句式局限的突破与译者审美的再创造——试以高慧勤先生译句为例

笔者认为“东洋”文法与“西洋”句式的冲突是日本文学翻译中普遍存在的本质性问题。本文在具体分析、研究其对文学翻译的负面影响之后,以高慧勤先生译句为例,探讨突破这种句式局限的可能性和必要性以及与此密切相关的文学翻译的审美再创造问题。

他人的创伤:女性身体与国难（英文）

本文讨论了描写大东亚战争的文学作品中将个人受害经历进行国家化的例子,采取比较研究的方法,着重分析了中日两国的战中与战后文学叙述中对女性身体创伤的揭露和压迫。通过对数篇具有影响力的文学作品中女性受害者的身体政治的关注,本文提出,在中日两国的战争言说里,由国家自称的国难均被刻上了性别记号,经由女性遭受的苦难表现出来。这种实践通常牺牲了对女性创伤的细致而具有感情的解读,为的是达到一个为父权社会服务的更高目的。

他山之石,可以攻玉——高慧勤、罗新璋采访录

本文以访谈的形式记述了国内著名翻译家高慧勤和著名翻译家、翻译理论家罗新璋的部分重要翻译理念和观点。高慧勤老师强调了“信”在翻译理论中的重要地位,指出过硬的中文功底对于外文翻译的重大意义,主张优秀的译者亦能“赋予”作者风格。罗新璋老师则就“翻译的两个层次”、“翻译是不是两种语言的竞赛”等问题发表了看法,提出翻译要做到“离形得似”。

重遇美国 后殖民主义批判与林京子的“弄堂”叙述

以原子弹爆炸体裁文学登上文坛的日本战后作家林京子从二十世纪七十年代中期开始,在长达40余年的写作生涯中,发表过许多以幼年在上海虹口租界生活经历为蓝本的作品。这些作品中构建起来的、被她称作“路地”的弄堂空间随着政治、历史环境的变化和作者本人生活轨迹的改变,也在不断发生着变化,其最初借由幼童视角刻画出的“女性乌托邦”式的想象空间,最终被还原到了一个具有殖民属性的空间,笔者认为其转折的关键是发生在林京子生活在美国的三年(1985-1988)期间。本文首先对虹口租界的历史进行了考察,指出了二十世纪初至战前美国在虹口的势力及其在林京子幼年生活中可能存在的影响。以此为背景深入分析对比了林京子在1980年代初期之前及中晚期之后发表的不同文本,阐述了她是如何以美国、尤其是前殖民城市新奥尔良为镜像,对自己幼时生活过的虹口弄堂这一文学空间进行重新想象和构建的。在此过程中“,上海”这一原本被设定为个人体验的场域与新奥尔良的殖民史乃至驻日盟军的占领史产生了共鸣和连结,这也可以被理解为是林京子为了将虹口弄堂带出中日关系的二元论,在二战史和冷战史中还原为人类的普遍经验所作出的努力。

词义流变与译语的历史选择

本文以“南方”一词为例,考察了其词义流变的历史,旨在说明词义变化与社会、历史大背景的关系以及对译语进行历史选择的重要性。