陈大瑞:在传承的经典中不断创新“中国式”家具

《设计》陈大瑞《设计》:请介绍下从工作室成立以来,您作为独立设计师品牌创始人所经历的家具市场的发展变化及个人的心路历程。陈大瑞:我成立的工作室的时候是2009年,2013年是个分水岭,2013年之前国内的各大展览都没有设计的版块,对“设计”这个品类普遍不怎么重视,当时“设计百分百”在上海做的规模也不大,直到2013年中国主流的展览里才有了设计版块。所以在2013年之前,我的设计工作室跟那些服务的家具企业去讲原创,讲自主设计,基本上不太可能。当时普遍觉得简单的模仿抄袭就能取得很好的市场销量,不需要做自主设计开发。

中国原创家具设计的乐与路

近年来,中国的家具产品不再是简单的"Made in China",而是真正地结合中国的文化,进行独立的原创设计。这些原创品牌成立的时间不长,却在极短的时间内得以发展并获得众多关注。从他们的设计思路与使用材料你会发现,这些原创设计更具国际视角,并渐渐在国际知名设计展上崭露头角。除了国内市场消费能力的提高,消费者对原创家具的认可度的提高以外,这些品牌的成功的原因与设计师多年的沉淀与积累是分不开的。本期介绍的三位设计师,其中,陈大瑞与武巍有着多年的丰富的从业经验,他们具备国际视野,作品具备独创设计语言与内涵,得到国际重要设计大奖的肯定。另一位青年家具设计师张晨,作为中国原创家具设计的新生力量,也在渐渐绽放异彩。

寒江雪床

SPACE推荐:古人习惯在床榻的头部或两侧安放榻来遮挡寒气或风,寒江雪床的高大可折叠的靠背,正是借鉴了传统的屏风概念,延展开来的靠背让这款床有很强的气场,两侧折叠过来便形成围合床头的屏风,让睡眠更有安全感。

北京国际设计周——亮点设计中心

新落成的北京亮点设计中心,坐落于东四十条94号,门前的一池净水与素白通透的展览空间,让如此繁华的地段也少了几分喧闹。在北京国际设计周期间,亮点设计中心带来《心中适——当代生活设计展》,其中包含《中国东西》、《北京客厅》、《透明》、《中国·影响》等主题展览。通过这种互动交流的方式,将情感价值、文化归属和适度设计理念传递给每一位观展者。中国东西蜂窝煤、暖水瓶、锦旗……120余种我们日常生活中随处可见的物件演绎了一个活色生香的中国,成为《中国东西》展览的主角。当这些平凡的中国物品从实际环境中抽离出来,逐个陈列在展台时,你会发现强烈的民族偏好、够用主义、灵活的变通性等有趣的特点也清晰的呈现在眼前,它们既解读了"物"本身的结构语意,也表达了中国东西与中国人、中国社会之间的关系。

米兰新设计——向传统致敬

我第一次参观米兰国际家具展是2001年,但记忆中早已搜寻不到有关于展览会的只字片影,只有对欧洲的那片绿色留有最深刻的印象,还有就是做家具设计的信念是那年树立的。翻开护照,整整十次的往返,

生活之中有大美

在今天国内的原创设计领域中,陈大瑞可以说是一位新锐的老成设计师。"新锐"来自于他从当下火热的原创设计界中频频崭露头角;"老成"则脱胎于他之前十年在家具行业之中的摸索与沉淀。所以,在陈大瑞的设计中总有一种特别的韵味——是稳定中的一丝跳跃,精确里夹含着的些许稚拙。这种趣味与他单纯又丰富的设计经历相关,更与他的生活体验相关。谈谈您的设计经历我是一个对什么感兴趣就会去学什么的人。早先学过平面设计。

论私密空间与半私密空间的转换

可以跟我们介绍一下你的作品吗？作品名称为什么叫《隐约》呢？ 我的作品主要是针对私密与公共的矛盾点而设计的，人天生都有一种自我保护心理不单单指空间上的也是心理上的，这种行为就像刚刚生下小孩就会吃奶一样是与生俱来的。人们也是会寻觅一种安全感和归属感。而我们要生活在公共空间里，要生活要交流。这个矛盾点是共存的不可取其重的。产品灌注了空间的设计概念。通过圆形构建出归属感和私密感的空间。内圆的旋转也可达到私密空间和半私密空间的空间转换。通过藤编的经纬相编本身形成在空间以外的人是不会发现你的存在的因为格式塔视觉，人眼将其进行统一．在外面看来产品形成一个封闭的整体。

时间的痕迹

可以跟我们先介绍一下你的作品吗？为什么会想起诜柽一个这样的题材呢？ 作品灵感来源于时光的流逝，它无从把握更无法往复循环，但是它真切的存在于事物表面，比如锈迹斑斑的铁门，风化残破的砖头或者老旧开裂的墙壁，我特别喜欢这种时间带来的痕迹传达给人的一种沉淀感，有一种特别质朴，温暖的情感在里面。3d打印这项技术大家早已并不陌生，但是它的作品大多传达给人一种炫酷机械的数字造型感受，复杂的数字计算和建模形态，展示的是3d打印技术成型方式的优点而作品本身给人带来的感受和意义被忽略了。所以我用3d打印技术和自然的裂缝肌理结合，寄望于用3d打印技术细腻的制作方式表达出自然裂纹的残缺质朴的美感，让3d打印的作品能带给观者一种贴近生活的意境感受。