艺术之树常青——罗工柳艺术回顾展观后

参观罗工柳艺术回顾展,可以领略到罗工柳教授从艺60年艰苦历程和艺术风范。 罗工柳是经过抗日战争和解放战争烈火锻练的革命艺术家。早在30年代初受到鲁迅先生倡导的新兴木刻运动的影响,开始自学木刻。

朴素·率真——略谈蒙古族雕塑家阿·占布拉的艺术实践

罗丹给青年艺术家的”遗嘱”中有这样一句话:“不要扮鬼脸,做怪样来吸引群众。要朴素,率真。” 我与占布拉同志共事十余年,略知这位科尔沁草原养育出来的“孺子牛”的性格,敦厚寡言以诚作人,谦虚好学以诚从艺,始终恪守民族风范。所以。

情系沂蒙——皮崴山水画观感

皮崴是我在90年代结识的青年朋友,他生于北京,长于临沂,属十年动乱在学业上被耽误了的一代人。少年时期曾在从事美术工作的父亲教导下学习过诗词和绘画,中学毕业后插队沂蒙山区。80年代先后肄业于临沂教育学院美术科、中央美术学院徐悲鸿画室。现为临沂画院特聘画师。 1993年,皮崴出版了一本与父亲作品合编的画集,其中他的山水画都是表现沂蒙风光的。当时我就想;这个在山东长大的青年,创作山水画为何不去泰山揽胜。

肩负着民族的使命——仫佬族第一代画家潘常欢工笔人物画观后

在中央民族学院美术系85届毕业生中有一位品学兼优的学生,他就是来自广西仫佬族的青年潘常欢。这个现有约十万人口的少数民族,在历史上由于经济落后而影响到文化发展,新中国成立后才逐渐培养出本民族的工程师、作家和诗人……,但还没有一个受过高等教育的画家。

缅怀画坛巨匠王式廓教授

今年5月23日,是革命现实主义绘画巨匠、著名美术教育家王式廓教授逝世20周年纪念日。50年前的这一天,他曾于革命圣地延安亲聆毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》,在思想上明确了文艺为谁服务与如何服务的方向方法问题,并且数十年如一日付诸自己的艺术实践,为我国当代艺术宝库增添了版画、油画、素描等不朽的名作。20年前的这一天,他为创作油画《血衣》在河南体验生活时,因劳累过度。

《蔡若虹文集》编后记

编辑《蔡若虹文集》,犹如重温我国当代美术40年的发展历程。这不是一部美术史,可是真实地留下了我国社会主义美术事业前进的足迹;这不是一部教科书,可是能及时解决艺术实践中面临的许多实际问题。现将文集中的论文按写作年月分卷编目。

鲁慕迅诗画赏析——兼涉水墨写意画创作问题

慕迅同志: 寄赠《京山诗稿》和花鸟画新作照片,都收到了,谢谢。记得1990年春你在湖北京山举办诗画展时,老作家徐迟同志曾有题词曰:“乘坐一艘美丽的诗画舫,航行在中国传统的旅途上”,道出了你多年来在中国画艺术实践中的执著追求。在这之前,我曾研读过你在80年代写的一些有关中国画的论文,如《中国画的气》、《中国水墨画的发展及其写意传统》、

勿忘国魂——庆祝中国共产党成立七十周年美展观后感

为了热烈庆祝中国共产党成立七十周年,全国各地美术家以高度的激情创作了大量作品。入选《庆祝中国共产党成立70周年美术作品展览》的281件佳作,讴歌党的光辉历程,反映现实生活,在思想性和艺术性方面都取得了显著成绩。这是美术家们坚持党的“二为”方向和“双百”方针,响应党中央号召“一手抓整顿,一手抓繁荣”的新成果,也是美术家在这个伟大节日向党奉献的一份礼物。

回顾与希望

中国现代美术史已成为当前的重要研究课题。为了推动这一研究,我刊从本期起设立“中国现代美术史研究”专栏,并以笔谈会的形式揭开该专栏的第一页。根据我国对这一课题的研究现状,该专栏将优先推出如下研究成果:史纲、综述、年表、大事记;流派、团体、画种,美术家、美术教育家,为这一课题做一些基础工作。《靳尚谊的艺术创作道路》是本专栏推出的第一篇。

