中国传统装饰元素在文创产品中的应用

传统装饰元素有着悠久的历史、独特的文化内涵和极高的艺术价值,从不同侧面展现了民族风俗和区域特色,既是时代的缩影,又具有极强的装饰性和实用性,是传统文化的重要组成部分。在文创产品设计中应用传统装饰元素对于传承和发扬传统文化有着十分重要的作用,因此有必要对传统装饰元素进行全面了解。

渤海国遗存艺术元素在文创产品中的应用

将传统文化元素融入文创产品并不是对其简单提取使用,而是要从新材料、新工艺的视角出发,以文旅结合为前提进行创造,使文创产品具有地域历史文化内涵,符合时代特征,兼具艺术品特质和文化传播的功能。该文通过介绍渤海国遗存中的艺术元素,论述渤海国遗存不同材质、艺术风格的纹样,挖掘其艺术特色与文化内涵,并将其转化应用到文创产品设计中,以符合时代的设计语言输出。

教研与实践结合式教学法在中国传统装饰课程中的应用

现阶段教研与实践结合式教学法已成为高等院校课程改革发展的新方式、新方向。教学与科研融合、教学与实践结合思想的提出为中国传统装饰课程的发展提供了良好的契机。该文以美术专业本科课程中国传统装饰为例,分析其发展现状,探讨中国传统装饰课程在教研与实践结合背景下的发展前景。

黑龙江皮影艺术与民俗

皮影戏是我国民间一种艺术形式。黑龙江皮影艺术同其他传统的艺术形式一样,有其自身的特点,同时皮影艺术与民俗有着极为紧密的关系。

东北地区民间美术传承与创新

我国东北地区的民族民间美术有着异常丰富的门类,是我国东北地区人民大众的民族区域文化的集中体现,是历史文化、审美意识的写照.东北地区民族民间美术根据材质不同有:剪纸艺术、鱼皮艺术、桦树艺术、皮影艺术、刺绣艺术等.根据不同的材质,其制作工艺也大不相同,在了解其艺术特色及其现状的同时,探寻其传承创新方式方法.

传统民间文化元素在茶包装设计中的应用

结合茶叶产业发展实际看,除了品质因素外,也需要注重融入现代因素。茶叶包装设计风格是茶叶产品的重要外在,也是茶叶产品身份特征的重要标签。所以,在我们理解和认识茶叶产品时,要注重选择合适的文化素材,通过诠释正确的设计理念,让包装设计成为茶叶的品格体现。本文拟从问题视角分析茶叶包装设计状况,结合传统民间文化元素的内涵理解,通过分析当前茶包装设计活动中的应用诉求,进而分析传统民间文化元素在茶包装设计活动中的具体应用策略。

传统吉祥图案与现代设计

在中国历代遗存中蕴藏着中华民族丰富多彩的民间艺术,传统吉祥图案也位列其中,它作为民族文化遗产,文化历史价值不容小觑。中国传统吉祥图案具有许多独特的含义,运用艺术表现形式、象征、谐音等手法,可以将它组成具有一定吉祥寓意的装饰纹样,表达丰富的象征寓意。中国传统吉祥图案是古老的艺术表现形式之一,是现代设计的文化源头,为现代设计提供了丰厚的土壤。

敦煌莫高窟唐前期藻井宝相花构图分析

敦煌莫高窟唐前期诸窟中,宝相花获得空前发展,是这一时期具有代表性的图案,多集中描绘于窟顶藻井之中,数量众多,各个阶段变化显著,是研究唐代装饰纹样最重要的资料。敦煌莫高窟唐前期第一期洞窟藻井宝相花以十字形为主要构图形式。自敦煌莫高窟唐前期第二期开始,宝相花纹样趋于成熟,形成复杂而有序的多层结构。至敦煌莫高窟唐前期第三期,莫高窟藻井装饰发展臻于鼎盛,既有极为华丽繁缛的实例,也出现了趋于简洁的构图形式。至敦煌莫高窟唐前期第四期,藻井宝相花实例大幅减少,整体构图更趋简化。

浅析民间美术造型特点

民间美术的造型表现手法极具象征性,如采取谐音取义、符号化等造型表现手法,传达象征的主题思想。民间美术与民俗文化紧密相连,互为依托,民俗是一种特殊的文化现象,民间美术造型与民俗活动密不可分。

黑龙江民间美术旅游文化开发研究

随着旅游产业的发展,人们在获得旅游享受的同时希望体验民俗生活,感受民间艺术,实现其审美的精神需求。大力开发民间美术旅游项目对提升黑龙江民间美术旅游文化的知名度具有积极促进作用。

