陶兴琳作品选

陶兴琳，1964年12月生于武汉，1989年毕业于湖北美术学院。现为江汉大学艺术学院美术学系教授、中国美术家协会湖北分会会员、湖北省水彩水粉画艺委会委员。曾有多幅油画、水彩画作品及论文发表于《中国油画》《美术观察》《中国艺术》《画刊》《东方艺术》等核心期刊与重要学术期刊，一些作品被法国、美国以及国内艺术机构和私人收藏。

陶兴琳作品选

陶兴琳，1964年12月生于武汉，1989年毕业于湖北美术学院。现为江汉大学艺术学院美术系副教授、中国美术家协会湖北分会会员、湖北省水彩水粉画艺委会委员。曾有多幅油画、水彩画作品及论文发表在《中国油画》《美术观察》《中国艺术》《画刊》《东方艺术》《艺术百家》《艺术教育》等核心期刊与重要学术期刊。

江汉大学艺术学院陶兴琳作品选

陶兴琳,1964年生于武汉,1989年毕业于湖北美术学院,现为江汉大学艺术学院美术学系教授、中国美术家协会湖北分会会员、湖北省水彩水粉画艺垂会委员。参加画展及获奖经历:2003年,参加'湖北省高校美术教师作品大展',

陶兴琳作品选

陶兴琳,江汉大学艺术学院美术学系教授、中国美术家协会会员、湖北省水彩水粉画艺委会委员。多幅油画、水彩画作品被法国、美国、澳大利亚以及中国大陆、港澳地区艺术馆、美术馆、出版社等文化艺术机构及私人收藏;另外多幅油画、水彩画作品以及论文发表于《美术》《美术观察》《中国油画》《中国艺术》《画刊》等期刊,出版专著三部。

陶兴琳作品选

陶兴琳，1964年生于武汉，1989年毕业于湖北美术学院。

中国当代艺术的国际化溶入与未来走向

当代中国前卫艺术开始频繁的出现在国际性大展中,这显示中国当代艺术已渐渐溶入国际化,也使得中国当代艺术得到向世界展示自我和提高自身的机会。本文将从中国当代艺术溶入国际化的过程、形式、内容、意义等方面进行探讨。

论雕塑艺术中中西文化的审美差异

雕塑作为人类最古老的艺术形式之一,以其独特的魅力渗透于社会生活的方方面面。雕塑艺术以一种物质形态与意识形态相交融的方式存在着,它以静态的美传达艺术家们的思想情感与审美理想;而两种不同的历史与文化背景,使同一种艺术形态形成了各自独特的艺术风格特征。本文从题材、表现手法、造型手法、材料的运用等不同角度,对这两种艺术风格之间的差异进行分析、归纳和比较,并作以简要评述。

漂流中的当下中国油画艺术形态

16世纪西方油画飘洋过海传入中国,为中国油画艺术的兴起与发展播下了独特的文化种子。当下中国多元形态的油画艺术表现,正是西方油画文化在漂流行进中的特有形态与流变,这种流变在中国形成了一种新的形态与面貌。这种形态与面貌经过中西文化的合并与融合,

室内装饰设计中色彩与材质的运用

装饰工程设计 ,无论造型结构还是材料的运用 ,都离不开色彩与材质的辅助功能。它们具有视觉冲击力 ,体现着时代气息。它们的运用与大自然以及现代科技密切相关 ,应该注重功能性、时代性、超前性 ,注重经济、实用以及联想性。

室内装饰设计中色彩与材质的运用

装饰工程设计,无论造型结构还是材料的运用,都离不开色彩与材质的辅助功能。恰当的色彩与材质具有视觉冲击力,体现时代气息。它们的运用与大自然以及现代科技密切相关。室内装饰设计应该注重功能性、时代性、超前性,注重经济与实用,注意形象系列。

绘画艺术创作的美学基础

绘画艺术作品应该是美的．画家在创作中所追求的应该是美．欣赏者在欣赏中为之倾倒的同样也是美．失去了美．艺术作品就失去了生命．也失去艺术作品赖以生存的价值。因此．大凡从事绘画艺术的人．一定要具有坚实的绘画艺术美学基础。

略述宋代“文人画”对“院体画”的影响

宋代绘画确立了中国绘画的审美规范,开创和丰富了中国绘画的艺术语言,形成了“文人画”和“院体画”两大绘画风格。宋代写意文人画的逐渐兴起,对当时的宫廷“院体画”产生了不容忽视的影响。

当下中国油画艺术的走向与定位思考

21世纪是一个特别的年代,是人类社会风雷激荡的世纪,从物质世界到精神生活无不是激昂跌宕灿烂辉煌……纵观世界风起云涌的艺术思潮也是随风起舞多彩多姿,面对这样激昂多元的世界,当下中国油画的艺术走向与定位,是非常值得我们探究和重视的课题。以下从几个方面阐述影响中国油画艺术走向与定位的相关因素。

数码影像技术对油画的影响

21世纪是信息时代,也是数码影像技术与艺术空前繁荣和发展的时代。数码影像作为一种新的视觉图形媒介,它涵盖了摄影、电影、电视、网络、录像、电脑排版印刷、计算机图形设计、电脑美术广告影像和声、光、电等综合媒介形态,形成一种技术与艺术并存的独特形态。无论你拒绝与否,你都不能避免与它相遇,在不知不觉中,它改变了人们观察事物的方式、审美需求、获取信息和人们的认知手段。