两小较量!时尚编辑+粉领族 九人陪审团 严选评鉴 KIA Euro Star 1.1 VS Matiz Apache 1.0

本次评比主要是借助五位时尚杂志编辑,再加上四位粉领族所组成的评审我们让他(她)们毫无忌讳的评比两部小车的优缺点,再加上编辑部试车的动态评论,车赏要呈现的就是最贴近市场的声音。

色彩——最具辨识度的工具

对于马格南摄影师哈利-格鲁亚特（Harry Gruyaert）而言，色彩是他创作中最具辨识度的工具——强烈阳光下的阴影，街头浓烈的色彩，厚重的明暗对比与强烈戏剧性视角的画面。格鲁亚特用他对生活的经验去捕捉画面，利用颜色唤醒并刺激人们早就习以为常的自然感受；他的摄影可以是激烈的、冲突的，更可以是对周遭事物带着充沛精力的感知。

那个缥缈浪漫的地方叫故乡

她用细腻而生动的画面描绘着她对＂不曾回到过的故乡＂的向往。在深圳成长,在美国学习生活的彭可,为了寻求她与故乡的稀疏联系,重访了自己在世上到过的第一个地方——湖南,她好奇这种多元化的经历是如何影响了她自己。让我们一起跟随着彭可视角,细品她的故事。

蓝是可看见的黑暗

当我们面对黑夜,我们能看到什么？关于夜晚的体验,摄影师刘树伟将一些思绪的片段交织于现实的体验中,呈现出了一种超乎于现实的感受。在刘树伟的照片中,有映射在玻璃上五颜六色的光;有从燃烧的火堆中飞散出的火星;有新月在朦胧海岸的重复形象;有空无一人的隧道点缀着整齐的聚光灯;有散布着发光漂浮物的海洋与波浪;有沉睡于叠叠山峦之间的夜晚;

8年时间建起宝丽来资料库

钟爱宝丽来的黄皓用8年时间的积累,打造了国内唯一的宝丽来资料博客—＂宝丽来研究所＂,并全身心地投入到对宝丽来的推广和交流中。从＂悼念＂到＂复活＂几乎所有国内的宝丽来爱好者都知道有这么一个叫＂宝丽来研究所＂的博客,从购机指南、经典机型介绍、故障分析,再到各式宝丽来相关产品的最新测评,这个博客基本解决了一个宝丽来＂小白＂面临的所有问题。即便你是第一次点进这个博客,在浏览完琳琅满目的相机介绍后,都很难不被宝丽来所吸引。

梦想照进现实

位于美国马萨诸塞州贝克特的一条林荫小径上，四周荒野丛生．河水潺潺正是在这里，摄影师格利高里·克鲁德逊（Gregory Crewdson）将他与他的艺术再次贯通.在经历过一次痛苦的离婚后，他发现自己的状态仿佛像是作家的写作瓶颈期——他无法再创作摄影作品了。

古典工艺拍下新鲜蔬菜

如同其他许多在纽约工作的摄影师一样，杰里·斯帕尼奥利（Jerry Spagnoli）拥有一间自己的摄影工作室，用来拍摄肖像和其他摄影项目谋生，但和其他摄影师不同的是，他的照片是用一种古老的摄影方法——“达盖尔银版法”完成的，

可触摸的观看

从冲击力十足的社会纪实作品，到名人肖像和商业广告，他的作品题材涉猎广泛。曾作为马格南图片社主席的彼得·马洛是一位典型的职业摄影师。

大师与宝丽来的故事 风靡一时的艺术形式

＂宝丽来＂在很长一段时间内都是一次成像的代名词,在宝丽来的鼎盛时期,人们除了用它拍摄日常的生活快照以外,不少知名摄影师和艺术家也始终将宝丽来作为展现自己创造力的魔法,并携着宝丽来将摄影和艺术的可能性迈向了新的篇章。

