高校跨媒体艺术专业教学实践与探索

艺术与科技的跨界融合正在重塑我们对文化传承和创新的认知。本期专题精选四篇论文,集中探讨了这一融合在不同领域的实践与理论。陈红汗探讨了跨媒体艺术的理论基础,为艺术教育的跨界融合提供了理论支撑。刘頔聚焦电影视效,探索虚拟制作的技术革新。沈心怡以数字化展览为例,讨论了传统艺术的现代表达,而郭青则从观众体验出发,研究了此类展览的感知动力。

方式的交织——艺术、教育和媒体传播的关联与互动

也许对于艺术本体而言传播学意义上的媒体效应是不存在的。但是，对于艺术的社会学效应及其他而言，艺术在于媒体的传播价值就会骤然凸显。尤其是对于艺术家群体的社会学效应及其他，诸如艺术的政治学效应、权力效应和历史效应等等来讲，传播媒体的方式、方法，以及传播媒体的价值取向等等，就会全然进入艺术学、艺术史学、政治学、社会学以及人类学等等人类群居生活的方式划分中来。传播的媒体与艺术的媒体之间的复杂微妙关系是由来已久的，它们之间拥有一个共通的传统，甚至，它们本来就是一体价值的两种表达方式。

集体通道——水墨的个体价值与共同体意识

人类在其自身的发展过程中,因为自体生存的需要而集结成群居的生活方式;人类也同时因为群居的生活方式引发了党同伐异的群体争斗——文化艺术也在这反反复复的因缘和合中悲欢无常。世界大同的理想既指日可待也遥遥无期——路漫漫其修远兮。

后现代之后的另一种夸克艺术——我的创作随想

哈贝马斯曾经试图以对话的方式来修补解构以后所遗留下来的现代主义残身，以确保现代主义自身优点的发挥与系统重建。因此我把哈贝马斯的现代主义称为后现代之后的“修复现代主义”。确实，现代主义有它不可动摇的传统与优秀品质，这种现代主义的优秀的传统与后现代主义者们的针对现代主义的责难并无本理上的冲突。也就是一个看问题的角度和思维方式有所不同而已。

以雾的名义——对话李铁军

时间：2009年7月地点：北京市宋庄镇小堡村,李铁军寓所陈红汗（以下简称陈）：铁军你好!上次我们曾经聊过你的有关雾的作品计划。我们芸芸众生几乎每个人都接触过或将要接触到雾这样一种物理现象,但在对于雾现象的反复体验中,我们中的大多数人都不在意其中这般那般的深入;或者说,完全不会像艺术家、思想家们那般当回事,

探索艺术的当代性——谈我的抽象绘画创作历程

我的现代性启蒙来自少年时期阅读科学类杂志《奥秘》和《少年科学画报》的经历。20世纪80年代,我步入青年,从皖西家乡的农村出发,来到现代化程度比较高的城市南京,开始走上学习艺术的道路。那个年代,对于像我这样在外求学的年轻人而言,哲学和艺术似乎就是我的最高追求。由此,我对于现代性的认识和理解开始由原来对于科学的兴趣逐渐转向了对于现代性哲学和现代性艺术的学习和追求。

媒体艺术时代的艺术教育观初探

当代艺术的表现形式已经朝着多元方向发展;媒体传播作为影响当今世界的重要话语方式,已经引起了一种新的艺术话语的重大变革,因此国内艺术学院的高等艺术教育也正在面临适应媒体艺术话语新趋向的重大调整。艺术学院的教师在实施艺术教学过程中,应该时时采用循序渐进的环境浸染方式引导学生全面走向自主思辨的独立创作之路——体验式教学。本文探讨了艺术教育的概念化、标准化;多元风格的导师组合;师生关系与学生质疑精神;具有网状特性的通识课程体系和民主的教学推进环境。

体验式艺术教育观之网状课程体系初探

1964年,加拿大传播学家麦克卢汉在其著作《理解媒介》一书中就提出了媒体即信息的理论。时隔近半个世纪的当下,我们不仅置身于信息衍生与传播空前多元化的媒体时代,甚至。

日常心印——农少华其人其艺初见

初次见到农少华先生,是在李志先生的画廊,他的谈吐很平和直接,似乎还有点内敛的感觉,不太多评价什么。如果喜欢一样东西,就表示：＂我喜欢＂,＂今天我收获挺大的＂等等;如果想起来什么不开心的事,也就表示,＂最近,我和我女朋友分手了,我挺伤感的＂,或者就是＂我家里有点事,我特别难受＂,率直表达的方式居多。第二次见面,彼此渐熟,我的动机就是看看他的原作品,彼此也聊的逐渐多了一些。工作室空间里横七竖八地堆满了完成或未完成的他的作品们。