灵魂中回荡着的原型——浮士德的悲剧形象分析

诗剧《浮士德》描述了悲剧人物浮士德不平凡的坎坷一生。不朽的浮士德既是作者歌德的艺术写照,同时它跨越时空界限成为整个人类个体和群体的原型和象征,还折射出当时的张扬自由和个体意识的时代精神。通过对浮士德这个充满悲剧冲突的原型在生活实践和追求历程中人格和心理的分析,来探寻积淀在人类灵魂深处的终极旨归。

新中国六十年歌德戏剧研究

文章以德国学界及新中国成立前国内歌德研究学术史为参照,试图归纳和梳理出新中国六十年歌德戏剧研究的主要特点和重要脉络。中国学界对于歌德戏剧的研究以《浮士德》为中心展开,真正的高潮出现在1978年之后,此前的研究受到政治时局和意识形态的影响。文章重点对改革开放后三十年的《浮士德》研究从主题内容研究、戏剧理论与实践研究、比较和接受研究三个方面予以考察分析,并指出中国歌德戏剧研究尚待开拓的空间。

历史创伤的反思 传统艺术的创新——《天云山传奇》与《玛丽亚·布劳恩的婚姻》审美特征比较

法斯宾德与谢晋分别是德国和中国当代电影史上的情节剧大师,他们共同的美学追求是继承并发展了传统情节剧的电影形式,创造了一系列不同个性的时代女性悲剧形象,不仅把个人命运、个人情感悲剧同整个社会、历史紧密结合起来,而且还注重情节剧的大众化审美和娱乐因素,把影片的思想价值和观赏价值统一起来。由于具体文化语境和审美个性的差异,法斯宾德对人物情感与命运的展示充分利用了时代变迁的偶然性特点,是一种社会/伦理化的历史缩影;而谢晋对人物情感与命运的揭示则更紧密地联系具体政治因素的必然性影响,是一种政治/伦理化的现实写照。

歌德《铁手骑士葛兹》所反映的阶层博弈与群体互动

本文以歌德早期名作《铁手骑士葛兹》为研究文本,在指出其题材选择的德意志性、在艺术形式上打破亚里士多德三一律的开创性等特点的同时,将16世纪德国的各阶层放置在一种宏观背景下进行考察,突出阶层博弈与群体互动的关系,以作为骑士阶层代表的葛兹为中心,分析他的言语作为的矛盾性特征,揭示骑士阶层乃是一种特殊历史时代的产物,它在宗教改革过程中随时代发展将逐渐被淘汰的必然性(没落的必然)。并进而提出,这样一种题材选择具有作者写作的当下问题意识,并在歌德思想的早期形成中具有确立坐标的重要意义。

社会问题还是宗教情结?——论莱辛剧本《犹太人》对传统种族价值的颠覆

文章对莱辛的早期剧本《犹太人》进行文本细读,探讨剧本所反映的宗教问题。一方面展现社会问题与宗教情结的复杂纠葛关系,另一方面充分肯定莱辛此剧挑战传统种族价值观念的重要思想史意义。同时,进一步将问题的探讨追溯到问题的宗教根源层面,即欧洲社会问题实质为基督教vs.犹太教。如何处理好这两种宗教关系,乃是亘古有之、至今未结的根本性问题。

并非童话的现实和真相——评伯恩哈德的《退休之前》

伯恩哈德的《退休之前》既触及前纳粹分子在联邦德国担任要职这一现实问题,同时也表现了纳粹思想在战后联邦德国社会的继续存在以及人与人的权力关系、人的嗜杀天性和权力意志,并且揭示了其与二战中纳粹分子的屠杀和侵略行径的内在联系,从而使隐藏于现实、人性和历史中的真相得以显现。该剧所描绘的现实和真相之所以从整体上呈现出阴暗可怕的面貌,显然与作者本人的生活经历、世界观、文学观以及创作方法有着密不可分的联系。

