数字化视域下高职院校艺术设计专业产教“三融合”模式创新研究

在数字化视域下,聚焦职业教育特色,紧紧围绕艺术设计专业特色进行创新改革势在必行。基于此,以南京信息职业技术学院数码艺术学院为例,通过艺术教育、技能培养、社会服务“三融合”教学模式的建立,形成“三融合”相互支撑和促进的良性互动关系;通过构建企业深度参与的应用型人才培养协同育人机制,为高职艺术设计专业教学提供新型产教融合建设路径。

数字化艺术资源的当代美育价值

随着科技的发展和互联网的普及,数字化艺术作为一种新兴的表现形式,正在对传统美育方式产生革命性的影响。本文通过分析数字化艺术资源的特点和优势,以及数字化媒体对美育教育的影响,探讨了数字化艺术资源在当代美育中的重要价值。

数字化艺术资源在专业课程中的应用

在数字化浪潮中,艺术资源也开始融入其中,这种融入不仅改变了艺术创作和欣赏的方式,更进一步丰富了专业课程的教学维度,加大了深度。艺术在表达和理解中永远都存留着无尽的空间,借由数字化资源的引入,古老与现代、现实与虚拟有了全新的交融和对话。在专业课程中,数字化艺术资源的应用不仅拓宽了教育的视野,也激发了学生的创新思维和实践能力,将艺术教育与科技紧密联结,探索古典与未来在教育领域中的交响乐章。本文旨在深入探究数字化艺术资源在专业课程中的应用。

基于VR应用的大运河江苏段文旅融合活态化研究——以非遗数字化研究为例

近年来,虚拟现实设备和数字技术得到了快速发展,文章以大运河文化带江苏段非物质文化遗产为研究对象,采用数字化手段再现大运河文化空间以及当时的非物质文化遗产活动。通过对数字技术应用于大运河文化保护案例的分析,结合金坛面塑数字化项目实践,将虚拟现实(VR)、3D数字编程等数字新技术引入非物质文化遗产的保护与传承中。从保护、传承、利用3个方面总结非物质文化遗产保护传承的数字化方法和流程,找出与现代消费市场的契合点,让文化遗产“活”在当下,走向未来,以更好地认识非物质文化遗产,促进非物质文化遗产的传承与发展,为非物质文化遗产的文旅融合活态化提供参考。

多源信息融合交互式三维动态视景VR技术应用研究

本文对VR和BIM技术应用进行探讨和分析,试图通过分析VR增强BIM应用的展示效果,提出BIM+VR所推出的虚拟现实产品是未来建筑设计行业的必要解决方案。

新媒体时代网购商品包装应用实践研究

文章分析网购时代商品包装的现状,针对其包装简陋、分简单类等不足,提出从改善商品包装结构及包装材料入手,进行商品分类包装,倡导绿色包装重复利用,丰富商品包装的视觉设计等改进措施。

浅析《僵尸新娘》角色风格的形成

文章通过梳理蒂姆·波顿的早期作品、生活背景等,对其角色形象风格的形成、角色形象的塑造和故事叙述方式进行探讨,同时分析《僵尸新娘》动画中的角色风格的形成,从而剖析了蒂姆·波顿的动画角色形象风格不同于当下美国动画角色风格的原因。

蒂姆·波顿电影哥特风格管窥

蒂姆·波顿是美国电影界的鬼才,封闭孤独的童年生活使他的电影通常充满黑暗色彩,但又富有丰富的想象力。蒂姆·波顿的电影个人色彩非常之浓厚,在他的电影中无时无刻不散发出一种哥特的气质。在他的一个又一个游离于现实与幻想之间的歌剧式的故事中,不仅为观众展现了奇妙诡异的艺术风采,而且更多地展现了导演的人文思想。本文对蒂姆·波顿的电影哥特风格简要分析,以便更为深入地了解这位电影鬼才。

智慧文旅助力大运河江苏段文化遗产旅游开发

将虚拟交互技术与大运河江苏段文旅产业相结合,服务于社会,为消费者创造更好的服务体验和更高价值的产业形态。探索基于虚拟交互技术的智慧文旅产品开发,协同推进数字化转型,以数字艺术与创新科技融合创新赋能文旅产业升级,使传统运河文化催生出新的服务、业务和模式,推进大运河文化遗产与旅游融合活态发展。

探索影视动画专业在高职教育中的发展途经

本文以江苏高职教育影视动画专业的现状与发展为研究对象，从人才培养目标定位、人才培养模式、课程体系、教学模式、师资队伍、实践环节等方面对江苏高等职业教育中影视动画专业的办学现状、存在的问题和未来发展趋势进行探讨和研究。旨在通过研究提出使江苏高职影视动画专业建设更加科学化、规范化、职业化的措施；着重对南京信息职业技术学院动画专业建设和发展的典型个案进行对比、分析、总结、推广．从而探寻江苏高职教育影视动画专业形成办学特色的途径．以适应市场对影视动画专业技能型人才的需求。

基于沉浸式体验的大运河江苏段文旅融合活态化路径研究

基于沉浸式体验的大运河江苏段文旅融合活态化路径研究则立足于“文旅融合”虚拟交互应用的实施,探索如何创新大运河江苏段文旅活动体验。通过沉浸式体验的理念,将虚拟交互技术应用于大运河江苏段文旅融合的建设,丰富观众的游览体验,从保护、利用、传承三个方面探索适合大运河文旅融合活态化路径,探讨大运河文旅沉浸式体验项目思路,为保护大运河文化遗产的重要精神作出贡献。

对《僵尸新娘》中角色形象设计的探究

本文以《僵尸新娘》动画中两位新娘的角色形象为分析对象,从角色形体的塑造、角色的服饰设计、角色的色彩运用、空间色彩的运用等方面,对蒂姆·波顿的角色形象塑造、角色形象风格设计和故事叙述方式进行探讨和分析,对处在迷茫阶段的中国动画如何走出困境提出想法.

从再现的审美心理距离看绘画与摄影的关系

摄影与绘画是造型艺术中的一个门类,它们同属于二维平面上的空间艺术,都是用画面形象来反映生活、表达思想感情的。画家与摄影家同是在生活中挖掘美、提炼素材,用着同样的艺术语言形——线、明、暗或色彩来表达对生活的种种感受。它们都表现、记录着事物的一种状态,把形象固定在画面上以供我们观察、探讨、欣赏,使我们从中得到美的享受或是得到一种感情上的共鸣。虽然摄影与绘画有着相同的艺术语言,但是它们却有着各自鲜明的特点。尤其从审美心理距离来看,两者的特点更为分明。

VR创新提供文化产业发展新内容

VR技术是当下最流行的科技,其发展速度极快。它的创新为文化产业发展提供了全新的内容。研究其发展趋势以及对整个文化产业的影响,对今后两者的进一步融合具有探索意义。本文试着从VR工具设备、内容、行业应用及分发平台四个部分的创新入手,分析其对文化产业的影响与推动作用。

动画产业的灵魂——动画文化

一、引言 动画“Animation”一词源自于拉丁文字根的anima,意思为灵魂;动词animate是赋予生命,引申为使某物活起来的意思。所以animation可以解释为经由创作者的安排,使原本不具生命的东西像获得生命一般的活动。动画是一门幻想艺术,可以把现实不可能看到的转为现实,扩展了人类的想象力和创造力。