艺术新课标背景下的戏曲教学探析

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》的颁布与实施,让戏剧(含戏曲)作为“新三科”的成员,呈现在艺术课程中。戏曲有着鲜明的民族特色和独特的审美特征,在“戏剧(含戏曲)”和“音乐”学科中,均是重要的学习内容。通过对人教版、苏少版小学音乐教材中戏曲内容的梳理与研究后发现,戏曲种类以“京剧”居多,所属栏目以“欣赏”居多,年段分布以“中高年级”居多。开展戏曲教学,应当从大单元视角合理制订教学目标;坚持“趣”字当先,培养学生对戏曲学习的持续兴趣;依托综合艺术实践活动,还原戏曲的原汁原味。通过丰富和优化戏曲教学内容,提升音乐教师戏曲表演技能,以地方戏曲作为戏曲教学的支点等方式优化戏曲教学。

大观念统领下的音乐单元教学设计

大观念统领下的音乐教学让学习目标从“知识覆盖”走向“概念理解”,学习评价从“验证视角”走向“发现视角”,学习过程从“讲授主义”走向“具身实践”。大观念统领下的音乐单元教学设计,在“确定大观念—外显大观念—活化大观念—建构大观念—评价大观念”模式下,通过梳理单元学习内容,确立单元学习目标,设计单元问题链、单元情境任务和单元学习活动,一体化推进教、学、评,有效解决当前音乐单元教学“形式大于内容”的问题。

陶笛演奏对学生乐感培养的策略研究

在“乐器进课堂”的教学实践中,教师不仅要关注乐器教学,还要关注学生素养;不仅要教会学生奏“音”,更要启发学生奏“乐”。在陶笛整班教学中,时常出现学生陶笛演奏“有音无乐”“有乐无感”的现象,为此,教师应当从“难在哪”“怎样做”和“何意义”三个方面入手,运用“熏”“剖”“慢”“合”四字策略,提升陶笛班学生的“乐感”。

“育才”启示:小学陶笛课育“美”实践探究

育才学校由陶行知先生创建,设音乐、戏剧、文学、绘画、社会、自然等课程,这与现代学校的社团课程非常相似。十二孔陶笛是一件简单易学的吹管乐器,在“陶笛进课堂”的探索中,以“兴趣组”和“整班教学”两种形式,探索乐器进课堂的策略研究。根据“育才学校”教育启示,对在小学阶段开展陶笛整班教学的美育价值进行实践探究。

让“民谣风”吹进小学音乐课堂——民谣吉他在音乐教学中的“四大法宝”运用探索

民谣吉他携带方便、音色优美,是深受青少年喜爱的一种弹奏乐器。在构建学生喜爱的音乐课堂的实践中,将民谣吉他引进音乐课堂是一种有效的"打开方式"。与钢琴伴奏相比,民谣吉他在伴奏、旋律弹奏等方面的功能较为薄弱。音乐教师应使用"打板""扫弦""拨片"和"变调夹",丰富民谣吉他在小学音乐课堂教学中的演奏形式,让小学音乐课堂吹起"民谣风"。

信息技术融入中小学音乐课堂的实践探索

音乐智慧课堂建设中,应从丰富教学资源、增强教学活动交互性、提高师生的信息素养等几方面着手,从融合应用到创新发展,从外在技术到内在素养,从专用资源到大平台,主动融入,让现代信息技术更好地助推中小学音乐课堂教学。

古诗新唱 唱古颂今——音乐课与中华传统文化融合的实践探索

古诗新唱是为古诗谱曲而唱的一种艺术形式,是深受小学生喜爱的音乐课堂“打开方式”。古诗词是中华传统文化的重要组成部分,在古诗新唱教学中融合中华传统文化教育,既是新时代的育人要求,也是提升学生核心素养的内在需求。通过实践探索发现,把握新背景、新要求、新路径,开展唱韵律、唱情境、唱情绪,立足颂中华文化、颂多彩中国、颂美好时代,能使音乐课与中华传统文化融合的教育实践接地气、不跑偏、出实效。

“四大技术”开启陶笛课堂新体验

近年来,“乐器进课堂”越来越被重视,成为音乐教师开展音乐教学改革的重要抓手。十二孔陶笛有音色优美、简单易学、价格便宜、便于携带的特点。与“兴趣组”或“社团”的教学形式相比,在小学开展陶笛整班教学,要求更高、难度更大。在实际执教探索中发现,信息技术在陶笛整班教学中能够发挥很好的辅助作用,特别是打谱技术、音频技术、视频技术和PPT技术组成的“四大技术”,为陶笛整班教学开启了全新的体验。

《老虎磨牙》“磨”出的一年级音乐欣赏课思考

小学一年级音乐欣赏课尽管难上，我们仍必须认真探究。特别是如何让一年级学生在轻松、愉悦的活动中，达到教学目标、突破重难点，更是我们应该不懈努力的方向。改课无止境，吾将上下而求索。

简单 鲜明 准确

钢琴是公认的乐器之王,也是小学音乐课堂中最重要的教学工具.在小学音乐课堂中,钢琴最主要的功能是即兴伴奏,同样的歌曲,由于即兴伴奏方式、方法的不同,歌曲的情绪、形象都会发生很大变化.苏少版一年级上册教科书上的儿歌旋律简单、节奏鲜明,恰当、合理、准确的钢琴即兴伴奏,对学生唱好儿歌发挥着重要的作用.

