教师“全员岗位聘任”敲开教改大门

日前，山东济南高新区34所学校试行教育系统岗位聘任管理办法，开启了教师“全员岗位聘任”。这意味着从学校的校长到管理干部再到教师，其编制全部被“拿下”。可以说，这是用壮士断腕的做法，敲开了教育体制改革的大门。近年来，虽然我国教育事业有了很大发展，但是教育资源不均衡、受教育机会不公、教师队伍后劲不足等问题依然严重。而破解这些问题最终要依靠教育体制的改革，取消教师编制已经成为教育健康发展的必然趋势和教育体制改革的必然要求。当然，取消教师编制还需要在教育体制改革的创新探索和实践中加以解决。

学农教育的意义远大于活动本身

中学生学农，无疑是为中学生上一堂非常有意义的社会实践课，让其在学农中接受书本中难以学到的社会教育。学生到农村学农，不仅增强了对农村、对社会的感性认识，还有助于了解国情、了解民生、了解农业。

“连一根葱都没发”到底是谁在抱怨?

“今年学校连一根葱都没发。”这是三门峡市第一小学小李的无意“抱怨”。其实单位逢年过节不再发年货，抱怨一声也很正常。但笔者认为，只要将廉洁奉公的各项规定长期坚持贯彻下去，那些抱怨的人也会从不良的习惯中转变到廉洁务实的好习惯中来。

米芾和他的《研山铭》

随着我国综合国力的增强，曾经流失海外的国宝也在纷纷回流。北宋米芾的传世墨迹《研山铭》就是其中之一。2002年秋季，这幅书法手卷以2999万元人民币成交，收归国有，创当年中国古代书画拍卖的最高价。此卷共39字，平均每字价值百万，堪称稀世之珍，价值连城。

著名美术家、美术教育家葛维墨逝世

著名美术家、美术教育家葛维墨因病于3月9日在北京逝世，享年86岁。葛维墨出生于1929年2月，浙江省平湖人。1953年中央美术学院绘画系本科毕业。1955年毕业于中央美术学院研究生班并留校任教，1959年进入中央美术学院油画研究班。1963年毕业后在北京电影学院美术系任教，历任讲师、副教授、教授，1978年担任美术系主任。1984至1990年兼任中国美协党组书记，负责中国美协的领导工作，组织全国美术创作，举办全国美术展览，组织各画种艺术委员会开展活动。

孙滋溪艺术展亮相中国美术馆

4月6日，由中国美术馆、中央美术学院、中国美术家协会共同主办的“曾经·永远——孙滋溪艺术展”在中国美术馆开展。此展览是“2016中国美术馆捐赠与收藏系列展”之一，也是“中国美术馆庆祝中国共产党建党95周年作品系列展”的首展。展览展出包括《天安门前》《当代英雄》《母亲》《同学》《小八路》《林海雪原》等孙滋溪各个时期的绘画作品近300件，并展出了其主要创作的草图等研究文献，完整地呈现了孙滋溪绘画艺术生涯和艺术成就。

明代画家文徵明

明代中期的“吴门画派”是中国画坛重要的流派之一，曾出现过沈周、董其昌等在中国绘画史上占有卓越地位的画家，文徵明是继沈周之后吴门画派将近半个世纪的掌门人。文微明在诗文、书法、绘画等方面都取得了极高的成就。诗文上，他与祝允明、唐寅、徐真卿并称“江南四才子”；书法上，他以兼善诸体闻称，温润秀劲、稳重老成、法度谨严而意态生动，具有晋唐书法的风致。

梅兰芳和齐白石的书画缘

梅兰芳的爱好十分广泛，曾经师从吴昌硕、陈师曾、陈半丁、齐白石等国画大家，在传统绘画方面具有很高的造诣，抗战时期蓄须铭志，曾以卖画为生。梅兰芳的书法也有深厚的功底。他的行楷清静隽秀，深受东晋书法家王羲之父子的影响，并伴有唐人写经笔意。

凯文·卡特之死

凯文·卡特是南非的一名自由摄影师，他的作品《饥饿的苏丹》获1994年普利策新闻奖（美国新闻界最高奖）。作品中一个苏丹女童，即将饿毙跪倒在地，一只秃鹫正在女孩后方不远处等候猎食女孩的画面。这张照片被《纽约时报》首家刊登后，其他媒体竞相转载，很快传遍世界，激起强烈反响。

徐悲鸿与齐白石

徐悲鸿既是一位绘画大师，又是一位杰出的艺术教育家。在几十年的美术教育实践中，他完善了科学的美术教学体系，为我国培育了许多美术人才。另一位国画大师齐白石早年曾为木工，后以卖画为生，他的国画笔墨生动、天趣横生，书法篆刻自成一家，是近现代中国画坛的里程碑。

