维柯美本质论的意义与价值

作为美学学科的奠基人,维柯以他对人类社会史与自然史相分离和认识与实践相联系的研究开辟了实践论美学的源头。基于起源不同的各民族具有一个共同的真理基础的理论,维柯经过长期思考,赋予“各部分及其整体的和谐”新的内涵,对美的本质作了规定。维柯在对维纳斯雕像所具有的通过想象、激情、类比、隐喻等“诗性逻辑”所创造出来的艺术魅力的综合考察中归纳出美的本质理论。这个理论涵盖了人类社会共同的审美意识以及自然美、艺术美和人体美的性质,揭示了美的普遍规律和“诗性逻辑”的本质,为美学学科的创立奠定了哲学基础。文章在已有研究的基础上,通过对维柯《新科学》和前期论著中相关论述的仔细分析,运用文本细读和历史批评的方法证明了维柯美本质论的内涵和价值,发现了维柯美本质论的整体性和系统性,阐释了维柯美本质论的美学史意义,对推进维柯美学思想的研究具有一定的价值。

共通感“一般”的研究旨趣及其观念史的研究方法

共通感研究的公共逻辑只有回归到历史生生“一般”的批判中才能消解“普遍”统合的凝固与固化。从语源而论,一般(general)“生生”自证的语文学追溯指向普遍(universal)符合他证的消解。从共通感研究的学术史而言,由普遍统合的本体论到存在论的哲学转向,期待“史”或“事”生生“一般”的哲学提炼。该研究旨趣倒逼向从思想史到观念史研究方法的革新与运用。观念史作为方法体现出历史一般的散点透视且边界分立的包容。共通感“一般”的研究旨趣及其思想史的研究方法是对普遍目的的符合或因果决定论等等知识学的突破。

电影何以共享审美?——对于共同体美学的反思

共同体美学是近几年广受文艺界关注的本土电影理论,其方法论一直没有充分明确和发展,具体意涵也尚未明晰,进而催生了“非共同体美学”对该理论的解构与反思。通过打造电影共同体美学IP、实现电影陌生化价值与共同价值的碰撞融合、市场机制与电影产业的优化、多元视角与个性化叙事的引入以及媒介整合与多平台发展,共同体美学能够进一步完善和优化,与非共同体美学一同促进电影审美的理论观念共享与行业实践规范,推动中国电影行业的持续创新发展,完善本土电影理论话语体系,提升民族优秀文化传播力。

对中国美学发展之途的一种思考

束缚中国美学实质性的发展的根本性局限在于从认识论框架出发,固守主客两分的二元对立思维模式。1990年代关于《巴黎手稿》尤其是"美的规律"的重新讨论,集中体现了以上思维模式对于美学研究的局限。而1990年代关于"实践美学"的争论,既提出了一些对中国美学发展具有重要意义的建设性意见,又存在对实践美学的某些误解,有些论点本身也存在争议。美学发展的突破途径在于走出主客二元对立的认识论思维方式。我们认为,蒋孔阳先生以实践论为哲学基础、以创造论为核心的审美关系说为此提供了有价值的思路。

“意境”范畴的形而上意味

“意境”是中国古典美学的重要范畴。情景交融只是其最表层的元质构成和表现。“意境”的深层内蕴是其中国式的形而上情感体验,它直接传达了道家哲学关于自然实在化生万物的直觉抽象的世界观。中国古代杰出的山水诗画的意境之美弥漫着一种苍茫的宇宙感,充分表现了这种形而上的抽象情感意味。

先秦社会转型期的审美时间体悟

本文从审美文化的时间体悟出发,指出在社会转型的背景下,先秦知识分子——“士”的觉醒所产生悲剧性的时间感悟以及对于时间的审美维度追求,这种追求使他们从有限性存在中超越出来,一方面消除生命存在的有限性和局限性,另一方面,对人自身进行一种价值提升,使生命本身因事实性的沉沦而遭遇的生命悲剧性转化成生命追求无限的一种价值行为,进而形成一种悲天悯人的世俗关怀。正是这种时间体悟影响了后世和整个中华民族的审美文化的构成。

