陈夕良作品欣赏

1967年生于江苏宜兴的陶艺世家，自幼酷爱紫砂艺术，1992年起专业从事造型设计‘和紫砂陶艺制作，尤其对全手工制作独具匠心，在创作技法和创作理念上结合传承老艺人的制作风格和技法，形成了自己的风格。精于各类造型，擅长大型器创作，作品慕古而不泥古，手法新颖，简洁大方，多次参加国内外专业展评，并屡获大奖，被载入各类紫砂专业书籍。

陈夕良

国家级工艺美术师 陈夕良，1967年生于陶艺世家，1992年从事造型设计并制作紫砂陶艺，2006年毕业于无锡市广播电视中等专业学校工艺美术专业。承蒙业界师友指导，加上本人的努力，壶艺日见所长。

简谈“龙行天下”紫砂壶的造型装饰艺术与文化之源

在中国众多传统陶器与茗器之中,紫砂壶无疑是最令人印象深刻的,它以天然细腻的色彩、多样的造型装饰与丰富的文化内涵在世界艺术史上留有浓墨重彩的一笔。本文所关注的对象即是一件文化特征鲜明、造型装饰别致的紫砂壶艺术作品,通过对它的分析来说明其文化之源与艺术特点,从而更好地感受紫砂壶之魅力。

有者为实 无者为虚——浅述作品“金钟”的创作感悟

作品"金钟"方正阳刚,面与面之间用曲线相连,阴阳相生、虚实转换,在面与面的转换中,柔和了方器的冰冷僵硬,同时又融入"古钟"的蕴意,从容不迫地以形化声,紧凑却不急切,整器块面清晰干净,线条富于变化,并非单纯地模仿古钟的造型,而是遵循中国传统艺术写意成形的设计原则,将"钟"的特征凝聚提炼,使得最终造型简练凝实,兼具古典的历史感与当下的时代风味,古而不老,美而不俗。

顶端承露盘 瑞兽啸云际——解析“龙柱壶”的造型制作及文化创意

陶都宜兴的紫砂壶艺自诞生以后,经历过明、清争相追捧的鼎盛时期,也经历过寥落萧瑟的低谷,历经数百年的艺术沉淀,在茶文化、陶文化不断交融的当代又迎来了一个大发展的时期。紫砂以其独特的材质及艺术特色成为了中国乃至世界陶文化中的瑰宝。在宜兴紫砂的文化记忆之中,包含了太多的文化艺术成就,以文入壶、凭壶呈艺是宜兴紫砂一直以来的发展方向,挖掘更多的文化内涵,巩固和传承古老的技艺依然成为了当代紫砂艺人承继的使命。

文人嗜茶嗜壶对后人的影响

宋人嗜茶，在文人及百姓中间盛行斗茶之风，品茗、品味，比各种茶叶的色、香、味，以最佳者为胜。连宫廷中的徽宗皇帝也乐于此道，并亲自写了《大观茶论》一书。宋代的文人苏东坡、梅尧臣、欧阳修、米芾、蔡襄等都有茶诗、茶文传世。苏东坡的《天际乌云贴》中有：“杭州营籍周韶多蓄奇茗，常与君谟（蔡襄）斗，胜之”的记载。蔡襄的书法与苏东坡齐名，为“宋四家”（苏、黄、米、蔡）之一，他有茶诗“兔毫紫瓯新，蟹眼青泉煮”（《试茶》）。诗中的“紫瓯”指的是福建的建安窑所产的天目釉碗，而周韶因“蓄奇茗”而斗而胜之，说明当时的斗茶风气之盛。苏东坡也精于茶道，他对茶的止渴、生津、怡神、益寿的功效十分赞赏。因此对茶具也颇有研究。他的好友周檀送给他一把“石铫壶”，他十分珍爱，从此壶不离身。他有诗写道：“我今贫病长苦饥，分无玉碗捧娥眉。且学公家作茗饮，博炉石铫和相随。”说明他把“石铫”（石壶）看作与“博炉”（汉代青铜器博山炉）一样珍贵。

