基于空间句法的广州市开放式居住街区开放度研究

开放式居住街区能够有效缓解封闭住宅小区带来的交通拥堵、服务设施使用不便、行车和行人路线选择度低等问题。为了探究不同成因下的居住街区开放度的合理性和均衡性,文章将广州市的开放式居住街区分为自发开放式、改造开放式和新型开放式三种类型,各选取一个案例地,运用空间句法理论开展变量分析和对比。研究发现:适宜的道路网密度、较低的尽端道路占比、较高的整合度和可理解度,是衡量居住街区开放度合理性、均衡性的重要指标。相对来说,改造开放式和新型开放式居住街区是在“小街区,密路网”理念下通过规划手段干预形成的,总体开放度更为合理、均衡。对封闭住宅小区开展步行开放化改造,对城市新区开展“街区制”规划建设,分别为城市更新和新区建设提供了较好的参考案例。

歌唱的音准训练

一首歌曲,如果演唱的音不准,就谈不上什么表现思想感情或者刻划音乐形象。因此,对于一个歌唱演员来说,音准是一个至关重要的问题。 音不准,原因是多方面的。呼吸或者发声方法的正确与否,情绪的紧张与松弛,气候的冷暖,身体的健康与否,以及饱食与饥饿、饭前与饭后……。

从调式谈起——关于“调式”、“音列”、“音阶”、“调”和“调性”

有些学习乐理的同志，看了不同的乐理书籍，常常感到名词不统一的苦恼，加之对于一个问题，又常有不同的说法，更使初学者易于迷惑不清。

歌唱我們英雄的时代,英雄的人民!——談中央音乐学院最近时期的創作活动

继建国十周年献礼創作之后,中央音乐学院掀起了一个向党的誕生四十周年献礼的創作活动,全院呈現出一片万紫千紅的景象,形成了持續跃进的局面。 仅仅从作曲系一个系来看,在完成教学計划的同时,以不到四个月的时間。

“怎样学習作曲”——給业余作曲者的一封信

收到了你的来信,知道你准备利用业余时間搞些創作,但不知从何下手?你提出想看一些有关作曲的書,学学怎样作曲,还提了一个書單,问我那一本比較适合于你业余自学用。 要回答你提出的問題,首先得把你开列的那些有关作曲的書的內容作一番了解,然后才能推荐那一本比較适合于你业余自学用。

谈谈唱歌中节奏的掌握

节奏是塑造音乐形象的重要因素之一,通过特定的节奏,使人們理解到一首歌曲的風格,性質和它所表现的思想感情……。歌曲是由歌詞和音乐(曲調和伴奏)兩部分有机地組合而成的。曲調的本身,则意味着它是音調、节奏……等因素的有机契合。不可能想像一首歌曲,只有音調而無节奏。也不可能想像一首歌曲的音調很好,而节奏杂乱無章,

一种特殊的节奏划分——连音

在一些歌曲或器乐曲里。

工尺谱

远在宋朝的时候,就有了工尺谱的记谱法,直到现在,我国很多地区的民间音乐团体及民间艺人还使用着这种记谱法。工尺谱用上尺工凡六五乙等来作为音阶的阶名,比较普遍的阶名写法有两种,我们现在把它和简谱写法对照如下:

演奏家要不要学习马克思、列宁主义

今年六月间中央音乐学院举行了一次‘演奏家与世界观问题’的座谈会,会上由德意志民主共和国来我国讲学的小提琴家舒尔兹同志就世界著名的苏联小提琴演奏家:奥依斯特拉赫(ДавидОйстрах)和美国籍的海菲兹(Jascha Heifetz)等人的演奏进行比较分析,通过他们所演奏的贝多芬的小提琴协奏曲等作品具体说明了资产阶级的音乐演奏家由于没有马克思列宁主义世界观的指导,不是根据社会主义现实主义的创作方法进行再创造,因此,虽然具有高度的技术,却不能深刻地、忠实地表演古典作家的作品,在演奏贝多芬的作品时,却不可能表现出真正的贝多芬风格,某些地方完全只是技术的炫耀。相反地。

介绍组歌“啊,多快活”

第六届世界青年联欢节比赛获奖的“啊，多快活”（张运逢等作词、张筠青改词作曲）是近来音乐创作中，一部较为优秀的声乐作品。它描写兵役法公布后，适龄的青年小伙子踊跃报名参军，从录取到离开情人、从想念到互相鼓历为建设幸福生活而努力…的一个完整过程，对它展开了一出戏剧性的歌唱。

800余首——中央音乐学院今年的头一批创作成果

三月里，中央音乐学院以作曲系师生为核心，以创作群众性歌曲为主的业余创作组织“创作之家”在党的关怀和院．系领导的支持下成立了。

如何学习简谱乐理?

本刊前年发表关于二胡揉弦的文章后曾引起过争论,以后常有读者来信问到这件事。二胡揉弦方法问题属于演奏技术问题的范围,我们认为在这样的问题上各人有不同经验和方法,甚至于有不同的学派,也是可能的,因此本刊以后不打算在这个问题上继续展开争论。

自然半音和变化半音有什么不同

在乐音体系中，每一组（一个八度）可以分为十二个不同的音级，其中七个没有升号也没有降号的音c、d、e、f、g、a、b级（即钢琴、风琴上的白键音）称为基本音级。另外五个音级，是由基本音级加以变化——升高半音或降低半音——而得出的，（即钢琴、风琴上的黑键音）称为变化音级。