赵无极：在东西方艺术问寻找共鸣

著名法籍华裔画家赵无极生前是法兰西艺术院终身院士、法兰西画廊终身画家，曾获法国骑士勋章。他毕生以独特的视角观察和思考，用心灵与画面共呼吸。他曾经说：“我不怕老去，也不怕死亡，只要我还能拿画笔、涂颜料，我就一无所惧，我只希望能有足够的时间完成手上的画，要比上一幅更大胆、更自由。”这位被称为“西方现代抒情抽象派代表画家”的艺术大师，在海内外艺术界享有极高的盛誉。

罗中立的油画“父亲”

上世纪80年代初，四川美院油画系学生罗中立创作的油画《父亲》获得“中国青年美展”一等奖，这是一幅具有强大震撼力的油画，巨大的老年农民头像充斥在一人多高的画面中。

黄胄的“黄泛区”写生

著名中国画画家黄胄在他的艺术道路上始终遵循“生活是创作的唯一源泉”，长期深入生活，足迹遍布祖国边疆、海岛、高原、牧区，一生勤奋作画上万幅，人物、动物、山水、花鸟无所不精。尤擅画场面宏大、人物众多、反映现实生活的巨幅作品，为中国美术事业的发展作出杰出贡献。

郑板桥的书画与诗文

郑板桥，名郑燮，字克柔，号板桥。公元1693年，郑板桥出生在江苏兴化，这里不但有“鱼米之乡”的美誉，还曾出过小说家施耐庵、文学家“嘉靖七子”之一的宗臣、画家扬州八怪之一的李觯、文艺理论家《艺概》的作者刘熙载等许多名人。不过在后人眼中，名气最大的还属郑板桥。

宋徽宗和《千字文》

宋朝天子徽宗赵佶在位25年，政治上饱受诟病。却是当之无愧的艺术家。若论艺术造诣，在占往今来喜好笔墨丹青的帝王中，赵佶应该排在首位。他的多幅绘画堪称绝代精品，书法造诣更堪与苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄这宋朝的四大家齐名。虽说宋徽宗实在不是块当皇帝的料，可在中周艺术史上倒是功不可没。

张大千画作运抵台湾始末

据统计，2011年张大干的1371件作品在世界各大拍卖会上成交，总额超过5亿美元（约合人民币30多亿元），超过毕加索，成为全球第一。这些画作中有许多是1949年国民党政府撤离大陆前用军用飞机运抵台湾的，其中一些还搭乘了蒋介石的专机。

庄学本——被遗忘的摄影大师

庄学本是中国影像人类学的先驱，纪实摄影大师。1934年至1942年间，他在四川、云南、甘肃、青海四省少数民族地区进行了近十年的考察，拍摄了一万多张照片，写了近百万字的调查报告、游记和日记。这些照片展示了那个年代少数民族的精神面貌，为中国少数民族史留下了一份可信度极高的视觉档案。然而，他的名字曾被后人遗忘了半个多世纪，直至今天，他在摄影史上的贡献和地位才被重新定义。

悲鸿画《猫》赠志摩

上世纪初，有许多留过洋的中国文人，对国学和国画是持批评态度的。但他们大多有国学的根底，中国文人的气质终是挥之不去。徐悲鸿旅欧八年，回国后虽然反感中国传统绘画的旧弊，但在他身上，实际上还是留存了很多传统文人的性情，常借国画的笔墨来言志，朋友间也常有字画唱和。他喜欢画马来抒发宏大的志向，猫画则大半是他画来酬答友人的小品，题跋的文字往往风趣随意，见出古风。1931年，徐悲鸿就画了一幅《猫》赠给诗人徐志摩。

真假“悲鸿”

艺术大师徐悲鸿，是中国现代美术事业的奠基人、杰出的画家和美术教育家，他对中国美术队伍的建设和美术事业的发展作出了卓越贡献。早在上世纪初，徐悲鸿游历西欧诸国，观摩研究西方大师的作品，1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。

爱国画家李苦禅

李苦禅先生是中国美术史上的一代宗师。他的作品充满了正大浩然之气，体现出阳刚之美。齐白石曾赞叹李苦禅：“英也过我也（英指李苦禅）。”并预言：“苦禅的画是要传世的。”李苦禅先生不但是卓越的艺术家，还是位爱国志士。他曾在北平投身地下抗日斗争，救助抗日军官，建立地下联络站，为抗战筹集资金，也曾被日本宪兵逮捕，身陷囹圄，始终不屈不挠。