即兴工作坊在编剧教学改革中的运用初探

在目前戏剧影视文学专业的编剧教学中,最常教授和采用的构思方法是按照"创意-梗概-大纲-剧本"的顺序,由于这一构思方法大多只是"纸上谈兵",学生习作练习中常常遇到困难,不能够深刻体会和充分运用"戏剧性"。本人在教学活动中,尝试将现代即兴戏剧工作坊引入编剧创意构思训练中。本文将简要介绍即兴戏剧发展的历史和概况,并结合教学经验谈谈工作坊的方法和运用心得。

《艺海丰碑》与主旋律戏剧的人物魅力

广西艺术学院校史话剧《艺海丰碑》讴歌了满谦子、徐悲鸿、吴伯超、张安治、陆华柏、帅础坚、胡然、阳太阳、甘宗容、汪丽芳等文化名流以艺术启蒙民智、以文化救国的伟大思想。这部主旋律话剧作品,将时代精神灌注于精湛华美的戏剧表现形式中,以符合当代青年审美趣味、贴近校园生活的话剧演出传递美和热爱生活的正能量。事实证明,主旋律戏剧创作是可以不与时代脱节、不跟时尚脱轨的,好的主旋律作品能够常演常新,不断焕发新活力。

基于即兴工作坊和信息化环境的编剧教学:以营造“故事世界”为例

结合作者近三年将即兴创意工作坊引入编剧课堂并开展信息化教学的经验,本文着重讨论了如何通过即兴游戏打开学生创作思路、更新学生创作观念。本文首先指出现有编剧教学思路中制造“意料之外”的手段有限,继而分析即兴游戏如何通过反馈和反思构建戏剧性,并以营造“故事世界”为实例,展示了在即兴工作坊中对故事创意进行探索的方法,展望在信息化教学环境中即兴工作坊和编剧创作更密切结合的前景。

“沉浸式”的消费与革新:当代戏剧观演关系批判

随着技术手段的革新和演出形式的发展,当代戏剧逐渐产生了与传统理念、传统习惯有明显差异的新观演关系。通过对近年兴起的"环境戏剧""沉浸式戏剧""特定场地戏剧"等新戏剧观演形式进行分析、梳理,检视其中代表性的戏剧作品和演出设计,可以发现在当代戏剧的新观演形态与消费文化的兴起之间存在着密切联系。重新审视戏剧活动的商业性和文化消费本质在文化产业结构中的地位,有助于在全球化文化生产语境下探索戏剧的健康定位,形成对消费主义的批判力量。

《天堂之路》:比虚构更骇人听闻的,只有现实

戏剧有一种令人无法抗拒的魅力，它常常将涉及艺术再现与伦理的终极问题，通过活生生的现场表演展现在观众面前，迫使无从回避的观众认真面对一个个极端的现象引发的质问；

布拉格四年展上的表演空间和学生力量

1967年始创的布拉格国际演出设计与空间四年展(Prague Quadrennial of Performance Design and Space,简称PQ),至今已举办14届,笔者有幸在最近两次展览期间前往观摩学习。两次学习经历中,令笔者印象深刻的是汇聚一堂的各国家和地区精彩纷呈的演出空间设计,让观者在短时间内摆脱地理限制,置身各国最前沿的演出实地,体验各种新鲜的演出文化和艺术创意;同时,令笔者更为激赏的是在这些演出空间中层出不穷、充满活力的学生作品,而令笔者受益匪浅的则是展会创建的年轻艺术家及评论家、研究者交流合作的平台。

当代瑞典诗歌：几个出发点

当瑞典诗人哈瑞·马丁松（Harry Martinson．一九0四-一九七八）在一九七四年获得诺贝尔文学奖的时候，瑞典学院的授奖辞是这样的：“他的创作能捕捉住露珠而映射大干世界”。如此措辞抓住了其创作特色的两极。其实这句短语还可以更言简意赅：“露珠反映宇宙”。马丁松常常能够以小见大，比如在他一首早期诗作中。款冬（一种菊科植物）和太阳就是相对的两极：小小的黄色花朵正与那巨大星体相对。

莫里哀的B面:观莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基电戏院《伪君子》

＂没见过这样的莫里哀＂——2017年4月,在分别看完莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基电戏院（Stanislavsky Electrotheatre）排演的《伪君子》（Tartuffe）之后,我们异口同声地给出了这样的评价。激发观众阵阵笑声的夸张演绎、及时发生的惩恶扬善、皆大欢喜的结局——传统与喜剧挂钩的印象在这里统统不复存在。

天堂之路

【人物】 红十字会代表 男孩数名 长椅上的情侣