乘着歌声的翅膀翱翔:试论《所罗门之歌》中两大隐喻线索的融合

飞翔与歌曲不仅成就了《所罗门之歌》的诗意表达,亦堪当该小说两大行文线索。二者虽一直为评论所热议,然则其融合所传达的独特寓意却鲜有人探究。本文力从歌中有飞和飞中有歌两方面来探讨二者的融合:歌曲中的飞翔主题体现出歌曲作为祖先文化的载体,一则强化了飞翔传奇,二则引领奶娃找回了身份;而歌声缭绕的飞翔场景又进一步确认了文化回归是身份构建的先决条件。因而二者的融合同时也是政治诉求与文学审美的完美结合。

《皮格玛利翁》,情感浪漫剧还是现实传奇剧

萧伯纳剧作《皮格玛利翁》原作本为现实传奇剧，然而其电影和音乐剧版本却均以情感剧面貌问世，结尾更是与原剧背道而驰。这一现象的出现一则是由于原剧母体存有一些可能导致误解的因素，二则是由于英国戏剧一贯以来的情感剧传统。以上因素导致了原剧作为现实传奇剧，在英国戏剧舞台上一度被误解。但这不能抹杀富于教育意义的原作的光辉。原作的现实性启示发人深省：人本无贵贱之分，是经济决定了他的社会地位。也正因为有了萧伯纳注重教育的现实剧革命，英国戏剧不再拘泥于情感剧模式，开始凸显戏剧的现实教育功能。

莱辛《高原牛的家》中复调的作者意识与主人公意识

在《高原牛的家》中,对立统一的作者意识与主人公意识令一个老旧的殖民地题材独具意蕴,成为普天下小人物复调生存境地的真实写照。在对立层面,作者意识与主人公意识首先在内容上相斥。作者意识与主人公意识的对立还体现在表层作者意识通过消解叙事否定主人公意识。在统一层面,相异的表层作者意识和主人公意识融合后形成复调的深层作者意识。这种双重意识融汇后形成的复调蕴藉是许多读者容易错过的。

解析多丽丝·莱辛《高原牛的家》中小人物疲乏的理想

《高原牛的家》是多丽丝·莱辛早期作品之一,评论对其少有关注。然而有别于康拉德的《黑暗之心》、福斯特的《印度之行》,该小说的主人公既不是追求权力的管理者,也不是探险猎奇的游客,而是受制于集体身份的普通白人。作品中,莱辛把弱小人生放在与历史相背的社会中考量,揭示在社会波澜不惊的表面下凡夫俗子复杂多变的心路历程:理想遭遇现实终至平庸的宿命。小人物理想的破灭,这是一个超越了殖民地语境,更为宽广的主题,而评论却往往从后殖民的角度对这部作品进行解读,忽略了作者超越时空的高远用意。