浅论高校品牌文化内涵

在提高办学水平的同时,高校品牌形象的塑造尤为重要。高校品牌形象塑造涉及诸多因素,其中校训、校徽是一所高校品牌形象的核心体现。校园品牌是学校稳定的办学思想、培养目标和办学水平的体现,是优良学风、教风、政风传承的体现。

民间美术在旅游纪念品开发中的价值

民间美术是民俗文化的又一体现,民俗文化依附于民间美术,因而民间美术在旅游纪念品的开发中具有重要地位。

浅谈民间美术与民俗文化

民间美术的研究离不开民俗文化的研究,研究民俗文化也必须熟知民间美术,这样才能更好地保护、传承、发展民间美术和民俗文化。

中国民间美术课程考试方式改革的认识与实践

通过对中国民间美术课程的全过程考核的实践,笔者对于考试方式改革有了更进一步的认识和理解。文章在中国民间美术课程实践的基础上阐述全过程考试改革的目的和特点,透视考试这一教学环节对于提高教育质量的重要性。

敦煌莫高窟唐前期藻井宝相花中对叶形纹样分析

敦煌莫高窟唐前期藻井宝相花中对叶形纹样,经过唐前期第一期的探索尝试,于第二期开始大量使用。佛座莲瓣中装饰对叶形纹样的实例在莫高窟亦主要见于唐前期第二期,尤其第220窟相关实例证明了该窟造像与长安一带的紧密联系。至唐前期第三期,藻井宝相花臻于鼎盛,对叶形纹样是其最重要的花瓣形式之一,尤以第217窟为代表。唐前期第四期,藻井宝相花中对叶形纹样的实例减少,对叶形纹样之间插附的栓形花变大。

渤海国上京龙泉府遗存瓦当的艺术价值

瓦当这一建筑构件不仅把不同时期独特的艺术表现形式传承下来,同时又形成了特有的艺术风格。通过查阅已经刊布的考古文献资料和实地调研,渤海国上京龙泉府出土的植物纹瓦当纹样多表现为莲花纹。莲花纹样是众多传统装饰纹样中极具代表性的植物纹样之一,深受人们喜爱。地域不同,其莲花纹样造型也有所差异。根据制作材料和工艺的不同,渤海国上京龙泉府出土的瓦当分为釉面瓦当和陶瓦当。

敦煌莫高窟唐前期正卷立体化莲瓣纹样分析

敦煌莫高窟所见正卷立体化莲瓣纹样,以前端作三分弧形且翘起为特征。这种纹样在唐高宗、武则天时期的两京地区极为流行,武周及其以后逐渐减少。而在唐前期的敦煌,正卷立体化莲瓣呈现与两京地区同步发展的态势,自唐前期第二期开始广泛使用,进入唐前期第三期后以瓣代花形式不再流行,多作为卷草中的花瓣或草叶表现。

将学科竞赛植入平面设计类软件课程的研究与探讨

近年来,文化创意产业在世界各国发展势头强劲,而艺术设计专业正是其中不可缺少的一部分,为了适应市场发展的需求,让中国的设计作品在世界的舞台上占有一席之地,必须培养出一批具有市场竞争力的优秀设计人才。将学科竞赛植入平面设计类软件课程这一教学改革方法正是在这种趋势下应运而生的。平面设计软件课程是学生完成平面创意的一种重要手段,而学科竞赛的引入为学生提供了大量的实际案例,对于提高设计水平起到了非常大的帮助作用。

敦煌莫高窟唐代装饰纹样探析 以尊像头光宝相花中的对叶形纹样为例

敦煌莫高窟唐前期洞窟壁画现存对叶形纹样实例众多,特别是在尊像头光宝相花中,对叶形纹样表现形式极为丰富,对此进行研究梳理,有助于探究唐代装饰纹样和佛教艺术的发展脉络。位于河西走廊西端的敦煌莫高窟,是丝绸之路上的一颗璀璨明珠,是中国石窟艺术发展的一个缩影。

新媒体艺术与民间美术的融合发展

如今,互联网技术已经走进我们的日常生活。在数字技术不断变革的过程中,最前沿的新媒体艺术引领着艺术的潮流。新媒体艺术家们以现代科学技术为依托,创作出很多生动、奇特的艺术作品,画廊和美术馆中涌现大量新媒体艺术作品,提升了人们的艺术感受和视觉体验。