高师钢琴学科课程整合探析

如何使学生掌握的技能转换成能力是目前深化高师钢琴教育改革的关键问题。学科课程整合理论为深化高师钢琴教育改革提供了一个新的视角。本文以《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程指导纲要》为指导,结合高师钢琴学科的教学现状及社会实际需要,分析高师钢琴学科课程整合的必须性与必然性,并在此基础上提出了高师钢琴学科课程整合的原则。该研究目的在于探寻高师钢琴学科课程整合的规律,为高师钢琴教育发展提供理论依据。

“铃木教学法”视域下高师钢琴小组课教学模式

小组课教学是具有高师特色的钢琴课教学模式。长期以来这一模式教学没有得到深入研究,并逐渐呈现出形式化和简单化倾向。在分析高师钢琴小组课教学模式存在的问题的基础上提出"铃木教学法",认为高师钢琴小组课教学模式既要具有"师范性"特点,又要具有"钢琴课"的特点,兼具"技能"、"艺能"训练,才能体现高师钢琴课的特色。

视奏——高师钢琴教学的薄弱环节

视奏是钢琴演奏的基本技能。但在高师钢琴教学中却被冷落,原因何在?应不应该对高师学生进行视奏训练?如何训练?本文将提出自己的一点看法与同行共商。

浅谈高师钢琴考核

高师钢琴教学改革巳取得了显著的成绩,而作为教学基本环节的考核却没有跟上形势,使考核不能对教学进行有效的反馈。发挥不出考核在教学过程中应有的重要作用,因此寻求一种科学的考核方法,进一步完善钢琴教学已迫在眉捷。

黔东北民族打击乐器“金钱杆”多渠道发展策略研究

黔东北民族打击乐器“金钱杆”具有与民俗紧密结合的艺术个性与审美特征，但在民俗文化与外来文化不断融合的当下，民族乐器也呈现出了多元化发展的倾向。文章通过分析黔东北民族打击乐器“金钱杆”目前在传承中存在的问题，从文化发展的多元化角度出发，提出“金钱杆”多渠道发展的策略，旨在通过研究民族打击乐器在新时代的发展策略来促进民族打击乐器的多元化发展，让“金钱杆”成为地方民俗文化发展的带动力。

肖邦《^bE大调夜曲》的演奏与教学

<夜曲>这一钢琴音乐体裁是斐尔德(Joh Field)首创,肖邦继承和发展了这一体裁.本文将对肖邦的<bE大调夜曲>进行分析、探讨,以求得更好的诠释,促进钢琴演奏与教学.

论钢琴自弹自唱艺术的完整性呈现途径

钢琴自弹自唱是一门集声乐、钢琴于一体的综合性艺术。"弹"与"唱"是钢琴自弹自唱这一艺术形式中密不可分的两个方面。在自弹自唱中,为了完整地表现同一个艺术作品,"弹"与"唱"往往从不同角度、用不同方法、分不同时段对同一作品进行呈现,其呈现过程充分体现了"弹"与"唱"的对立统一关系。只有了解"弹"与"唱"辩证关系的实质,才能实现钢琴自弹自唱艺术的完美呈现。

钢琴基础教学中的手指技巧训练

手指技巧是钢琴演奏的基础,手指技巧的好环直接影响到对音乐的表达。因而,寻求科学的方法对手指进行严格训练,对将来弹好钢琴至关重要。本文就这一训练方法提出一些粗浅看法,以求完善钢琴基础的教学。

高师钢琴教学师范性刍议

师范性是高师教育最为显著的特点,高师教育的一切教学活动都必须突出和实现这一特点,才能达到高师教育的培养目标,高师钢琴教学也不例外.本文仅以高师钢琴教学与音乐院校钢琴教学的比较,中小学素质教育实施对音乐教师素质的要求两方面浅析高师钢琴教学的师范性,以及如何转变教学观念,狠抓视奏教学,实施教学改革等方面,突出和实现师范性,谈一己之浅见.

