阳光·沃土·生命·心路——感悟著名花鸟画家陈永锵

著名花鸟画家陈永锵在当代花鸟画创作领域里,是最富激情的创造者和创新者,他继承了岭南画派的优秀传统,使传统的花鸟画写意方式从缠绵走向奔放,从虚幻走向真实,不再拘泥于田园风格和自然写实,更多的是追求表达心灵,传感情愫直接影响和推动了久负盛誉的岭南画派画风的全新走向.

在成功失败之间漫游

成功似乎是许多人倾其一生的最高追求,为此,趋利避害也就成了理所当然的人生流程。所谓历史不批判成功者,仿佛只有成功才是正宗。成功是人们心中的神祗,而失败是不值得进入视野的。其实成功和失败从来都是一个战壕里持械固守的战士的手足。在我看来,倘以人生为一丸疗效非凡的奇药,成功不过是裹在外皮的糖衣而已,真正穿肠人肚的倒是那苦味的失败,每一次失败的痛苦都让久经摔打的人生得到一次固本祛病的扶正。

销魂莫高五十年──记敦煌研究院院长段文杰

销魂莫高五十年──记敦煌研究院院长段文杰雒青之佛说：须达者我身是也，勤若如是，无央数劫，作善亦无央数劫，布施不休，自致成佛。《大正藏·太子须达经》ＦｉｆｔｙＹｅａｒｓｏｆＤｅｖｏｔｉｏｎｔｏｔｈｅＭｏｇａｏＣａｖｅｓ──ｉｎＨｏｎｏｕｒｏｆＤｕａｎＷ...

独立西风向苍茫——读著名山水画家陈天铀感悟

被秦风汉月熏染着的高天伟地、被冰峰雪岭守望着的静谧大野、被洪荒大漠摩挲着的古道高原,激励着著名山水画家陈天铀先生的神奇画笔走向旷翰无垠的西部疆域,发酵着他对清香和苦涩、挺拔和柔美、粗犷和肃穆的创作情潮。祁连山之于西部,浑然是一个被日月锤炼成的永恒创作母题，横亘在西部星转斗移的历史渊薮里．也横亘在天铀先生真诚、永不涣散的艺术朝圣者的心穹。

化激情为和谐 化绚烂为清纯——沈风涛其人其画

我非常庆幸在熟识的众多画家朋友中有沈风涛这样一位执著于画虎的艺术家.沈风涛的老虎从笔墨关系到线条、色彩、寓意的经营,无不带有浓郁的神话气息,仿佛文学大师博尔赫斯所赞誉的关于老虎的两句经典语言：＂虎,虎,燃烧得多么明亮……有震撼力的美的标志.＂

推开现代花鸟画艺术之门

郭味蕖是一位饱学之士，在中国现代花鸟画艺术的创新道路上，留下了深深的足印。他以大胸怀、大境界引领花鸟画艺术从传统向现代转型，成为现代花鸟画艺术的实践探索者、理论创新者，是矗立在传统与现代的十字路口上的巨人般的艺术坐标。他用自己一生的心血、智慧，为现代花鸟画艺术打造了具有思想性和精神性的价值体系。

感恩西部

我是土生土长的河西走廊人,对西部的感情不只是乡情,也不只是贪山恋水的欢情,而是一种贴紧血肉的恩情,一种扣动心弦的人间真情。从小生活在这比家园概念更广袤和深邃的西部大地上,日日读山阅水,听风忆雨,万千感情已无法从西部超然度外,我想这种真切的情愫溢在西部就是日出般的灿烂,涌在心间就是无限诗意的心灵致词。

笔生大象绘心路——论青年军旅画家袁武

在一次袁武个人画展期间，我有幸认识了袁武，并品读了他的中国水墨人物画，给人一种黄钟大吕、力透纸背的大家气象。他的水墨人物画，无疑是对中国画领域内新的拓宽。

著名敦煌学家段文杰敦煌艺术论

敦煌研究院院长段文杰是我国当代著名敦煌学家。1917年生于四川绵阳,1940年入重庆国立艺专学习国画,1945年美专毕此后,受张大千重庆敦煌壁画摹品展鼓舞,辗转赴敦煌,开始其漫长的敦煌艺术研究生涯。 处身敦煌半个世纪,对敦煌艺术笔摹心追数十年的段文杰,在敦煌学实践和理论两方面取得了引人注目的成就。他的学术观点使人耳目一新,形成了比较系统、内涵丰富、立论缜密、考证周细的个人风格。通过对敦煌历史、西域历史以及当时的地理、人文、政治、宗教、军事、经济诸文献的深入考察,为当代敦煌学研究的许多重要课题的解决提供了明晰思路。在敦煌壁画临摹、敦煌学史学研究。

