明万历五彩云龙纹花乌觚

五彩,是我国釉上彩绘瓷器的一种装饰技法,创烧与明代初年,以嘉靖、万曆时期的作品为代表,其特點是刽造了釉下青花与釉上彩料相结合的装饰方法。五彩一般是指用红、黄、绿、蓝、紫五种彩料,按照图案花纹的需要施与釉上。

康熙、雍正 乾隆时期的茶壶

古代人饮茶用盏,进而用敛口深腹的壶,在一定程度上可以弥補用盏時茶水易冷和落塵的缺点。茶壶开始流行,始於東汉以後。唐、宋、元、明各代,均有大量的烧製,至清代已是百品竟新,生产上达到了歷吏高峰。清代康熙、雍正、乾隆年间,社会上饮茶風尚极为盛行。當時不仅讲究茶質的优劣、製茶的方法、貯存用具与埸所及用水的好坏,而且还讲究使用美的茶具。

康熙雍正乾隆時期の急須(ぬきほん)

古代人茶饮“盏”用、进“壶”用。壶敛腹深盏用時茶水冷埃積欠点程度埋補出来。“茶壶”(訳注:茶饮用壶、土瓶、急须以下茶壶)(本文中括弧内文句訳者解明、下同)東汉以降流行始唐、宋、元、明各代大量烧。清代至。

元代釉里红松竹梅纹玉壶春瓶

釉里红是我国著名的彩瓷装饰品种,创烧于元代中期,盛于元代晚期。它是以氧化铜为呈色剂,在瓷器胎体上直接描绘纹饰,然后罩以透明釉,经高温还原焰烧制而成,属于釉下彩绘。由于釉里红瓷器具有色彩华丽,纹饰优美,气氛热烈等特点,从而形成独特的艺术风格。釉里红的烧制成功,不仅是我国陶瓷装饰技巧上一次历史性的转变,也成为我国最具民族特色的瓷器而享誉世界。现珍藏于北京故宫博物院的釉里红松竹梅纹玉壶春瓶,就是一件罕见的艺术瑰宝。

浅谈故宫藏洪武青花、釉里红瓷器

洪武窑是指明太祖朱元璋在位时(公元1368～1398年)的瓷窑,生产方式分为官窑和民窑。据《大明会典》记载,洪武二十六年(公元1393年),明政府曾明文规定六品以下的官吏、城乡地主、商人和城市居民,一般器皿都要用瓷器,足见当时瓷器市场供应量之大。洪武窑虽然烧造时间不长。

一类T-S模糊时滞系统的稳定性准则

采用自由权矩阵不等式的方法研究一类T-S模糊时滞系统的稳定性问题.通过改进现有一些文献中的Lyapunov泛函,以线性矩阵不等式形式给出一个具有较小保守性的T-S模糊时滞系统的稳定性准则,最后利用数值示例来验证该准则的有效性.

煤层底板气体流动数值模拟

煤层底板灰岩赋存大量瓦斯且情况复杂,使得瓦斯喷孔事件造成的瓦斯超限事故严重威胁正常工作生产。为了深入了解煤层底板灰岩瓦斯赋存情况,采用Fluent模拟软件模拟失踪气体探测潘二矿1煤底板灰岩的连通性及岩溶发育情况,根据接收的SF6气体时间与流量,确定现场灰岩空间以及漏风通道的分布情况,分析影响灰岩中瓦斯赋存的主要因素。

宣德青花海水纹双耳三足炉

故宫博物院收藏的大量陶瓷珍品中,有一件明宣德时期烧制的青花海水纹双耳三足炉独具特色,保存至今已有500年之久。炉高57、口径37.2,近底部厚达10厘米,炉体硕大,胎体厚重。炉口直而广,颈部短而直,饰有10C个球状鼓钉,两侧饰以对称的衡天耳,耳呈弧线形,微向外撇。腹部硬圆,腹下承以三个兽形足,整体渐厚敦重。里外全施釉,釉色青白莹润,浓艳明快。通体饰满了浓重艳丽的青花海水纹,海水汹湧澎湃,气势磅礴。

高铁荷载下桩-土复合路基地面振动3维有限元分析

桩-土复合路基广泛应用于我国高速铁路工程建设。为研究高速列车运行引起的桩-土复合路基地面振动,本文建立了包含桩体、桩帽和垫层在内的复合路基3维有限元模型,通过与现场实测数据对比验证了模型的有效性。在此基础上,分析了不同车速高铁荷载作用下地面振动及其与轨道中心间距的衰减规律。此外,还研究了桩基及桩体弹性模量对地面振动的影响。研究表明,复合路基中桩体的加固能有效减小地面振动;另外,减振效果随着桩体弹性模量的增加而增大。然而,当桩体弹性模量超过10 GPa时,进一步增大弹性模量就不再明显增加地面振动的减振效果。

