民国时期书籍装帧的艺术特色

民国时期的书籍装帧设计者们一方面对外国文化大胆吸收和借鉴,同时又对本民族优秀文化传统加以继承,契合了当时东西方文化交流碰撞的历史大环境,形成了中国书籍装帧的独特艺术特色,对现代书籍装帧设计仍然具有重要的启示意义。

徽州木雕的文化特质

徽州木雕深受中国传统文化的滋养,悠久深厚的徽州文化对其产生深刻影响,形成了特定的审美内涵,为现代设计艺术提供了重要启示。作为独特的文化符号,对徽州木雕文化特质的研究具有当代价值。

黄宾虹山水画的发展

在我们所谓"创新"时代的到来,我们更应该重视继承和挖掘传统艺术精神。黄宾虹上接宋元画脉,是以继承为底蕴,以国学为根基,以造化为旨意,吐故纳新,下开一代中国山水画之新风。他把中国山水画这一传统精要至主观化至客观化、至意象美至抽象美、至古至新。他把山水画的发展推向了一个时代新的里程碑。

本土文化对艺术设计的启示

在艺术设计中,应对本土文化进行全方位的关照,从中抽象出现代的文化符号和样式,以开放性的价值建构本土文化的价值取问,吸收外来文化的精华,创造出富有本土文化特征的艺术设计作品。

应用型本科院校艺术类专业课程设置前景初探

应用型本科院校必须转变教学观念,寻求艺术类课程设置的自身特点,并贯彻服务于地方经济发展,去探索科学的课程设置教学体系,完善人才培养的目标。

黄公望《富春山居图》的传播

《富春山居图》是元代画家黄公望的代表作,在画作传播过程中,艺术家们以自己深厚的学养赋予了它更深刻的文化和历史内涵。艺术传播凭借其对时空的特殊表达方式来满足着受众的精神需求。《富春山居图》的成功传播,对于包括绘画作品在内的传统优秀艺术品进行大众化的传播和推介具有很大的启发意义。

姑孰画派的传播特点及路径考述

经济环境因素制约姑孰画派的发展,从区域文化其他画派和艺术类别的角度挖掘姑孰画派的传播基本结构及要素,借用其版画、铁画变相传播和跨文化传播的艺术形式到现代数字化传播等不同手段、方式的发展变化,梳理该画派完整的传播路径,对认识安徽画坛画风的多样性、更好地传承这一文化资源起到一定作用。

高校艺术类专业发展现状剖析

高校艺术类专业的发展与社会发展密不可分。文章分析了高校艺术类目前存在的问题及其原因,并就如何为社会培养所需人才,寻求艺术类专业发展的自身特点,完善艺术类学生培养方式提出建议。

因心造境时,内美静空明——读赵紫藤的“荷塘”之梦

中国工笔画源远流长,赵紫藤表现出当代工笔画的一种意境美。他在传统中挖掘其现代性,在现代中又留恋其传统性,其画清淡寂静之美,别开生面,从不同侧面形象化地展示了中国文化的精神意蕴,体现了人与自然的关系是人类生存和发展的重要基础。

倪瓒和龚贤山水画的比较研究

在中国山水画史上,倪瓒的画古淡天真,没有纵横之气,其萧条淡远的画风将“元画”的独特品质推向了极致;龚贤强化积墨的构造性和画面气氛的表现,突出“画意”,削弱“写意”,在中国山水画史上,创造出了前代山水画家不曾有过的苍黑、深沉、浑厚、丰郁、正气堂堂而富有奇趣,大方端庄而又难窥其隐秘的山水画新风貌。

萧云从与“姑孰画派”的艺术传播探究

由于史料匮乏,对于萧云从乡籍的考证和"姑孰画派"的界定出现严重分歧,研究遇到的瓶颈使萧云从与"姑孰画派"艺术信息的传播受到影响。应拓宽学术视野,并运用现代传播手段,多方位挖掘萧云从和"姑孰画派"的文化价值。

