20世纪末中国先锋文学的现代性诉求与焦虑

20世纪末,中国社会发生了巨大的现代性转型。在现代性语境下,中国先锋文学思潮经历了朦胧诗、意识流小说、“新生代”写作和“先锋小说”的世纪末流变,这种更替演进不只是一种文学样式的变化,也是一种文学乃至时代精神的递嬗,内含着中国文学现代性诉求的强烈愿望,与世界文学接轨、融合和对话的深度焦虑,以及消费时代反抗精神的严重不足。进入21世纪后,将本土化与现代性有机融合是中国先锋文学的一条可能出路。

财经类院校经济新闻人才的培养

当前我国财经类院校经济新闻专业人才培养中存在的主要问题表现在:社会需求与经济新闻人才培养不对称、专业成长与边缘处境不对称、深度融合与方案设计不对称、人才培养与师资队伍不对称、理论素养与实践能力不对称、培养目标与就业趋向不对称。因此,应重视经济新闻人才的培养,在专业培养方案上进行创新,尤其要注重学生实践能力的培养,加强实践教学。

多重纠缠中的乡村书写——《后上塘书》论

小说的独特魅力恰如一个人的气质,是由多种复杂因素复合融铸而成,因而除题材、情节、语言等可分析要素外,多来自于内在种种因素的纠缠交融而产生的独特张力,正是这种种复杂的纠缠共生,使得小说充满了矛盾、悖论,充满了繁复多样的意义生成的可能性。孙惠芬的长篇小说《后上塘书》,正是因此种多重纠缠中生成的叙事文本,而成为当今文坛上书写乡土生活的独特作品。

悬浮的历史想象——论乔叶《认罪书》的“文革叙事”

在2013年第5期《人民文学》首发的《认罪书》,是＂70后＂女作家乔叶的最新长篇小说,作者自承此作经四年凝练,四易其稿,为其目前最看重的小说之一。其后读者的反响、专家的评论、奖项的获颁,似在不断印证同期卷首语中的预判：＂对今日的文学形貌而言,这部长篇小说必将留下一个格外扎实的印痕。

断裂与转换——论端木蕻良1942年的三部爱情题材小说

1942年,端木蕻良的小说创作出现了明显的断裂与转换,这一年他集中创作了《初吻》、《早春》和《雕鹗堡》三部爱情题材小说,这三部小说不仅表达了他对爱情的追思,同时还表达了他对自我的反思,以及对人生孤独、虚无和绝望的感受。端木蕻良擅长的唯美抒情的诗意风格在这三部小说中仍然得到了延续,这既营造了浓郁的抒情氛围,又增强了小说的情感力量,同时还避免了因过度抒情而造成的情节的散漫,做到了艺术氛围与小说情节的内在统一。

从迷恋到迷失——顾城及其营造的童话世界

顾城是当代诗坛颇有争议的一位诗人,其诗歌创作体现出天真的童话理想,他始终在构筑自己迷幻的童话王国。自然、生命与女性情结是顾城童心构建与固守童真的最重要的因素,他对童话理想的追寻最终也由迷恋走向迷失。

结构主义视角下“吃播”观众心理探微

近年来,我国直播平台迅猛发展,直播领域由最初的游戏直播逐渐扩展到电商直播、泛娱乐直播,等等,其中吃饭直播,以其内容的特殊性,加之迅速扩大的主播群体和用户群体,成为一种值得深度思索的大众文化传播现象。以结构主义理论为基础,立足当下各种直播平台发展迅猛的现状,分析用户选择观看"吃播"这一现象的心理动机,通过对他们不同心理需求满足状况以及产生问题的考察,探析"吃播"这一现象折射出的当代人的精神状况,有着独特的意义。

中国经验:赛珍珠与莫言研究的一个视角

中国的历史文化、时代环境以及文学传统共同促成了赛珍珠与莫言中国经验的生成。这种中国经验又成为他们文学创作尤其是小说创作的重要精神资源,并在作品中以多种艺术样态呈现出来。他们的文学创作既呈现出一些相同和共通的中国经验,又呈现出一些相异和错位的中国经验。从中国经验视角对赛珍珠与莫言的文学创作进行整体考察和系统比较有着巨大空间和重要意义。

论赛珍珠小说的“中国经验”——以《中国小说》为视角的考察

美国作家赛珍珠以《大地》等中国题材小说获得了1938年的诺贝尔文学奖,在以"中国小说"为题的授奖演说中,赛珍珠系统论述了自己小说创作的"中国经验":"为了让平民高兴"的写作观念、"故事的天才之水"的叙事风格、"人物高于一切"的形象塑造。这些"中国经验"构成了赛珍珠小说创作的重要精神资源与艺术储备,并在作品中以多种审美样态呈现出来。赛珍珠的"中国经验"与莫言等中国本土作家的"中国经验"同中有异,互为参照,相映成趣,共同成就了中国小说异彩纷呈的艺术表现。

文学性:电影艺术的重要维度

文学性作为电影艺术的重要维度,对于电影的成功与否起着重要的作用。加强电影的文学性可以从含蓄美、语言美、思想美等多层面下功夫。在中国电影诞生100周年之际,强调加强电影的文学性,对于探讨和解决艺术与商业、传统与现代、本土与世界诸多缠绕不清的电影难题,帮助中国电影走出困境,都有着积极的意义。

