高等教育中新型音乐专业的多元整合化构建思考

随着当今社会的发展,多种新型音乐专业相继在中国音乐教育领域中出现,并体现出鲜明而有力的发展动力。这些新型音乐专业在高等教育领域中的呈现模式和发展状态,对其在各个层面的建立和发展起着重要的示范和引导作用。文章结合在该领域的多年实践经验和具体例证,从新型音乐专业所体现的多元化特征,以及在其教学体系构建中应采用的整合化理念两个大的方面,对相关问题进行分析和阐述,并在具体实施手段方面提出建设性思路。

琉璃亦阑珊——在现代古筝音乐创作过程中的点滴思索

当代音乐创作中,古筝以其充满美感的音色和丰富的艺术表现力,得到很多作曲家的青睐,相继涌现出大量优秀现代古筝作品。我们在徐晓林的《情景三章》、《抒情幻想曲》等乐曲中感受着充满中国音韵的情怀,在叶小纲的《林泉》、李萌的《抒情即兴曲》、樊尉慈的《趣·梦·乱》中体会着当代音乐的飘洒自如,在王建民的《莲花谣》和《戏韵》、庄曜的《箜篌引》、王中山的《溟山》等乐曲中与作曲家一同探寻古筝无穷的艺术张力,在何占豪的《临安遗恨》、周煜国的《云裳诉》等乐曲中尽情拥抱内心的情感述说。

声音的万花筒——软件音源中的常见功能设置与作用

电脑音乐制作的"利器"自20世纪五六十年代电子合成器出现以来,这种有别于传统形式的电子乐器的声音开始越来越多地影响着音乐领域。经历了几十年的发展,由音源、合成器等这些电子设备所演绎出的独特声音,已经逐渐成为诸多创作领域中不可或缺的角色。随着电脑科技的发展,电脑音乐制作形式开始成为很多创作领域的重要手段,而基于电脑音乐制作平台上的软件音源,以惊人的速度由应运而生,到扩展壮大。现在,软件音源已成为电脑音乐制作平台上的生力军,并随着其在自身技术层面上的越发成熟,以无可比拟的方便性,成为当代作曲家与音乐制作人手中的一把"利器"。从声音合成技术形式、基本工作类别、以及驱动模式等方面来划分。

在欣赏中彼此相视——看当代作曲家在创作理念与听众对接中的思考

1引言无疑,一部音乐作品对于作曲家而言,是其个人审美意识和创作理念的综合呈现形式。如同一幅画作对于画家而言,一首诗歌对于诗人而言,甚至一张精美的椅子对于它的设计师而言。艺术创作是创造者对自我审美体验的认可,