葛路的治学之路

美术史论家、美学家葛路教授,原名葛光植,1926年生于陕西定边。自幼喜爱文学,中学时期就发表过短篇小说和新诗作品。1947年在北平华北文法学院国文系求学期间,参加学生运动,曾是平津大学新诗社社联成员。1948年从鲁迅散文诗《路》取义更名葛路,奔赴解放区华北大学学习。1949年北平和平解放,入城后曾在中国人民政治协商会议交际处、政务院人事局、中央人事部工作。1953年调中国美术家协会,任《美术》月刊编辑;1961年受聘吉林艺术学院,执教中国美术史;1979年受聘北京大学哲学系,在美学教研室担负中国美学史和书画美学的教研工作。从葛路的艺术经历可以看到他从文学专业转向美术领域,完全是由工作需要决定的。葛路踏踏实实在中国美术史论和美学园地辛勤耕耘数十年,锲而不舍,汗水与心血终于浇灌出学术研究的累累硕果:80年代出版了专著《中国古代绘画理论发展史》。

怀念何溶同志

罗素说,一个人的生存应像一条河,经过细流、急湍、冲过岩石,形成瀑布,最后平静地、不留痕迹地汇入大海。但是,何溶同志的猝然死亡。

发展理论 繁荣创作——美术创作方法、风格、技法问题讨论

两年来,我刊举办了一系列关于社会主义美术发展规律的理论讨论会,对于美术创作的健康发展起了一定的推动作用。为了继续深化关于社会主义美术发展规律的探讨,我刊于今年7月10日,又召开了“美术创作方法、风格、技法问题座谈会”。这里将部分与会者根据自己的发言整理成的短文发表于下,以期逐步展开这方面的研究讨论。 社会主义美术发展的规律,是一个结构复杂、系统整体的理论问题,它包括方向道路、社会功能、创作方法、风格流派、制作技法等若干层次和若干序列的研究课题。我们应该密切结合美术实践的具体发展态势,开展相关的理论研究,以期发展理论和繁荣创作。本刊从本期开始,将以一定版面来讨论这方面问题,欢迎美术家和美术理论家惠赐稿件。来稿希短小精悍,就其中某一问题集中阐述,一般以三千字左右为宜。

记首都全国年画展览会的羣衆意见

春節期間,中華全國美術工作者臨會與新華書店華北總店主辦的“一九五○年全國年畫展覽會”,於二月十七日(初一)在中山公園水榭開幕。全部展出作品三百零九幅,包括北京、天津、上海、杭州、河南、山東、平原、內蒙、瀋陽、大連、山西、西女、石家莊、保定、漢口、泰州、無錫等十七個地區。共展出七天,觀衆達兩萬多人,每天都像潮水般地擠滿了會場,大多数觀衆是認真的、仔細的欣賞,並提出意見,這就是新年畫爲中國廣大人民所愛好的事實上的證明。

談談中小學美術教育工作的幾個問題

十月二十九日,全國美協在藝孶匍_了一個中小學美術教育工作者座談會?鶕鱿瘯h的中小學美術教育工作者的報告,各校從解放後一般地都改變了過去的舊的教學方法;但由於美術教育設備不足,教材的缺乏,以及美術課程鐘點太少而感到種種困難。我想這些問題不單是存在於出席座談會的這幾個學校裏面。

蘇聯讽刺画家库克雷尼克塞

庫克雷尼克塞是M·庫普里亞諾夫,克雷洛夫和H·索科洛夫三位藝術家所採用的一個聯合筆名。這三位卓越的藝術家都是莫斯科高級藝術學校的學生,他們的相識還是在該校初年級當學生的時候,他們從幾個不同的城市聚集到莫斯科高級藝術學校裏,庫普里亞諾夫和索科洛夫在圖案系,克雷洛夫在油畫系。他們的才能在充滿着自由民主的國家裏,在偉大的社會主義教育下成長起來。