《活着》:一部描写生存镜像的寓言

余华的中篇小说《活着》对生存镜像的书写冷峻、超然。本文从生命意识、苦难意识、死亡情结以及叙事策略等方 面对该作进行解读,并试图找寻一种解读和把握余氏作品的可能。

观念突围、视角延拓及其实践限度——对左翼文学研究中若干重要问题的反思

新时期以来,左翼文学研究取得了重要进展,但也存在诸多问题。随着研究观念的突围,过去那种政治意识形态解读惯性和"革命模式"研究观念得到了纠偏,文学性和审美价值的阐释框架逐渐获得了合法性地位,成为新的强势理论支点;"广义的左翼文学"理论的提出,为左翼文学研究提供了更为开阔的视阈,克服了既往"狭义的左翼文学"视角的诸多囿限及其带来的理论遮蔽;将"底层"与"左翼"建立联系,寻找到了两者之间在精神传统和话语逻辑等层面的贯通和接续。但是,这些新的研究观念和视角,其实践限度亦应引起我们深刻反思,因为在适用的有效性之外,它们还会带来新的理论风险和实践难题。

反抗的意义及其限度——先锋派作家创作精神转向考察

在20世纪80年代的中国文坛，余华、苏童、马原、残雪、潘军等先锋派作家曾名噪一时，他们借鉴西方现代主义文学的观念和技巧，在文学理念和文学形式等方面对既有的文学传统进行了颠覆，给中国读者带来了异常新奇的阅读体验，他们创作的极具形式主义狂欢性质的文本也被评论界贴上了“先锋小说”的标签。

后革命时代的革命叙述及其新的可能

汉娜·阿伦特在《论革命》中曾不无感慨地指出：“战争与革命决定了二十世纪的面貌。”阿伦特的这一论断是就世界范围而言的，却无意中切中了中国的实际。中国长期的革命战争虽在1949年即宣告结束，但战争思维却在之后的很长一段时期仍影响着中国的政治生活。与战争相较，革命更是20世纪中国的核心浯汇，它不但改变了中国的政治经济生活，也深刻影响了中国的思想文化状况。

政治焦虑与曹禺抗战时期的创作转向

抗战时期特殊的战争政治给剧作家曹禺带来了过量的政治焦虑,为了宣泄与释放这种焦虑,曹禺积极地组织和参与抗战戏剧演出,转变自己的文艺观念和戏剧观念,创作了带有明显抗战宣传性质的话剧《全民总动员》和《蜕变》。在政治焦虑的审美置换过程中,曹禺剧作的诗意沉思遭到了搁置,作家的自由心灵受到了异化。曹禺的创作转向既呈现出政治对作家的规范,同时也可作为一个视角,从中窥见在时代变局面前知识分子的整体精神镜像。

抗战戏剧研究的现状、问题与深化的可能

抗战戏剧研究已经走过了80年历史,在史料钩沉、戏剧史著、专题论文等方面都取得了重要成果,但同时也存在严重不平衡现象,主要体现为区域性研究不平衡、剧作家作品研究不平衡、局部研究与整体研究不平衡。对抗战戏剧进行整体的综合性研究尤为必要。战争政治是抗战戏剧的文学生态场域,战争规范推动着抗战戏剧的发展,影响着抗战戏剧的叙事,在战争的不同阶段,在不同的政治区域,抗战戏剧的繁荣程度和表现形式均有不同。从战争政治角度对抗战戏剧进行整体观照和全盘反思,将会呈现抗战戏剧的丰富性和复杂性,尽可能地避免将历史单质化和浪漫化,从而推动抗战戏剧研究不断走向深入。

进入历史的方式与国家形象的影像建构——以《建国大业》为中心的考察

近些年，随着全球化趋势的加剧，国家形象问题日益引起关注，在国际关系、新闻传播、法律乃至文艺诸领域，这一问题都产生了深远影响。在建国60周年这样一个新的历史节点上，对这一问题的深度讨论无疑更具有特别的意义。

大地上的异乡者——重评赛珍珠的《大地》

美国著名女作家赛珍珠的长篇小说《大地》,虽然1937年被好莱坞以同名电影搬上银幕,小说还于1938年获得了诺贝尔文学奖,引起了世界性的轰动。但是,在中国却长期遭受争议。由于左翼文学研究的政治思维定势,导致鲁迅对赛珍珠的评语在一定程度上成为决定《大地》命运沉浮的标尺,而中西不同的文化视差,赛珍珠本人思想上不可避免的局限,以及长期以来中美两国的复杂关系,也都对《大地》的文本意蕴造成了遮蔽。在新世纪当下的语境下,重新检视赛珍珠及其《大地》的研究历史,仍然意义深远。

战争政治:中国抗战戏剧研究的一个视角

"战争政治"即是对战争作政治化理解,强调战争背后的政治因素,以及战争给政治的其他层面带来的影响。抗战戏剧是20世纪中国一个独特的文化现象,寓含着丰富复杂的战争政治因素,从"战争政治"视角对其进行整体考察和系统研究意义重大,可以更为丰富地还原战争时代的政治环境,呈现抗战戏剧与战争、时代环境之间复杂的联系,有利于对抗战戏剧作出全面、客观的评价。"战争政治"视角也有一定的局限性,使用这一视角时应尽量避免对抗战戏剧进行祛蔽与正名的同时,出现新的遮蔽与误读。

官场书写的“结构性困境”——老藤小说论

中国当下的小说对官场的书写存在一种"结构性困境",这种困境表现为如何处理与表达其中所包含的日常经验与文学书写、现实精神与理想情怀、政治空间与乡土世界等多重矛盾纠缠关系。既要传达出此种困境,又要超越于此种困境,老藤的小说显示出了自己的艺术特色和文学价值。