萧云从与“姑孰画派”在传播中的式微探析

萧云从及其开创的"姑孰画派"曾在清初享有盛誉,当下的研究中却落入了窘境。由于史料匮乏,对于萧云从乡籍的考证和"姑孰画派"的界定出现严重分歧,研究遇到的瓶颈使萧云从与"姑孰画派"艺术信息的传播受到影响。身兼文化的研究者与传播者的双重角色,我们理应尽量拓宽学术视野,多方位挖掘萧云从和"姑孰画派"的文化价值,并善用现代传播手段,使这一宝贵的民族遗产能够在文化的流传中历久弥新。

造化无言 来自心灵——由沈周《庐山高图》轴说开去

《庐山高图》轴是沈周存世作品中尺幅最大的 ,它是沈周画风由“细沈”向“粗沈”转变时期的一幅经典作品。沈周在其山水画创作中师承众家 ,探微求变而形成自己独特的艺术风格 ,这反映出他追求情与境交融统一的创作理念。

论设计素描课程教学的潜在要素

设计素描教学中潜在的要素有在对自然形态的"型"的理解认识基础上的画面"形"的生成意识和由此衍生出的素描思维的价值取向,拓展对于形态的联想力和创造力。改变对造型的认识观念,加强画面"形"的生成意识以及由此衍生出的素描思维的价值取向,是设计学专业设计素描教学中应把握的潜在要素。

城市工业废弃地的改造路径研究

经济结构转型,科学技术对产业的提升,资源配置中工业废弃地的不断产生,工业废弃地保护与改造面临严峻挑战,通过地域历史文化、公共艺术、城市记忆、创意产业园的引领,实践过程中应体现其因地制宜、因势利导改造成果。

论传统艺术与现代设计在民国书籍装帧中的跨界融合

民国书籍装帧设计者用批判的精神借鉴吸收中外文化艺术营养,实现书籍装帧设计与其它艺术之间的有效融合,使书籍装帧具有书卷气,并用留白、省略、图案性文字等形式,展现民国时期的审美新观念,创造出属于本民族的优秀装帧作品。

高校公共艺术类教育课程建设探析

高校公共艺术类课程师资力量弱,课程受重视程度不足。课程一般采用大班授课,无法充分发挥艺术类课程的作用。高校应通过优化课程模块、加大教学投入、挖掘优势资源,发挥高校艺术俱乐部的作用,将课程思政融入艺术教育,促进公共艺术类教育发挥育人作用。

姑孰画派传承与价值提升问题研究

姑孰画派是安徽省文化艺术遗产资源的重要组成部分。这一地域画派理应为文化强省发挥作用,姑孰画派传承和发展存在亟待解决的问题。关于画派和成员的归属问题文献表述不一,对姑孰画派宣传乏力,民众不甚了解。这些情况存在不利于姑孰画派的传承与价值提升。为此,要将姑孰画派的发展与社会经济文化紧密结合。

产业转型背景下马钢工业废弃地利用研究

城市在工业化的发展进程中,资源的重新优化配置产生了大量的工业废弃地。工业废弃地不仅造成了资源的闲置浪费,而且严重影响城市形象,因此有必要对其进行改造和再利用。在尊重科学规律基础上,应将工业废弃地纳入城市文脉的保护视域下,传承城市工业的文明,实施适度的旅游开发,契入公共艺术设计。

基于创新人才培养的高校设计素描课程教学改革

设计素描是高等院校设计学类专业的重要基础课程之一,是培养学生敏锐观察力、丰富想象力、积极创新力和设计表现力的有效方法。以设计素描课程为对象,在分析课程教学存在的问题和不足的基础上,提出了设计素描课程教学持续改进的途径和方法,形成有利于创新型人才培养的教学模式,进而提升教学质量,对时下设计素描课程教学和课程建设具有借鉴意义。