自然美的形而上基础探讨

自然美的基础不是人、人类社会或人类的实践活动 ,也不是来自自然表面的自然性 ,自然美的最根本性的依赖与基础是某种潜自然之力 ,是自然深处的神秘的创造性的力量 ;自然美的充分显现离不开人的配合与合适的态度 ,并需要人具有一种特别的超越精神 :对自然深处的神奇既爱又有敬畏 。

海德格尔对当代美学本体的启示

海德格尔美学在存在维度上标志着西方现代美学的完成,而在语言维度上又标志着西方后现代美学的开始。海氏美学以存在为本体,来消解认识论美学分裂的人性,这启示人们未来美学必须以完整的人的存在,即以人的生活存在为本体。

关于“科学美”之我见

科学美是一种客观存在,科学家的审美目光在于发现它、改造它、升华它,而不能像艺术美那样主要借助于虚构。科学美是感性美与理性美的交汇。它不仅体现为一种结果,也往往体现在过程之中。研究科学美既不要排斥科学美中的理性美因素,也不能陷入"泛美论"。"科学美"是科学中某些方面的美,而不是说所有的科学现象、科学规律、科学行为都是审美对象。科学美突出地表现在巧趣、妙趣(部分表现为情趣),诸如图像或公式的艺术化、幽隐世界的拟像化、奇异对象的趣释化、科学行为和言语的隽智化以及某些对象的情感化。

赋形与时空:现象学美学的“身体化美学”特征阐释——以茵加登和杜夫海纳美学为例

文章通过对茵加登和杜夫海纳的现象学美学的身体主体的身体化美学维度的分析,我们看到:所谓现象学美学中的"现象"奥秘所在和身体化美学的特征所在,实质上就是在审美活动中的身体化参与的身体感与生命感直观的介入问题。反过来说,所谓"身体化美学"不是以身体为审美对象的客体论身体美学,而是对美和审美的身体化与生命化体验成果与成果进行描述的现象学美学,于是,我们发现目前很多"身体美学"是"有身体,没美学"的身体美学;另一方面,并非所有的现象学美学都是"身体化美学",只有真正对审美活动与审美创生物进行身体性感觉、体验,并进行描述的现象学美学才是身体化美学。这样我们就又发现,国内当前很多所谓的现象学美学并非身体化美学,也非真正的现象学,尤其是思维现象学的身体化美学,而是一种"有美学,没身体"的现象学美学。总之,真正的美学是对审美活动的过程和深创生成果的直观,并对直观成果进行描述,最后形成的美学体系,这才是真正的现象学美学,也是真正的身体化美学。

美丽的悲剧诞生——正始士人审美情趣产生的悲剧性

本文认为正始士人审美情趣的产生是悲剧性的。从发生学来讲， 与儒、道审美情趣是其价值取向的自然呈现不同， 正始士人的审美情趣是其价值取向与行为悖离的结果， 是发泄苦闷、痛苦的手段外现。从功能学看， 这又使他们走向了自虐、自欺与自我麻醉， 更加重了他们追求自由的痛苦，

杜夫海纳论审美对象

1 什么是审美对象?这是美学家们孜孜以求的难题。当代美学家帕克就说过:“美学科学原是要对美的对象和我们关于美的对象的判断以及我们创造这些对象的行动动机等,求得一个明确的一般观念。”美的本质是西方古典美学研究的重心,为了探讨美的本质,美学不能不首先回答什么是审美对象。因为审美对象是探讨美的本质时所指涉的具体对象,美的本质的争论在很大程度上就是对审美对象构成成分的争论。波兰美学家w·坦塔基维兹指出:“客观论和主观论的争论……可以用下列的话来加以简单概括:当我们称某物是‘美的’或‘审美的’时候,我们是把它归之于客观对象所具有的一种特质。或是把客观对象看成为并不具有这种特质,而只是由我们赋予它的。……当柏拉图说‘美的东西是依赖于美的特质而成为美的’之时,他的美学观是客观论的;

从文艺美学的角度看李贽“童心说”的局限性

李贽的“童心说”产生于明末清初,作为一个具有时代启蒙意义的学说,“童心说”受到后人众多的赞扬。学术界对“童心说”的研究,大多局限在对其根源性和进步性的探讨。然而,“童心说”作为一个特殊文化背景下的文艺美学理论范畴,它的产生必然会带有某些历史局限性,诸如“童心说”这一文学理论的价值追求、理论的适用范围等。古往今来,文学发展史的演绎告诉我们,对于文学的传承应当“取其精华,去其糟粕”,对于“童心说”的研究亦是如此。

