共有符号与记忆连接:青海高原丝路乐舞的艺术意志考

当研究者描绘丝路乐舞这一概念时,要尽可能全面地把这一有地理、历史、文化、商贸等概念的区域碎片连接起来,串联各族群记忆的叙事内容和审美共情,诉诸挖掘其整体内驱力和心理共情(即艺术意志)并表达出来,使之由虚化转为实体,成为这一概念建构的坚实根基。就具体路径来说,研究者可以在细节佐证和内在机理的阐释下,借用有代表性的中介物质(如符号)把丝路下各乐舞叙事表达连接为一个整体,使丝路乐舞涉及的叙事在宏观上由分散的“邦联”凝和为统一的“联邦”,确保丝路乐舞概念表述的严谨性。本文采用以小见大的原则,选定具有多民族杂居代表性特点的青海地区为样本,以该地区乐舞中的符号为切入点,在丝路文化空间下分析各族群乐舞间彼此连接的脉络和机理,凸显其内涵的群体心理认同、共情审美、情感记忆等,使丝路乐舞这一概念及其艺术意志在实证中得以体现。

神话·面具·叙事中的生命情感表达——以青海地方傩舞为例

因神话内容的表达与现实理解有一定的差异性,其叙事方式是需要一定程度的渲染、“翻译”与转化的,执仪人往往依托面具等“能指”的中介性来联通两者达到“神话的现实化”目的,因此关注和分析面具等“能指”成为民族音乐学研究者在破译仪式音乐文本密码的常用手法。而当我们只把目光停留在音乐仪式的整体论述表述而有目的性地只关注这些“能指”的某一方面功用时,神话面具符号在叙述表达中的中介转化功能多维性往往会表述不全。为丰富这一多维表述,本文将以“能指”的中介功能视角为核心切入点解构仪式音乐展演过程中的面具是如何将神话形象塑造、建构及讲述出来的,在青海地方傩舞的具体例证下,分析神话叙事方式的过程中强调生命情感的叙事(古)与创编(今)。以神话语境的塑造、神话叙事的建构、神话共情的营造,解析如何在神话叙事中联通古与今、对接想象与真实且兼顾生命情感表达。

“丝绸之路”文化空间下青海多民族音乐的互文互释

随着学术领域的扩大和音乐研究的不断推进和深入,民族音乐研究已经不仅仅只停留在静态的对某一区域的个案研究,更多学者将目光转向以“路”文化空间为视点的动态的、跨区域的多维联动的彼此互文、互证的研究视野。在文化地理学视阈下,对“丝绸之路”文化空间的认识,有助于分析研究青海多民族音乐所具有的文化特征与音乐特色。研究认为“丝绸之路”文化空间下,青海民族文化的多元属性和特有的地方民俗文化,成为青海多民族音乐给养的土壤。“丝绸之路”地理文化空间与地方传统文化的互文与互释,构成了青海民族音乐的文化特色。

基于模糊不确定需求条件下疏散计划优化方法的研究

疏散计划是灾害管理的一项重要的内容.针对疏散计划固有的不确定特性,提出了一种公共交通疏散路线设计.设计中,每个受灾点灾民的需求用模糊数据表示,车辆线路的分配用置信指数表示,通过实验分析和讨论了最后结果中不确定因素对疏散计划的不利影响,评估了置信偏好指数对设置线路的影响,设计了解决疏散计划的最佳方案,并获取了最佳参数.

音乐文化展演与“非遗”产业化的关联性解析

展演(Performance)一词的运用较好的描述了文化的动态空间搭建,动态空间内各要素的地位和相互关联性也逐步得到凸显,除文化内容的本体外,作为文化载体的人、展出的舞台、观察的受众都是必不可少的元素。基于“展演”来分析文化动态表达形式的想法,笔者以音乐文化展演作为音乐文化活态化、具化表现的研究形式,与非遗产业化做关联性分析,旨在以动态的视角来审视具有活态个性化的音乐文化在产业化中表现,与整体的非遗产业化做对比,做个性归纳。