让大上海喘息一下！

前几天，看到新闻说：上海的浦两和浦东之间又要在原来三条隧道基础上再建几条，今后若干年还要不断增加。这条如扼咽喉的消息，让我这个刚从浦西繁华城区逃往浦东的避难者窒息了好几分钟。可以想象若干年后，浦西的人流、车流、水泥流、钢筋流夹杂着光污染、声污染、水污染、空气污染，组成巨大的网覆盖过来，宁静的浦东从此不再。

张江生活调查

张江高科技园区是中国顶级科技园区之一．园区规划统一有序交通便利．地铁二号线直达．园区内外道路纵横呈网状分布．车辆顺畅无阻．绿化整体全面,约占园区总面积的四分之一。规划伊始便充分考虑了交通的可通达性和便利性．以及园区环境的绿化美化．营造园林式的科技园区．同时工业区和生活区分开．使得张江科技园区的功能性更加突出。

公共艺术在浦东——中国美术学院公共艺术调查现场

现场一：张江 1 23岁的陈先生和朋友在公园中散步．他觉得附近的环境还可以．但是对于附近的一些景观作品，不是很了解，只觉得还好，却并没有表现出艺术感。他希望任何艺术作品都能在自然环境保护好的前提下实施。

几点质疑

我学艺术一开始好像蛮清楚,现在越学越糊涂,因为艺术从内里到面子一直在变。所以我的疑问越来越多。否定艺术对物体的外部描摹好理解,不再叙事,不再追求艺术形式语言上纯粹的终极理念也好懂一点。哪怕依据上下文、左右环境、前后脉络寻找艺术踪迹,也可以估摸着感觉一下。因为这一切至少还都在艺术的范围里。

雕塑实践的当代性转换

当代艺术的语言边界与精神图景是我一直关注的研究方向。由于认识到传统写实主义和现代主义的形式语言和审美价值观的局限和消解,我很早就在自己的雕塑艺术实践中,开始探索其当代性的转换。1978年我考入浙江美院学习雕塑期间认识到了苏式传统美术教育的局限。

公共艺术与地域文化

在当今公共艺术或者说城市雕塑大跃进的时代,形形色色、良莠不齐的各类雕塑迅速在中华大地上如雨后春笋般竖立起来。在这些作品中,有许许多多的东西莫名其妙、毫无特点,与所处的环境没有任何关系,地域文化及地方特色没有被表现、反映出来,甚至出现了风马牛不相及的可笑现象。在这些“全国粮票”到处通行的现象背后,我们应该反思些什么?我们是否要思考:公共艺术或城市雕塑应不应该表现、反映、结合地域文化,应该如何表现?针对这一课题,本期邀请了在这方面理论与实践均有建树的专家何鄂、韦天瑜、杨文会、许正龙、项金国、大唐等展开探讨。

公共艺术与公权力——从上海世博沿江雕塑策划谈起

沿江景观带由后滩公园、世博公园和白莲泾公园组成,这个版块的雕塑群跨地最广,并在世博会后将作为城市雕塑永久保留。它的策划团队包括韦天瑜、马钦忠、吴美纯。考虑到今后雕塑将成为所在环境的密不可分的一部分,他们并没有将雕塑仅仅作为单体的作品看待,而是尽可能地按照公共艺术的要求对项目进行策划与实施。其主要负责人韦天瑜感慨道:在公共艺术机制刚刚起步的中国,能有这么好的机会实现自己的想法,确实非常难得,但这个过程实属不易:虽然策展人的基本想法被保留下来了,这一路上却充满了"妥协"。

毕业创作指导杂谈

如何指导好毕业班的毕业创作,是个难题,在当前开放和改革时期,更难。我和沈文强老师在带班时,认识到现今学生们文艺思想活跃,善于独立思考,勇于突破禁区,刻意求索与创新,这是好的,也是主要方面。但是,也存在着对纷沓而至的各种现代文艺信息消化不及,易于产生各种偏向的现象。同时,

略谈《创世纪——献给引滦勇士》

要表现我们这么一个伟大的民族,伟大的国家,不能小里小气。古人从不这样。秦皇墓的兵马俑,汉霍去病墓的石兽,云岗、龙门的石窟艺术,那么宏大,粗犷.今天,在十年动乱的浩劫之后。

公共艺术公共性博弈——上海世博沿江雕塑策划谈

上海世博会是全球城市化大格局下演绎"城市"主题的世博会。鉴于公共艺术近几十年逐渐走红普及并已经形成规模,作为今天城市公共场所热门建设项目的雕塑成为世博当然的入选项目。上海世博特意辟出专区、设立专项、拨出专款来给全球策划人和艺术家提供专门的公共雕塑创作空间。

集体迷失

雅克·拉康认为，儿童通常无法通过自我感知认识自己身体的完整性。由于缺乏相关的时间感，空间感，运动感，他甚至视自己的身体为一堆破碎的物体并心怀恐惧。直到生长到6至18个月的儿童才能利用反映干镜子之中的形象，逐渐获得自己身体的基本结构的整体形象。

关于我的个展——《契约》

处于从属阶级的一般平民的意识,相对于精英阶层的整体性、独立性、具有活力的历史观而言,他们是破碎的、被动的、依赖性的。来自支配和从属阶级双方经验的元素建构起来的底层意识的独特结构塑造了一种底层次的政治。这样的政治积淀出来的历史也是碎化的,不连续的、不完整的,它们的独特轨迹早已被精英历史观完全抛弃了。 何以来维持群体的集体身份认同?霍布斯认为“人的自然本性是自私自利的,恐惧、贪婪、残暴无情,人对人互相防范、敌对。