黔东北仡佬族民歌的钢琴伴奏意象——以《情姐下河洗衣裳》为例

民族文化的传承与发展目前呈现出多元化的态势。民歌是民族文化的体现之一,民歌的传承不能局限于简单的再现,而需要艺术的提升。钢琴伴奏是提升民歌艺术性的一项重要手段,因此,对民歌伴奏的探讨可使民歌得到更好的传承与发展。文章通过对黔东北仡佬族民歌的简单概述,探讨其民歌的风格特征,并在此基础上从前奏、间奏、尾奏三个方面提出其伴奏意象,旨在提升黔东北仡佬族民歌的艺术性,为传承与弘扬地方民歌提供新视角。

贵州仡佬族茶灯戏的特点及其流变

在我国的非物质文化遗产中,贵州仡佬族茶灯戏是经过长时间的历史沉淀所形成的具有浓厚地域特色、独特艺术风格及审美特征的一种极具魅力的艺术表现形式,其以茶灯、戏剧相融合的多变演绎模式以及其以小见大的独特艺术表现风格,给人以独特的美感。

论高师钢琴技能综合训练的可行性

如何突出高师钢琴教育的师范性,是高师钢琴深化改革面临的一个重大问题。针对这个问题,本文从高师钢琴教育的现状分析入手,利用课程整合的观点,阐述钢琴技能综合训练的可行性,旨在创建新的高师钢琴技能综合训练体系。

六月《船歌》的教学初探

六月《船歌》是俄国著名作曲家柴可夫斯基的钢琴套曲《四季》中的一首,通过对《船 歌》的创作背景、曲式结构、演奏方法等方面的分析,以求得教学质量的提高。

论钢琴自弹自唱中的审美因素

钢琴自弹自唱是人们喜闻乐见的艺术形式,但对钢琴自弹自唱的教学与研究直到九十年代才开始被人们关注。本文拟从结构、色彩以及和谐等三个方面对钢琴自弹自唱中的审美因素进行探索,旨在为高校音乐专业钢琴自弹自唱课程的教学寻求一个更好的角度。

基于课程整合的高师钢琴技能综合训练模式研究

学生学到的钢琴技巧难以转换为实际应用能力,是目前高师钢琴教育的一大难题。用课程整合理念来指导高师钢琴的技能综合训练,旨在构建高师钢琴技能综合训练模式,为深化高师钢琴教学改革探寻一条新思路。

贵州铜仁仡佬族民歌演唱特点

在对铜仁地区仡佬族民歌深入调查和整理的基础上,对该唱法的气息、共鸣和语言的运用特点等方面进行了初步的研究。研究结果表明,其唱法既有一定的科学性,又体现出鲜明的地域性。

格林卡浪漫曲创作风格演变探究

格林卡是俄罗斯第一位古典主义作曲家,创作的音乐作品体裁涉猎广泛。被誉为"音乐的普希金文学"的80余首声乐浪漫曲不仅在其创作中占有重要地位,而且在世界艺术歌曲领域中,以其古典醇香、优雅浪漫的艺术风格而独具魅力。对格林卡声乐浪漫曲不同时期创作风格演变的梳理与研究,有利于对其作品的深入理解与风格的正确把握。

黔东土家族高腔山歌审美特点研究

黔东土家族人民长期生活在劳动与歌声中，用歌声进行情感交流，土家族的民歌独具地域特色，基本都是人们在劳作过程中即兴创作的，歌词内容朴实而生动却又通俗易懂，极富传唱性，歌曲的题材广泛，形式多样。本文主要对黔东土家族高腔山歌的旋律、歌词、唱腔、语言四方面进行了审美特征阐述，希望能够进一步深入研究土家族高腔山歌。

儿童钢琴学习兴趣的成因及培养研究——“本能的缪斯”带来的思考

本文从让·罗尔·布约克沃尔德"本能的缪斯"观念出发,以儿童钢琴学习中的"兴趣"为观察点,从生理和心理特点分析儿童学习钢琴的兴趣成因,认为儿童学习钢琴的兴趣分为"原始兴趣"和"新建兴趣",并提出初学者学习钢琴应建立在"原始兴趣"之上,培养"新建兴趣"。

高师钢琴集体课教学中的合作学习模式分析

高师钢琴集体课是钢琴教学改革的新教学模式,随着钢琴集体课教学的大面积开展,提高钢琴集体课教学质量越来越显得迫切。文章拟从合作学习的角度,探讨合作学习的理论运用于钢琴集体课的可行性,旨在寻求借鉴合作学习的理论与方法,建立钢琴集体教学的新体系,以此来推动高师钢琴集体课教学的向前发展。