“内”“外”联动 打造音乐课堂好纪律

课堂纪律是一件“大事”,它直接影响着教学活动的效果与学习目标的达成。音乐课程以艺术体验为核心,音乐课上的“好纪律”,不能以“静”为尊,而是要有“动”有“静”,有“宽”有“严”。优化小学音乐课堂纪律,不仅要靠教师的外在约束,也要靠学生内在的自我管理。通过“做好行为记录,关注教育细节”“精心设计教学,激发学习兴趣”“做好课前准备,抓好课堂起始”等举措,培养学生的自律意识及自我控制能力。

小学音乐“云”课教学的困境、误区与突围

新型冠状病毒疫情的爆发,给广大一线教育工作者带来了新的挑战。学校积极探索线上与线下教学的有效融合,小学音乐也纷纷采用"云"课教学。然而一些"云"课效果不佳,存在流水账教学、"师本"课堂等问题。在新形势下,无论"云"课形式如何转变,教师都要以学生为中心,构建指向核心素养的"自主导学"课堂,让学生成为课堂的主人。

对标音乐学科核心素养 提升学生艺术表现能力

艺术表现不仅是音乐学科核心素养和关键能力的重要内容,也是中国学生发展核心素养“人文底蕴”中的基本要点。在《灯官报灯名》教学中,教师以“趣”“韵”“奏”“演”为主线,通过生活化的情境让学生感受音乐,通过趣味化的活动让学生表现音乐,从而对标音乐学科核心素养,提升学生的艺术表现能力。

指向学科核心素养的识谱教学策略探究

在义务教育阶段的音乐教学中,许多教师对识谱教学的重要性认识不足,对识谱教学的策略研究不够,导致识谱教学碎片化、技术化现象严重。本文基于对识谱能力和音乐学科核心素养的概念厘清及关系厘定,结合对识谱教学的现状解读,提出通过尊重认知规律、依托深度聆听、优化学习形式、借助评价导向等策略,构建指向学科核心素养的“自主导学”式课堂,以期提高学生的识谱能力,进而提升音乐学科核心素养。

幼小衔接视域下师生人际距离的解析与优化策略——以音乐学科为例

师生人际距离是影响师生人际关系的重要因素,它对幼小衔接过程中“儿童友好”氛围的构建发挥着重要的作用。师生人际距离包含空间距离和心理距离。把握师生人际距离的远近,应当坚持因人而异、因课而异、因时而异、因事而异。通过灵活编排座位、教师合理走动、巧用课堂游戏、多施言语鼓励等策略,优化师生人际距离,提高音乐教学的效率。

音乐课常见座位编排及应用解析

座位编排作为课堂环境的重要组成部分,对调动学生音乐学习的积极性、增进学生的审美体验、提高学生的创造能力,有着重要的作用。教师可以利用田型、U型、圆形等多种音乐课常见的座位编排方法,通过改变学习环境中的人际距离,拉近师生间、生生间的关系,从而使教学内容呈现出最佳表现形式,由此进一步优化学生的学习方式,提高音乐课堂的学习效率。

基础音乐教育年度热点研究内容分析——以2023年《中小学音乐教育》刊文为例

课堂教学作为学科育人的主渠道,在课程改革的不同阶段呈现出不同的研究方向与热点。笔者通过研究《中小学音乐教育》杂志2023年刊发的文章后发现,基础音乐教育年度热点话题主要有:“大单元教学”“教学评价”“趣味唱游”“戏曲教学”“信息技术融合”等。通过对以上热点话题的探讨,为探索核心素养立意下音乐教学的实践转向,提供了新思路、新方法和新思考,有助于音乐教学改革走向理性与务实。

扶·推·赶--我的成长“三部曲”

2012年9月,我通过教师招聘考试,成为一名新教师。10年多来,学校以最大的包容和关爱,悉心呵护我的成长,让我在“讲台”“舞台”上,佳绩不断。学校通过“扶”“推”“赶”,让我走上了教师成长的“快车道”,帮助我从“合格”向“优秀”迈进“扶”正方向思想正,才能行为正;方向对,才能成长快。对一名刚刚踏入教学岗位的青年教师来说,我的心情是激动的、期待的,教学是困惑的、忐忑的,工作的状态难免是迷茫的、无助的。工作的第一个学期里,有两件事让我记忆犹新。

大单元视域下的民歌教学探索——以“江苏民歌”教学为例

民歌是中国民族音乐的重要组成部分,应当在小学音乐教学中得到传承与发扬。大单元教学兼具整合性和探索性,是以发展概念性理解为核心的教学方式。大单元视域下的民歌教学,通过梳理学习内容,明晰单元框架;剖析音乐特点,确定单元结构;围绕单元目标,创设学习策略,让学生对民歌有整体的理解和认知。

“四性”表达:让京剧在小学音乐课堂中“本色出演”

京剧被称为国粹、国剧,也是小学音乐教材中重要的教学内容。京剧又是一门综合艺术,许多音乐教师对京剧表演存在较严重的"技能盲区",再加上网络流行音乐对小学生的"侵袭",导致京剧在进课堂的过程中困难重重。教师应当通过"回归戏园""立足‘四功’""深挖内涵"和"紧扣教材"的探索,让京剧回归"生动性""民族性""趣味性"和"有效性"的"四性"表达,让京剧在小学音乐课堂中"本色出演"。