论王国维“境界”说语境中的“本末”之辨的夹缠

王国维《人间词话》第9则所呈现的本末之辨,涉及到“境界”说与“兴趣”说、“神韵”说的价值对比。但王国维的论述语境和后来的研究者的相关探讨,对于本末之辨意涵的潜在体认都出现了多个层次的夹缠不清,使得问题越来越含混难辨。只有综合思维、逻辑和思想意蕴等多个层次,在现代哲学本体论的维度下运用本质论思维,此一问题才可能得到较好解决。

“美盲多于文盲”论析——兼谈审美观

“美盲多于文盲”的见解在社会中具有相当的影响力,当“绘画”不能被受众接受时,创作主体多以“美盲多于文盲”为托词,认为受众是“美盲”,这种观点是错误的。美是一个至今没有统一定义的概念。美是一个极其复杂的哲学概念,不同人群对美的认识不尽相同。美感意识是人类的一种复杂心理活动,来源于人的社会实践。

大众化民族化的审美理想──试论《讲话》的美学导向

大众化民族化的审美理想──试论《讲话》的美学导向吴本清毛泽东同志的《在延安文艺座谈会上的讲话》既是中国化的马克思主义文艺理论的经典文献，也是对马克思主义美学思想的重大发展。《讲话》运用辩证唯物主义和历史唯物主义提出了创造＂新的人物，新的世界＂的崭新命...

以大道论大美:基于无原则批判的彭富春新道论美学思想

基于对当下生活世界中技术主义、享乐主义和无家可归迷途的思考,彭富春以无原则的批判的语言和方法,提出了新道论思想。这一思想阐明了生活世界是欲望、技术、大道游戏的聚集,美是生活世界中三者游戏的显现。通过以大道引领大美、以大美显明大道,生活世界通过欲技道游戏的自由聚集,达到大美的完满境界,以此构建当代中国美学的新的道路。

生生不息:生命的本然状态——评澳大利亚玩偶剧《夜幕下的森林》

澳大利亚大型木偶剧团--木偶剧团，在第31世界戏剧节演出了玩偶剧《夜幕下的森林》。这是一出非同寻常的戏剧，任何事前的想象与猜测都无法窥其堂奥。在亲身经历了一番之后，不禁惊叹道“原来玩偶剧还可以这样演!”

论趣味判断第一契机中的“生命感”——介入康德美学的新视角

在《判断力批判》第一章“美的分析”中,“生命感”是趣味判断的核心概念之一,它揭示出趣味判断的生命维度与情感维度,勾连起“愉快”“表象”与“游戏”等核心质素。首先,趣味判断的愉快是“人的生命”被促进的自由之感,它既不同于动物性的感官舒适,也不同于精神性的理性愉悦,而是两者之间的桥梁;其次,主体在趣味判断中将对象之表象想象为生命的有机形式,这种形式既是主体自我生命状态的投射,又是主体假定趣味判断具有主观普遍性的根据;最后,趣味判断让人在想象力与知性的自由游戏中体验到生命得以自我保持的愉快情感,这种情感折射出无目的的主观合目的性,让人在游戏一般跌宕起伏的生命状态中获得安稳的家园之感。

《批判与救赎——从存在美论到生活诗学》出版

张公善博士的学位论文《批判与救赎——从存在美论到生活诗学》，今年5月由安徽人民出版社出版发行。全书200千字，围绕“生活诗学”这一具备前沿性并具广阔前景的课题，以批判海德格尔神秘的“存在”为起点，抓住其关键词“存在”的空洞抽象性、虚妄性，试图超越它，从而通达一种更为鲜活具体的“生活存在”，处处渗透着一种亲近生活世界、反对理论主义的观念。这意味着美学主题的变更，即从存在美论到生活诗学。生活诗学立意重建一种浑整的生活观，即“生命——生活——存在”一体观，它具有深厚的理论背景，既有西方思想的底蕴，又有着东方智慧的熏陶。这种生活观将人视为一种整体性的存在，认为人既“是”又“在”，是“生活之是”与“生活之在”的统一。