到亚马逊拍摄一本丛林探险日记

瑞士摄影师严·格罗斯带着自己对亚马逊的所有幻想频繁地穿梭在这个原始的丛林中，他将在此捕获的灵感汇集成一本《丛林书》，一举夺得了2015年法国阿尔勒摄影节“样书奖”，并在2016年参展集美·阿尔勒国际摄影节。

藐视岁月的优雅

曾是陶艺师的乔什·菜德曼（Josh Redman）凭借他那张为83岁老者弗朗西斯（Frances）所拍摄的裸体肖像而轰动一时，这使他一举获得了摄影师梦寐以求的约翰·科伯新作奖（John Kobal New Work Award），并迅速引发了广泛的赞誉。该奖由英国国家肖像馆举办，过去的主题包括了像《星球大战外传》女主角菲丽希缇·琼斯（Felicity Jones）这样的名人？人们认为，莱德曼获奖不只是因为这张照片中人物所流露出非凡的自信与优雅，同样也因为他作为摄影界新人的身份。

阿尔伯特·沃特森 坚持你的立场

生来一只眼睛失明，阿尔伯特·沃特森（Albert Watson）这位75岁高龄的摄影师以其在艺术、时尚、风景和商业摄影上的成就而知名于世，包括他为Vogue杂志拍摄的100期封面，以及为滚石杂志拍摄的那40张。正是这些干净并且如绘画般的作品使他成为了当今的标志性人物。

从百姓中走出来的时代讲述者

他是中国自20世纪80年代以来的摄影传奇人物;他用上万张珍贵的底片,以质朴生动的视野记录下改革开放后活灵活现的中国面貌;他既是时代的见证者,也是时代的讲述者。透过摄影家安哥所定格的瞬间,我们仿佛回到了30年前那个热情开放的时代。在西双版纳下乡当了7年知青,在广州当了4年修理工人,直到后来成为改革开放后第一批新闻记者。在20多年的职业生涯里,他的足迹踏遍大半个中国,立足于时代的最前沿。他深切体会了他所经历的生活,并带着一颗热切发现最真挚生活的心,见证了改革开放以来的生活百态……摄影家安哥是中国20世纪80年代以来的摄影传奇人物,

用相机谱写历史 百变造型成就经典

一次成像的魅力除了其迷人的呈现形式外,种类繁多、款式各异的机型同样令无数爱好者所痴迷。自一次成像发明70年来,历代机型的演变和进化见证了时代的变迁,也为其历史刻下了经典之笔。无论是把玩还是收藏,都成了一次成像文化的一部分。

隐匿之美与野兽派建筑

没有多少人会把市中心那些陈旧的公寓放在他们审美定义的列表上，但是情人眼里出西施，这位来自伦敦的摄影师所拍摄的公寓楼，复现了野兽派建筑的严肃与壮美。

听,温室里的植物在呼吸

来自瑞士的摄影师塞缪尔·泽勒拍摄了植物温室内宁静祥和的角落。他用摄影的手法演绎了18至20世纪传统植物插画的视觉体验，捕捉了透过磨砂玻璃折射之下产生的柔美效果。

定格暗夜 海岸线

来自日本的摄影师锦有人将童年时对冬日的记忆化作一幅幅强有力的画面，狂风中飞舞的雪花被强硬的闪光灯凝固在漆黑的深夜中，自然风景在这种极端的环境下，成为一种不安情绪的写照。

被囚禁的自由

鲜艳浓郁的彩色画面，勾勒出的却是那些看偋活泼的动物在面对被囚禁状态时的无动于衷。从小便喜爱动物的美国摄影师劳伦，格拉贝利善于发现人与动物音质共鸣。

用食物重构微观世界

杨嘉茜通过对身边物件的摆弄与造型，呈现出常见物品容易被人忽视的神秘一面。大面积的色彩运用让这些画面不仅可见可感且张力十足；不同元素的碰撞更是令她的作品超出了我们对静物摄影的理解。

如何让表现差的员工回到正轨

有工作要交给Peter？他却这样回答你：“这不是我的工作。”