社会,了解历史,感悟人生,还可以指导电影创作者编织意识形态神话。作为一种批评方法,电影意识形态批评虽有一定的缺陷,但其生命力却是永恒的。

“孤岛”电影:繁荣而畸形

1937年11月12日,淞沪战争之后的中国守军西撤,上海沦于日军之手。由于当时日本与英美法等国尚维持和平状态,所以北起苏州河,东至黄浦江,西到静安寺、海格路,南迄徐家汇路,肇家浜路的所谓公共租界和法租界在1941年12月8日太平洋战争爆发之前的一段时期,便成了偏安于一隅的'国中之国',史称'孤岛'。在'八·一三'的战火中,上海影业遭受重创。明星公司成了日军驻南市部队的司令部。由联华公司改组而成的华安公司到1937年底仅剩4人,名存而实亡。艺华公司虽然幸免战火,但老板严春堂却被日军活捉。只有新华公司安然无恙。至于天一、明月、快活林这三家小公司。

正说·戏说·假说·胡说——论历史剧的四种言说方式

在影视艺术的天地中,历史题材始终是一棵枝繁叶茂的常青树,同时也是一棵备受青睐的摇钱树。据悉,1999年中国历史剧占全年电视剧总产量的10.7%,2000年上升为21.6%,2001年则高达24.8%。

论中国电影表现知识分子的三次浪潮

在中国电影史上 ,知识分子题材出现过三次浪潮 ,即 40年代后期、70年代末至 80年代中期和 90年代。第一次浪潮出现的知识分子分为三类 ,即刚正不阿的正义者、随波逐流者和为情所困者。第二次浪潮出现的知识分子也分为三类 ,即为政治所困者、为日常生活所困者和为传统文化所困者。第三次浪潮出现的知识分子分为两类 ,即为家庭所困者和茫然的求索者。其成就和不足 。

论中国当代先锋戏剧在导演艺术上的创新意识

中国当代先锋戏剧在导演艺术上的创新体现在三个方面 :一是崇尚表现主义美学观 ,二是注重诉诸主体的情感真实 ,三是打破生活与艺术的界限。这种创新为构建中国剧坛丰富的戏剧生态环境做出了应有的贡献。

《定军山》:中国电影的开山之作

1895年12月,法国卢米埃尔兄弟发明了电影。在短短的8个月之后,电影便传入中国。对于这种新奇绝妙的'西洋影戏',观者趋之若鹜。后来,电影尽管被慈禧太后视为不祥之物,仍然很快在中国流行开来。随着电影的不断流行,中国人逐渐萌发了自己拍电影的想法。始作俑者是北京丰泰照相馆的老板任庆泰。任庆泰,字景丰,1850年出生于沈阳。早年因家境贫穷,随哥到日本谋生。他在照相馆当杂役期间偷偷学会了照相技术。1892年回国后。

国防电影:用影像的方式团结御侮

'国防电影'是电影界于1936年5月至1937年'七·七'事变期间提出的一个命题,这个命题从历时性角度上讲是'左翼电影'的一种延伸,从共时性角度讲是'国防文学'的一种扩展。早在1934年,周扬鉴于国内复杂的形势就敏锐地撰文介绍苏联的'国防文学',并认为在中华民族处于'生死存亡的今日','国防文学'是'最需要的'。①1935年底,周扬等上海文艺界党组织的负责人从巴黎出版的《救国时报》上看到了中国共产党的《八一宣言》,从共产国际的机关刊物《国际通讯》上看到了季米特洛夫的报告《法西斯的进攻与共产国际的任务》和中共驻共产国际代表在大会上的发言《论殖民地和半殖民地的革命运动与共产党的策略》,于是正式提出'国防文学'的口号。1936年初,根据瓦窑堡会议精神。

残缺的家庭——孙周电影论

家庭在孙周电影中表现为“残”和“缺”两种模式 ,这种模式昭示出传统与现代的文化冲突 ,其成因表现为内外两方面。

电影《红色娘子军》创作人员考

关于电影《红色娘子军》的创作人员问题,几十年来一直纠缠不清,本文对刘文韶、梁信、吴之等人的关系做一番梳理。