论新形势下高校民族声乐教学体系的优化路径

文章以高校民族声乐教学体系作为研究对象,对民族声乐教学中存在的若干问题,比如,教学方法的单一化、教材的不系统、文化素养重视不够等方面进行深入的探讨,并对成因进行全面的分析,结合新形势下我国高校民族声乐发展的实际,强调从教学理念、教学目标、教学方法、课程设置、实践教学等方面进行体系优化。

歌剧《白毛女》在秧歌剧基础上的继承与创新

研究了歌剧《白毛女》的创作,认为该剧深受秧歌剧的影响,其创作充分借鉴秧歌剧的形式与内容,着力突出地方戏曲元素和民歌元素来塑造人物形象。可以说,没有延安秧歌运动创造出的秧歌剧就没有新歌剧《白毛女》。《白毛女》在秧歌剧基础上的继承与创新,为我国民族新歌剧的创作开拓出特有的艺术风格和发展道路,为我国民族歌剧的发展开辟了新里程。

探析辽宁民族声乐艺术演艺新路径发展

响应新时期文艺工作的战略要求,民族声乐应基于深厚文化内涵以及"音韵美、唱腔美"等演唱特征,大力拓展艺术演艺市场空间,实现社会效益和经济效益双提升。在新常态下,旅游产业的战略性地位凸显,而旅游演艺则成为拓展旅游产业空间、提升旅游文化内涵、推进旅游高质发展的有效途径。辽宁民族声乐应服务全省旅游大发展,着力于旅游歌曲、剧场演艺和地方民族风情演艺三大方面,探索艺术演艺新路径。

再论声音与情感在民族歌剧表演中的重要作用

声音是诠释作品最有利的技术工具,而真挚的内心情感可以带动声音,给声音技巧以一臂之力,为歌唱者的演唱插上一双飞翔的翅膀。在民族歌剧表演中演唱者要真正做到"以情带声",首先要了解民族歌剧的产生与发展历程,明确了解声音与情感之间的关系,并充分利用这一重要的技术手段,方能使观众听到美妙的声音,领会到作品的意蕴,享受其带来的视听感觉,进而产生共鸣。

论新时期民族声乐教学中文化素养的重要性及其提升路径

2014年北京文艺工作座谈会为新时期文艺发展指明了方向,提出了要求,其着重强调了文化素养对于工艺工作者的重要性。文化素养这一主题直击当下"千人一面、千人一声"的民族声乐演唱之窠臼。民族声乐表演者只有具备足够的文化素养,方能准确把握作品文化内涵,激发文化情感,诠释好作品意义。有基于此,有必要重新审视文化素养教育在民族声乐教学体系中的重要定位,通过多种方式切实提升民族声乐文化素养教育水平,为民族声乐艺术发展注入文化原动力。

试论新版歌剧《白毛女》的继承与创新

歌剧《白毛女》是新秧歌运动后的第一部具有历史意义的新歌剧,是一部里程碑式的作品,对后来中国新歌剧的发展产生了至关重要的影响,对中国近现代音乐的发展起到了推波助澜的作用。此次为了适应时代需要,复排歌剧《白毛女》,既保留了"原汁原味",又在剧本、音乐、舞台等方面上进行了的一些大胆的、卓有成效的创新。

双重属性视域下辽宁民族声乐发展路径

民族声乐作为音乐文化的重要组成部分,是一个民族和国家文化特征的表现形式之一,具备文化教育与传承的公益性事业属性;同时,作为声乐产品的重要构成部分,具备较强的文化产业属性。新时期的辽宁民族声乐应立足双重属性,通过协调及可持续发展,实现社会与经济双重效益。

心中有信仰 脚下有力量——论歌剧《长征》中典型人物的角色塑造

民族原创歌剧《长征》是国家大剧院为纪念长征胜利80周年,特邀国内优秀艺术家历时四年创作的既具民族特色,又符合当代观众审美追求的史诗性巨作。故事以红军第五次反"围剿"失败后,无奈撤离苏区瑞金为背景,通过写实的手法再现了当年红军艰苦卓绝的战争环境和勇敢无畏的战斗精神。歌剧《长征》首演于2016年,全剧共六幕九场,登场人物有三十多个,合唱人数和出场次数众多。通过对红军撤退瑞金、湘江战役、遵义会议、飞夺泸定桥、爬雪山、过草地、红军会师陕北会宁等重要历史事件的再现,借助民族民间音乐元素与西洋交响乐的融合。