肖邦《谐谑曲Op.20》的创作分析和演奏分析

本文主要由作曲家肖邦生平及谐谑曲体裁的发展、肖邦《谐谑曲Op.20》的创作分析、肖邦《谐谑曲Op.20》演奏分析三个部分构成。在学习这部作品之前,要先了解作品的创作背景、作曲家创作时的心情、谐谑曲的产生背景以及曲式结构,以期能更好地体会作曲家的处境,表达作品中所包含的情感。在学习过程中,要认真读谱,熟知作品中每一个表情记号的作用以及表达方式;每一个音符、节奏型的准确弹奏;做好练习前对手指的放松。

论钢琴演奏中的手指技巧及训练方法——以肖邦练习曲OP.25 NO.11为例

钢琴演奏时方法不够科学,基本姿势不够正确,而造成初学者在演奏快速跑动等技巧时,经常感到手指僵硬,不灵活,前臂酸疼等现象。在钢琴演奏中,要把控好每个手指的灵活运用,这样才能展现作品中的细节,演奏效果才会更加完美。本文将以肖邦练习曲op.25no.11又名《冬风》为例,以手指技巧的训练方式以及演奏特征进行具体分析和解决。

肖邦练习曲Op.25No.12的音乐特征和演奏方法

被誉为“钢琴诗人”的肖邦是19世纪浪漫主义时期波兰钢琴家、作曲家。他的创作除了来自天赋以外,还受到了波兰音乐和意大利歌剧的影响,使肖邦式作品既体现出民族性又呈现出了世界性。本文以钢琴演奏实践为基础,对《肖邦练习曲Op.25No.12》进行研究。文章共分为三部分,第一部分通过搜集整理资料,对《肖邦练习曲》和《肖邦练习曲Op.25No.12》进行介绍;第二部分是对《肖邦练习曲Op.25No.12》进行简要曲式分析、介绍其音乐特征;第三部分是结合作者自身的练习和演奏体验对弹奏此作品时遇到的技术难点进行分析并提出解决方法。

高师钢琴学习中节奏问题的出现与解决

根据钢琴教学时遇到的问题而得出的一些感悟和解决方法,希望能为学习钢琴的人提供一些意见和经验。本文从学琴时的节奏、技术、心理及技巧的解决等四方面入手进行简析,帮忙高校学生很好地学习钢琴。

广西桂林彩调的现状与生存策略研究

广西桂林彩调是广西地方戏剧的一种,彩调剧优美、谐趣、欢乐,在众多地方剧种中最能反映中国戏剧艺术的俗文化。在当今经济大潮和多媒体文化的冲击下,观众的价值观、人生观、审美观无不发生着巨大的变化,彩调剧渐渐地失去了市场。

综合音乐感教学法对高师器乐教学的启示

器乐教学是高师音乐教育重要组成部分,是高师音乐教育本科专业所设置的一门必修课程,目前高师器乐教学还存在着一些问题。本文通过对综合音乐感教学法的深入了解,从高师器乐教师的教学思想、教学目标、教学内容、教学方法以及高师音乐教育专业学生学习思想、学习方法、艺术修养、艺术实践方面阐述综合音乐感教学法带来的启示。

从后现代课程观看高师器乐教学中的创新性培养

本文从当今高师器乐教学的现状出发，通过结合后现代课程观所强调的教育丰富性、回归性、关联性和严肃性，从高师器乐教师、教学环境、教学过程三方面来论述教学中对学生的创新性培养。

生命化教育对高师器乐教学理念的影响

当前,许多高师音乐教育都是沿袭音乐学院的教学模式,过多地强调专业性、技能性,这种教学理念也深深地影响并指导着高师器乐教学。生命化教育的出现将给高师音乐教育带来新的教育理念。

肖邦圆舞曲的创作特征及演奏方法——以作品Op.34 No.1为例

伟大的波兰钢琴家弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦是浪漫主义时期最具独创性的艺术家之一。肖邦的作品体裁多样,其中圆舞曲这一体裁古老且内容丰富,肖邦一生的创作中从未停止过对圆舞曲的创作。本文针对圆舞曲这一种体裁的钢琴曲进行分析,首先简要介绍肖邦的背景以及圆舞曲的起源、发展,再针对作品华丽的大圆舞曲Op.34 No.1作出详细分析。

莫扎特钢琴奏鸣曲k330第一乐章创作特征与演奏探究

莫扎特在音乐史上是具有传奇色彩的音乐神童,是古典主义音乐时期重要的代表人物之一。他的音乐风格含蓄典雅,音色明亮欢快,其作品对后世产生的影响深刻而久远。钢琴奏鸣曲k330是莫扎特中期钢琴奏鸣曲中最具代表性的作品之一,是典型的奏鸣曲式结构,更是莫扎特奏鸣曲创作成熟的标志。本文通过对作品的创作背景、旋律分析、弹奏技法以及曲目的风格特征进行总结与分析,可以更好地体会到欧洲古典主义钢琴音乐的魅力与莫扎特钢琴奏鸣曲的美妙。

肖邦波兰舞曲的民族情怀与演奏特征——以Op.40 No.1(《军队》)为例

肖邦是浪漫主义时期的代表人物同时也是钢琴艺术史上最重要的钢琴家及作曲家之一。肖邦的演奏技术精湛,对钢琴作品情感表达地极致。并且在他的一生中创作了多种体裁的钢琴作品,这些体裁内容广泛,情感丰富。其中非常具有特色的一种体裁便属波兰舞曲,波兰舞曲的素材基本来自于波兰民间,这种体裁具有非常鲜明的民族特色和爱国主义精神。本文主要对波兰舞曲的创作特征进行分析,并且主要研究《A大调"军队"波兰舞曲》的演奏技巧和情感表达,最后将分析肖邦作品对后人的影响以及贡献。

刘聪声乐作品中钢琴伴奏的艺术特色探究

本文通过对刘聪声乐作品中钢琴伴奏的艺术特色探究,总结出钢琴伴奏的编配的艺术特色,同时也引发了笔者的一些思考,就是弹奏艺术歌曲伴奏是中我们要注意的几个问题,其意义在于能够引发一些爱好钢琴伴奏同胞们的思考,学习一些钢琴伴奏编配的写作手法。

论族性诗乐与自然环境和谐融合之艺术美——以歌曲《神秘的天坑群》为例

《神秘的天坑群》是一首反应民族性、诗歌、音乐与自然环境于一体的抒情歌曲。本文通过对歌曲的文学创作、音乐旋律创作、钢琴伴奏写作等方面的阐述来探析中国民族文化的发展渊源,剖析民族音乐创作离不开自然环境的变迁与发展。自然环境制约着社会环境的发展,保护自然环境,确保人与自然和谐融合,是人类文明得以延续和发展的保障。

浅析壮族道教祭祀仪式音乐与壮族民间音乐的关系

本文通过对壮族道教的起源和发展的简要阐述,列举了常用壮族祭祀仪式所用的音乐,并对常用壮族祭祀仪式所用的音乐风格特点进行了归纳总结,论述了它与壮族山歌、壮族说唱音乐、壮族巫乐舞这三种有代表性的壮族民间音乐之间的关系。