可食用景观介入既有住区景观设计的思考——以福州中美小区景观改造为例

在存量更新背景下,城市社区绿地与闲置地成为提升住区环境、满足群体多元需求的更新主体。以福州中美小区改造为例,通过艺术性、流动性、多功能的可食用景观插件,探索适用多种场地、多元人群的普适性可食用景观介入形式。

仿文家具的师字文创——以象形字为例

以字为骨、以象为形的家具"文"创设计开拓了师法文字的思维,借助意美感心与形美感目的象形字为切入点,文字的线条符号经透视对应为家具造型的轮廓界面,等同悬丝木偶的字偶动态完善了仿文的造型所需,丰富的象形字体为家具提供形美意幽的仿文样式,古字今用的师文字创构建了独特的文创视窗。

仿生家具形态的设计理念

以仿生家具形态的设计理念为主题,从设计思维、形态表情、朦胧形态的美学等角度结合“游戏”模仿的规则,诠释了与信息时代同步发展的仿生设计理念。

现代家具设计形态的空间美学

本文从美学角度出发,探讨了现代家具设计形态的的造型原理、材质美学、空间形态的阴阳哲理,分析了设计形态和科技发展的联系,阐述了当前艺术形态的空间美学。

凝视校园景观的图文艺释——以台湾大学的景观手绘为例

嫁接着诗意与水墨意境的景观手绘以白描区分于商业手绘,沁笔丹青的线条笔意成为景观品相的艺术性载体与思想文化的升华,台大校园的景观元素藉由景观手绘图释折射出"隐形校园"应有的积淀与遗留。

象形文字与后现代家具空间形态

以象形文字的线条所构成的意象作为现代家具设计创意的来源,把象形文字模仿万物的形态线条解码为家具设计的数据,以此架构家具空间形态的编码,架接了象形文字的文脉与后现代主义家具设计的语境传承。

泰式家具设计蕴含的自然精神

通过对泰式家具的分析,论述了其文化内涵受佛法的熏陶,产生了独特的审美观。分析了其材质肌理以自然美见长,在设计形态中强调自然形态,有仿生的设计内涵。提出了未来泰式家具的设计中"师法自然"的人文精神。

现代仿生造型的家具设计

探讨了仿生造型的家具设计的发展、现代仿生造型家具的设计元素以及理念。

废弃纸板在曲面化家具设计中的应用研究

废弃纸板经过叠合可生成曲面家具的基础形态,其材料易于切割拼接的物理性能可支撑理念的自由物化,本文重点阐述曲面化的设计渊源与自然山体的形态关联,从模仿理念上架构曲面化设计的形态思维,为曲面化的设计实践提供概念先行的设计前提。

椅的创意

《负空间》 该设计作品属于热压复合板的曲面构成。在坐椅作为正形的内部空间形成“空洞”的另类视觉语言，“空洞”——即负形有力地衬托了正形的张力，赋予正形弹性的视觉冲击力，

椅的创意

E形 “e形”这一坐椅设计，以新颖的视觉元素构成了时尚的风格，在半圆球体中，用楼空的手法塑了悠闲的单人坐椅。在功能价值的基础上，考虑了人体功效的合理坐姿，在空间的视线里，展现雕塑的信息代码，在形体语态上，追求唯美的视觉冲击。用弧形的合成钢基座和曲面流线体的设计，表现了无阻力的轻盈的视觉体量，以轻盈小巧定位了设计的内涵。

敦煌第302窟佛座方格纹图饰的表里漫谈

把敦煌第302窟北壁中央说法图里的须弥座束腰的方格图案与同类纹饰作比较,可发现结构的丰富变化是方格纹成为装饰大类的主因。此方格结构也运用于汉代方砖、墓室及敦煌洞窟形制、藻井图饰等象征空间,反映此平面图案有象征天国空间的表里文化之意。

基于CVM的游憩资源非使用价值评估——以福州乌山风景区为例

通过实地问卷调查,应用条件价值评估法(CVM)对福州乌山风景区游憩资源的非使用价值进行了货币化评估。结果表明:被调查者的支付意愿率为51.7%;个人年平均支付意愿值为54.62元;2011年乌山风景区游憩资源的非使用价值为2.03亿元,其中存在价值、选择价值和遗产价值分别为9419.2万元、5115.6万元、5765.2万元。

灾后民居遗址的生态复苏实践——以福州台江区民居遗址的景观再生设计为例

本文以福州台江区元春弄民区遗址的生态修复与设计为例,借鉴再生设计理论,通过对现场空间的重塑及植物环境的改造,使得遗址建筑得以重新利用,恢复该遗址的活力,将这一片区的建筑遗址重塑为具有地域特色的自然生态基地和人文空间,从而为周边居民营造新型城市公共空间和交流场所,最终实现遗址的重生。

当代连环画创作的图式价值

当代的连环画创作应以图言志、以画言情,连环画的图文输出与受众感知的精神互动,要求连环画创作的图式价值关注人生,图式精神美育化人,在娱乐消费时代具有前瞻的传统人文价值的正向指引。

雕刻在丝路的微笑——从敦煌第259窟塑像说起

古风式的希腊微笑在雕塑的历史长河中持续了约一个世纪。但它又少于兴衰更替了数百年的犍陀罗艺术。从敦煌石窟从十六国持续到两宋蒙元的微笑来看,中国雕塑的微笑历时性是最长的。可知讲究中和的汉文化是微笑源远流长的根源。

灰色在艺术与设计中的灰线性解读

相较于赤橙黄绿青蓝紫等诗意色彩,灰色鲜少被提及,歌德在著作《色彩论》中描述：＂在尊贵的灰色面前,我们会体验一种提升感;在平凡的灰色面前我们会体验到谦卑。＂[1]作为彩色系里的调和色,灰色一直是隐性的身份,自古被烙上阶级属性与情感象征,其能指与所指表现着宗教与文化、艺术与哲学的不同层面的解读。

中国书法的审美意境

中国书法历史悠久，在世界艺术史上占有重要地位。自秦汉以来，流派纷呈，风格多样，有篆，隶，草、行、楷等种类。同时，表现题材广泛，自成体系，地位不同凡响。其中所包含的文化因素，在千百年的历史长河中独树一帜。它的精神导向源于艺术家对大自然的生命感悟，是构成人类精神文化生活的重要组成部分。

色彩“情感”的象征与情节的互文性——以连环画《穿越风雪的音乐盒》为例

《穿越风雪的音乐盒》是当代青年的励志故事，笔者以“诗言志、画言情”的连环画形式来实现绘画“成教化，助人伦”的功能。