三幅电影海报浅析

以往,我国的电影海报大都采用手绘的方法制作。改革开放以来,摄影、制版等方面的高科技成果得以在海报创作中广泛运用,并且收到了很好的效果。运用照片拼贴等手段,使得创作者可以把更多的精力集中到深化构思、经营画面上来。万绿江创作的《芙蓉镇》是较早运用这种手法的佳作。作者在占画面四分之三左右的面积上设置了一个大的黑色块,用以表现那混沌不清、是非难辨的动乱年代;而在画面的上方,并列着一处黄褐色的背景:那叠映在斑驳的大字报上的破旧小屋。

姚虹和他的电影海报

早在80年代初,以中国新一代导演吴天明等执导的《人生》为代表的电影界的“西北风”骤起之时,姚虹的名字和他创作的电影海报作品就开始引人注目地出现在电影界和观众面前。此后多年来,他为西影创作了《野山》、《黑炮事件》等一批有份量的电影海报。 在先期的作品中,姚虹运用纯熟的水粉技巧、丰富的色彩和较为写实的手法,处置和刻画影片中的人物。以《没有航标的河流》为例。

浅析三幅电影海报

我国老一辈的美术家们为开创中国自己的电影招贴画艺术作出了巨大的贡献。他们以认真、严谨和富于独创的精神,为我们留下了宝贵的遗产。当年,他们的作品脍炙人口;而时至今日,还令人回味无穷。下面,谨以个人之见对几幅作品略作评介。 (一)张仃先生创作的《祝福》海报,采用了近似剪纸的表现手法,画面装饰感强,富有民族特色。