美国的京剧热

美国的京剧热魏喜奎去年１０月１５日到年底。我在美国洛杉矶、旧金山住了两个半月。我发现，这两个城市里的华人、华侨，包括一些美籍、外籍人士，上至九旬高龄的老人，下至二、二十岁的青年．无论男女．百分之九十会唱京剧，而且爱之若狂。旧金山仅大型的票房就有８个之...

陈(伯华)派后继有高徒——看胡和颜、邱玲的演出

汉剧艺术大师陈伯华创始了脍炙众口的汉剧陈派演唱艺术。她的代表作《宇宙锋》、《二度梅》、《柜中缘》,艺术上已是登峰造极。如今陈伯华年逾古稀,且喜有了优秀的继承人。在这次纪念徽班进京200周年的观摩演出中,从全国各地来京的观众,高兴地看到她的高足胡和颜和邱玲,接替她演出的《二度梅》、《宇宙锋》两出代表作,取得引人入胜的效果。胡和颜是陈老师早年收的弟子,已有精深的艺术造诣。她给人最突出的印象是:台风极好、大家风范。这是她的艺术造诣和深刻地掌握角色的内在感情所使然。她在《二度梅》中扮演陈杏元,尽管出场时随在老生、老旦之后,没有单出头,但观众一眼便看出她是主角。她的两大特色是:嗓音甜润,行腔委婉,唱来极为悦耳,又结合人物内心,满注情感。

字正腔圆

字正腔圆,首先应该是字正。字正,听众才能听清楚唱的是什么,才能引起往下听的欲望。而且字音念准,有利于行腔的圆润,促成听觉上的美感。无论唱,念(说白)都要力求把字音读准确,不能囫囵吞枣。就我的体会,曲艺演员在字上下的功夫尤其多。无论说书的、唱曲的,都是既不完全依恃说唱的情节,又无化妆布景道具配合,“单凭一张嘴,吸引千百人”。如果嘴上没有功夫,说得不明不白,唱得无声无色,观众看没得看,听没得听。

《芙蓉女》出新有成就

时代不断进展,艺术也得随之进展,才能保持旺盛的生命力,招来更多的爱好者。新中国建立后,以“推陈出新”为文艺方针,产生了一些“推陈出新”的力作。但是“推陈出新”真正作到好处,并非易事。如果被“陈”束缚过多,不敢推广,则难于产生“新”意;如果对“陈”漠视,全盘推掉,另起炉灶,必然失去传统精华,也使熟悉戏的观众失望。近时邯郸东风剧团胡小凤同志在北京演出,由刘志轩根据传统戏《宇宙锋》改编,李宪法、谢长春二位执导的《芙蓉女》,可算是在推陈出新上有成就的。

我的唱腔改革

一、艺术,随着时代前进艺术,是在社会发展中形成的,也要随着社会发展而发展。艺术,如果不能跟上时代的步调,必被时代所淘汰。在多年从事演唱的过程中,我的耳闻目睹以及我自己所走过的艺术道路,都证实了艺术是在不断改革的。我小时,经家传,演唱唐山大鼓。旧日的唐山大鼓,讲究“四大口”、“八小句”。每段唱。

陷入低谷的沉思

近几年,我国的传统民族艺术陷入低谷,其原因是多方面的;但与电视争夺观众也有密切关联.记得几年前,每当电视播放日本电视连续剧《姿三四郎》之时,街头行人锐减,大有万众空巷之势.那时戏曲还不像目前这样不景气,却有很多演出团体演出避开此日,不敢与之抗衡.像《姿三四郎》这样的电视剧,的确引人入胜,得以招来大量观众.有些电视节目,虽不能与之相比,但家有电视机者,不必出门远行,不必挤公共汽车,只要按下电视开关便可观看;而且可以边做其他事边看.好看时多看几眼,不好看时便以做其他事为主.还可改播别的频道,