盈满心灵深处的生命倾诉——袁武作品印象

我至今并没有完全弄清楚,艺术究竟在多大范围和多大程度上与艺术家的生存地域有关联.我并不想把袁武定格为东北画家,就如同现在我也不愿把他符号化为军旅画家一样.袁武身上的艺术烙印让我在直觉上宁愿把他当作一个诗情苍茫的没有任何标签的"自在画家",就因为他的孤独感、悲情感早已超越了地域特性.

把毕生献给敦煌艺术——记著名敦煌艺术史论学者、敦煌研究院院长段文杰

段文杰是我国当代著名的敦煌学家。他以毕生精力,潜心研究敦煌艺术,在实践和理论上做出了杰出贡献。从40年代中到60年代初,他以深刻的理解和忘我的研讨精神,临摹了一批高水平的壁画。此后专攻敦煌艺术理论,相继发表了许多有真知灼见的学术论文,在敦煌艺术研究领域内逐步形成了自己的理论体系。段文杰发起、敦煌研究院组织召开了举世瞩目的两届敦煌学国际讨论会。

思想与梦想绘出的美学现场——张万凌油画品读

读张万凌的油画作品，无论是人物还是风景，都有着他不同寻常的哲性与诗性互通互动的观照。他的审美理想并不是乌托邦式的，而是直面现实人生和生存境况，以高于自然、高于真实的美学标格，把他所由衷记忆和梦索魂牵的生命内涵、生存境遇、自然精髓毫无例外地孕育成自己的艺术轮回。

铭昶视线

他的独创性在于让作品像作者一样说话，说带有真情实感的话，传出内心深处的声音。他的作品中贯穿的磅礴伟岸的阳刚之气，往往能令人在触目快心之余，领略到他对生活的憧憬和赞美。与一些专主夸张变形、以丑陋和怪诞为美的画家相比，他可能会被误解为“缺少变化”，

构建水墨家园——李小可和他的水墨家园

"水墨家园"之谓,是李小可对自己数十年国画创作的确切定位。这一定位的文化内涵已受到画界注目。在我看来,水墨家园乃精神家园之变通,是画家本人以笔墨耕耘心迹、丈量心路的写证。并不是每一个画家都能锁定心魂固守笔墨的。水墨家园连通的是润湿了一生霜月的如水亲情。小可的作品之所以诗意汩汩,

独步陇上 齐名全国——读莫建成大型花鸟画艺术集随感

最近,中国民族艺术出版社出版了国内颇有影响的娄师白、郭怡综、喻继高、王成喜等十大花鸟画家的大型画集——《中国现代花鸟画名家技法精解》。我省著名画家、中国美协理事、甘肃省美协主席莫建成名列其中。“梅花香自苦寒来”。莫建成花鸟画的成功源于生活。源于大自然。几十年的笔墨丹青,也是他和大自然直接对话的过程。从少年时代起,他就醉心于家乡的田园生活和山林间的清新自然美景,每每怡情忘返。

诗从何处寻——牛庆国诗歌评论

诗歌历来是甘肃文学创作中特别繁盛的优势门类。甘肃诗人是这片物质并不富庶的精神家园的守护者。地处大西北狭长地带,从黄土高原到青藏高原,从秦汉文化的中心地、丝绸之路的必经地,到边塞诗的发源地、唐诗宋词的先行地,诗歌让甘肃这片广袤而悲怆的土地承受了更多的文化使命。作为一个甘肃本土诗人,牛庆国的诗歌有着天然的浓得化不开的地域性特色,我们看到他的文字彳艮“小”而诗情很“大”,凝聚着乡土中国的内在意识流、凝铸着生生不息的东方审美精神、凝眸着当代人无法回避的乡愁思绪,他诗歌中厚植的乡土精神与家国情怀,以深沉的甘肃特色、黄土地气派、“垄上行”风格,塑造了甘肃本土诗歌创作的一个范本。