如飞如动——气化思想与书画艺术

气化哲学是气哲学的一部分,它着重探讨气化生命方式与过程,即,气作为生命本体——"气,物之原也"——是如何运化为生命存在的。一种哲学理念转化到另一思想领域,或者是一种哲学思想物化为一种具体存在形式,就主体而言,重要的是不在于能够知晓其概念,而是要彻明它何以转化的必然性与过程,以及在具体行为实践中的可操作性。缘于此,我们以运动为存在形式的气化思想去论证书画艺术构成与存在特性,其立足点就不仅是停留在对哲理同一性的探源上,而是着重从气化生发论去现说书画创作方法论的法要原则(构成法则、运化方式等等)的形成,以及由此而产生"栩栩如生"、"如飞如动"艺术形态的生命活性与韵致的必然性。

对写意花鸟画审美特质的思考

对写意花鸟画审美特质的思考韩昌力，李春霞物象作为一种自然形成，展示了宇宙生命运动的结果，它具有严谨的规律性同时又具有偶然成因的双重性，其自身仅是客观的屈从与适应，而非灵性的选择。绘画艺术作为主体内在精神的外化形式，是理性、情感借助于物象的某一特征而得...

批评与宣传

批评与宣传相联结,它们应是互为补充相得益彰的一种和谐的纯洁关系,只有在这种关系中批评才能展现出具有个性化的见解和揭示出艺术作品的内在本质,同时批评也可借助宣传的力量使艺术存在的意义与价值广为人知;而宣传则会通过艺术批评的深刻剖析与阐释的学术品质去最大限度地发挥它的功效作用,并使所宣传的对象得以广泛传播和深入人心。然而,当这种纯粹关系不能保持并发生变异或掺杂一些异质成分时,批评就会出现失语状态,而宣传也就会出现误导的倾向。

形象的音乐——试论书法中的音乐性

每一种艺术都有其自身的独立性,一种不可让另一种艺术所取代的特点,否则它就失去存在的价值。这种特性是由于其特定的物质材料、特殊的表现技巧以不同的存在方式作用于人类不同感官所决定的。

永恒的点性与点性的永恒

有人认为黄宾虹的山水画颇具西方印象派大师莫奈的风神。这可能是巧合,也可能是黄宾虹放眼看世界后的尝试。说巧合,这或许是人们从这二位人师的绘画艺术表面形态中所获得的一种直觉感受;说黄宾虹放眼看世界后的尝试,这可能也只是人们出于一种良好意愿的推断而已。因为,莫奈与黄宾虹的绘画艺术,从构成本质到形式存在二者并无相同之处,说黄宾虹的山水画颇具西方印象派大师莫奈的风神,这又从何谈起呢?

东西方绘画构置与随机性之比较

之所以中国画的构成要求要"笔笔紧跟"、"续续生发",其目的就是为了使所表现的笔墨形态能够"承其势",而这种"承其势"的最终目的显然就是为了要达到"血脉相通,精气相贯"的"一气呵成"的韵致。为了能够做到这一点,即使在作品的构成中出现与原意相违的"误笔"("随势所立,……其有误发,不可再摹,恐失其笔势"——蔡希综《法书论》),也不应强扭其势去修修改改。

林子大了什么鸟都有

"林子大了什么鸟都有!"这是人们对丰富社会世态的一种形象比喻。引申义,则是在现实生活中人们对那些行为方式不合常规,或者是对那些与众人不同并具有独特个性的一些人的一种调侃。不管这种调侃其用意何在,细细想来,这句话颇是可以玩味的。

物象的超越——对写意花鸟画审美特质的思考

物象作为一种自然形态,展示了宇宙间生命运动的结果,它具有严谨的规律性同时又具有偶然成因的双重性,其自身仅是客观的屈从与适应,而非灵性的选择。绘画艺术作为主体内在精神的外化形式,是理性,情感借助于物象的某一特征而得以实现,具有能动的主观意向。在形成过程中,它可以自由选择、摒弃客观物象的某种机制,使其合情达意而不仅是形具的偶然。 作为主体,由于自身的局限性和其它方面的影响——地域、文化、习尚、风情等等,使其选择具有了某种定向性,这在历史的延续中,往往形成不同规范、理念的艺术现象。 本文拟就中国写意花鸟画选择客观物象的价值取向,谈几点粗浅的看法。

以古为规 开吾生面

祥祥画有古意,在古意中有己意,在古意中有一种清流在,因而观祥祥的画便有了许多意趣!有人常常误解,把古意误认为是陈旧的代名词,其实不然。在于今社会情势下,一个人能主动坚守尊崇古意,要远比某种破坏性的创新或许更有意义和价值。这在许多城市的大拆大建中已经让我们实实在在的见识了这一点。求新可佳,尊古亦可敬。对传统的坚守是一种智慧,而且往往还需要有勇气和胆量。画不管是何流何派,重要的是要有意,有意方可观。