出访台湾四十天

1984年,我应美国哈佛大学教授赵如兰女士之邀,在华盛顿参加东方说唱艺术研究会年会的时候,见到了几位台湾的学者和学生。他们对我在会上演唱的多种鼓曲和曲剧选段,感到极大兴趣,非常希望我能到台湾讲学、演出。但当时海峡两岸还没有开放,对此我根本不敢想。近些年有些松动,也只有探亲的人前去比较顺利。戏曲界还没有一位是应邀前去专门作艺术交流的。去年上半年,台湾的王友兰小姐主动提出邀我赴台。想不到这件事最终真的能够实现,我成为大陆演员到台湾作艺术交流的第一人。我终于进入台湾王友兰祖籍河南,生在台湾,从小就喜欢京剧和鼓曲。大学毕业后,她便专攻鼓曲。一方面在大学任教,一方面办起了一个“大汉玉集剧艺团”。还经常在电台播讲鼓曲知识。为了深造,3年前她来大陆,经人介绍拜京韵大鼓名家骆玉笙(小綵舞)大姐为师。后来又到北京向我求教。去年,她得知我很愿意去台湾作艺术交流,便开始作这方面的努力。我有北京市政协常委的身份。

我的学生甄莹

为了年轻的曲剧能有象样的接班人,1990年初,在曲剧创演40年,我个人舞台生活50年的纪念会上,我收了北京市曲剧团的新秀甄莹和许娣两个人为弟子。这两位青年演员都热爱曲剧,也都取得了一定成就,她们各有千秋、各具所长。我觉得只要她们肯于再接再厉为曲剧事业奋斗,她们都能把曲剧发扬光大。这里,我先谈谈甄莹。甄莹来曲剧团以前,是石景山金顶街中学学生,唱现代戏《红灯记》里的李奶奶、《沙家浜》里的沙奶奶,不仅闻名全校、全区,而且在市里挂了号。地从小学四年级起就学唱京剧老旦。

可望诞生新流派──试谈李维康的艺术特色

可望诞生新流派──试谈李维康的艺术特色魏喜奎，周桓一、没称流派的流派如果说李维康的艺术是“李派”艺术，她是旦角“李派”艺术的创始人，可能有的人不一定认同；但是如果说李维康的艺术，已经有她自身的特色，大概不会有人否定。艺术流派，是她的创始人在博学广纳众...

京剧前辈教我演戏

都道是:关夫子爱说“过五关、斩六将”,不愿提“夜走麦城”。不论谁,必然都爱谈顺心事。拿我来说:50年代说起我们创成的曲剧来,眉飞色舞;如今来谈,总像一碗精白的米饭里混进沙子,心里有些堵得慌。其原因就在于那时侯曲剧蒸蒸日上、欣欣向荣,眼下,颇有日落西山之感。在当前传统戏曲普遍遭受噩运之时,曲剧这个后生之辈的不佳处境,也超过了老大哥。但是,该说咱们还得说。

也属他乡遇故知——我和台湾的京剧艺友

台湾和大陆进行艺术交流,是海峡两岸戏曲工作者的共同愿望。大陆许多演员都在争取去台湾做这项有意义的工作。邀请我的台湾大汉玉集剧艺团团长王友兰、王友梅姐妹,对此付出极多的辛苦,终于使我得以先行一步,成为大陆戏曲演员到台湾讲学、演出的第一人。正因为如此,3月12日。

周总理关心我的艺术事业

从曲艺到曲剧在旧社会的戏曲演员中，演唱曲艺的所受的压迫比演唱京剧的还严重，地位也更低下。流传在曲艺演员中的一句话：“笤帚疙瘩戴帽子，都能够欺侮咱们！”是自嘲，也是很形象的写照。做为曲艺演员，就更感到解放翻身当家做主的幸福。我生在旧社会出身于曲艺演员之...

我的心像长了翅膀飞向莫斯科

从前,我在想象中也曾去过莫斯科,那庄严雄伟的红场,高耸入云的莫斯科大学,宽阔美丽的莫斯科河,我仿佛都很熟悉,可是那终究是在想象中才能见到。感谢党和人民给了我这样光荣的任务,派我到莫斯科去参加第六届世界青年联欢节,这一次不是幻想,