玉雕造型和装饰艺术在紫砂壶上的应用

玉雕技法是我国先民的伟大创造,最早可追溯到距今7000多年的河姆渡时代。商周时期玉雕的制作,以制作礼器为主。古人认为礼器与皇权、天命有关,它是山川之精,通过人工的雕琢具有了灵性,是祥瑞的表现。战国时期的玉雕,由于铁的广泛使用,琢玉工具也得到较大的改进。

漫谈手工花货紫砂壶的创作

紫砂壶大致分为光货、花货和筋纹货三类。光货主要是指一些以几何形体为造型的壶类,而花货主要是指以自然形体为造型的壶类。光货的创作,重在扎实的制壶功力。而花货的创作,特别是全手工的花货创作,光有扎实的制壶功力是远远不够的,它还需要很高的美术功底，相当的绘画技能，较高的艺术鉴赏能力。

智者乐而仁者寿——“庆寿壶”的创作感悟

仁者寿,即德者寿,养生术语。谓道德崇高者可以长寿。出《礼记·中庸》引孔子：＂故大德……必得其寿。＂德者寿的观点是儒家养生思想最为集中而典型的体现。这是由于儒家特别注重个人道德修养在养生中的作用．主张突出个人养德的主动性来达到道德自我完善的境界。并认为这是人们得以长寿的基本要素。

浅谈紫砂壶“神韵”的造型特征以及艺术内涵

紫砂壶从起源起发展到现在,与文人之间的关系可谓是千丝万缕,在紫砂艺人以及文人雅士的共同创作之下,使得紫砂壶升华成为了兼具实用性以及艺术观赏性价值的艺术品,在文人雅士参与紫砂壶的制作之后,在紫砂壶之中便结合了各种各样的文化艺术形式,不仅造型变得千变万化、精彩纷呈,整体作品的气质也变得别具特色,且每一把紫砂壶所带给人们的感受是不一样的,一把优秀的紫砂壶就好比是一位故友,见之悦目、拥之倾心,与之相伴一起时光静谧,充实而又知足。本文便主要以紫砂壶"神韵"为例,谈谈它的造型特征以及艺术内涵。

新生希望吉祥祝福——紫砂壶《三羊开泰》创作浅谈

陶器的发明是人类文明的标志之一,经过长期的生产实践,古代人类发明了制陶技术,对生活方式的改变有着重大意义。紫砂是上苍赐于宜兴的天然宝物,经历代艺人开拓创造,紫砂陶艺品又不断地吸收和容纳中国传统民间文化艺术的诸多元素,进而从一般的陶瓷日用品提升为具有美学价值的高雅艺术品。其中尤以紫砂壶为杰出代表,宜兴紫砂壶是绚丽的中国茶文化中的一朵奇葩,它的创始与兴盛既是茶文化历史演变的必然,同时也对茶艺形式、品位、情趣的表达和提高具有推动作用,它不但是中华民族物质文明发展的灿烂成果,也是华夏文化进步的结晶。

文人嗜茶嗜壶对后人的影响

宋人嗜茶,在文人及百姓中间盛行斗茶之风,品茗、品味,比各种茶叶的色、香、味,以最佳者为胜。连宫廷中的徽宗皇帝也乐于此道,并亲自写了《大观茶论》一书。宋代的文人苏东坡、梅尧臣、欧阳修、米带、蔡襄等都有茶诗、茶文传世。苏东坡的《天际乌云贴》中有:“杭州营籍周韶多蓄奇茗,常与君谟(蔡襄)斗,胜之”的记载。蔡襄的书法与苏东坡齐名,为“宋四家”(苏、黄、米、蔡)之一,他有茶诗“免毫紫瓯新,蟹眼青泉煮”(《试茶》)。诗中的“紫瓯”指的是福建的建安窑所产的天目釉碗,而周韶因“蓄奇茗”而斗而胜之,说明当时的斗茶风气之盛。