谈茶叶末釉瓷器

“茶叶末釉”始见于《陶雅》,是指清代官窑中釉面呈失透状.釉色黄、绿参杂的瓷器。本文追溯了茶叶末釉的渊源和演变,着重介绍了其在清雍正、乾隆朝的突出特色.并揭示了其于釉色、造型方面的审美特征。

墨分五色的康熙青花瓷

清代康熙朝历时61年(1662-1722)，是这期间经济、工商业兴盛，海外贸易繁荣。康熙十九年景德镇正式恢复御器厂后，制瓷业得到迅速发展，在规模上和工艺技术都有了很大创造和革新。青花瓷器取得了突出成就。瓷务管理方面由皇帝亲自选派督陶官，这些督陶官由地方官巡抚监管窑务，有的驻镇，有的遥领，督造宫廷御用器物。

宋定窑白釉孩儿枕

定窑是我国宋代五大名窑之一,也是我国北方著名瓷窑,与汝、官、哥、钧窑齐名。窑址在今河北省曲阳县涧磁村及东西燕山村一带,曲阳县宋代属定州,故名定窑。据考,定窑创烧于晚唐,极盛于北宋,而终于元代,前后经历了700年左右的时间。在五大名窑瓷器中,定窑是惟一烧造白瓷的窑场,它也是继唐代邢窑白瓷之后兴起的一个巨大瓷窑体系。经过几十年来的考古、发掘调查,已发现国内多处窑址烧造定窑风格瓷器,主要集中在河北和山西地区的民间窑,有平定窑、阳城窑、介休窑、霍县窑等。

清雅宜人的雍正粉彩瓷器

粉彩是我国瓷器釉上彩绘的一种独特装饰方法,也是景德镇传统彩绘瓷品种之一,因彩料中含有玻璃白粉而得名。这种"玻璃白"粉实际上是一种含氧化砷的玻璃白,由于砷的乳蚀作用,使所有颜色都"粉化"成不同深浅浓淡的色调。一个色可以分出多种色阶,描绘花纹可以更加细致入微,出神入化,具有很强的立体感。

富丽堂皇的万历五彩瓷器

五彩，又称古彩，是我国彩瓷的著名装饰品种之一。其作法通常是先在已烧好的瓷器上，用多种彩料绘画图案花纹，再在彩炉中以750℃至800℃的低温二次焙烧而成。彩在釉之上，因此属釉上彩。五彩基本色调是红、黄、绿、蓝、紫色，但在实际运用时，可在这些颜色的基础上，配制出较多的颜色变化，

各赋千秋的清三代瓷鼻烟壶

清代鼻烟壶十分流行,制作上有了很大的发展,出现了各式各样的烟壶,是鼻烟壶的繁荣时期。从康熙朝开始一直到光绪朝从没有停止生产过,其中尤以乾隆朝的烟壶最为精美、漂亮,质量高,数量最多,

故宫藏顺治青花瓷器鉴赏(一)

对于瓷器的断代来说,最困难的莫过于过渡时期的断代,比如明代末期的崇祯青花瓷器与清代初期的顺治青花瓷器,由于二者有很多共同点,所以很多藏家对如何去准确断代而感到头痛。我刊特邀故宫瓷器专家陈润民先生撰写此文,其中很多顺治青花标准器都是首次对外界公布,现特将此文奉献给广大收藏爱好者。

康熙青花瓷器管窥(三)

四、青花瓷器的装饰康熙青花不仅造型优美,而且花纹有着独特的表现才能和创造精神,具有引人入胜的艺术魅力。装饰题材广泛,包罗万象,图案布局巧妙合理,与造型有机地结合在一起,尤其是民窑青花在纹饰方面,具有特殊的美感和鲜明的时代性。能够与现实生活紧密相联,反映当时思想与生活习俗的图案大量出现。

明代宣德青花瓷器赏鉴

明代景德镇御窑厂烧造的宣德青花瓷器,在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。它以其古朴,典雅的造型,晶莹艳丽的釉色,多姿多彩的纹饰而闻名于世,与明代其他各朝的青花瓷器相比,其烧制技术达到了最高峰,成为我国瓷器名品之一,其成就被称颂为“开一代未有之奇”。《景德镇陶录》评价宣德瓷器:“诸料悉精,青花最贵。”