布莱希特的“中国榜样”与《四川好人》的侨易之旅

在1933年被迫走上流亡之路后,德国作家布莱希特借助来自世界文学中的榜样逐步廓清了“流亡文学”的内涵。在侨居他国的岁月中,与异国文化的频繁交流也帮助布莱希特越来越多地获得了来自异质文化的启迪。在此过程中,“中国榜样”尤其扮演了重要角色,并促使布莱希特将其酝酿多年的寓言剧更名为《四川好人》。在布莱希特逃亡于丹麦、瑞典、芬兰、美国的日子里,《四川好人》的内容也随着时局变化而不断地发生变化,从最初反映资本主义社会中的经济斗争和尔虞我诈,逐步演变为影射政治时局,到后期则越来越多地折射出流亡者的艰辛与对人性、对生存策略的反思。而与剧中情节相呼应,流亡中的布莱希特为渡过难关也一步步戴上了用于伪装的面具。因此,《四川好人》不仅折射出布莱希特与中国文化的共鸣,也反映了他对流亡之路的深刻思考。

“中国孤儿”故事在十八世纪欧洲的传播——以《赵氏孤儿》的改编为核心

《赵氏孤儿》是中国古代著名悲剧作品。1735年,耶稣会士杜赫德编撰的《中华帝国全志》出版,收录了《赵氏孤儿》法译本,随后在欧洲引发了关注。1736年,耶稣会率先上演了以“救孤”为主题的戏剧《召公》。此后,在法国、英国、奥地利、德国至少出现了六部以“中国孤儿”故事为基础的改编作品,这些作品体现出各不相同的改编思路。伏尔泰改编的“五幕孔子道德剧”《中国孤儿》融入了启蒙精神,宣扬了儒家的仁爱思想;意大利剧作家梅塔斯塔西奥的《中国英雄》褒扬了博爱与忠诚;英格兰作家哈切特和爱尔兰剧作家墨菲的《中国孤儿》突出了对暴政及侵略军的反抗;德国作家维兰德的《金镜》将“中国孤儿”故事与“重返自然”的教育思想融为一体;弗里德里希的《中国人或命运的公正》则宣扬了善恶有报、天命难违的观念。这些欧洲作品从不同角度吸收了“中国孤儿”故事中的优秀元素,也推动了中国文化和价值观念在西方的传播。

论《阴谋与爱情》中乐师米勒性格的不确定性

《阴谋与爱情》是德国伟大的文学家席勒的名著之一,该剧通过对一场跨越阶级的爱情悲剧的描写,揭露了德国贵族的黑暗与腐朽。然而席勒在剧中对女主人公露易丝的父亲———乐师米勒形象的塑造似乎有着很多矛盾,进而使其性格表现出一种不确定性,成为该剧鲜明的人物性格群中的败笔。

论克莱斯特《论木偶戏》中的雅俗文化冲突

《论木偶戏》是德国著名经典作家克莱斯特的名篇之一,相关研究众说纷纭,但大多局限于美学和诗学上的解读。文章尝试从文化学的视角出发,对该文及其原初语境——克莱斯特主编的《柏林晚报》——进行观照,借此提供一种对《论木偶戏》一文全新的理解路径,并展现雅俗文化的对抗关系对克莱斯特写作该文的影响;并且,从更广泛的意义上,试图以《论木偶戏》为范例,说明文本、媒介和语境间的流通交换关系。

论黑格尔对上帝存在本体论证明的恢复

如果从康德对上帝存在本体论证明的批判出发,考察黑格尔对该证明的典型形式——安瑟伦证明——的同情性理解和批判性改造,可见黑格尔在思辨哲学基础上对上帝存在本体论证明的恢复。这一恢复表明了黑格尔在对待理性与信仰关系上明确立场,即以哲学的概念形式取代宗教的表象形式,从而以理性取代信仰。

《浮士德》中的母题分析

《浮士德》这部作品洋洋大观,涉猎极广,出现了多样母题,如死亡与重生、爱情、巫术等,而行文紧凑,结构精巧,母题的纷呈没有影响其整体意韵,反而赋予其独特的魅力。通过分析其中的主要母题,从全新的视野解读了这部经典作品。

试论歌德及其魏玛戏剧学派

笔者从歌德的《演员规则》一文入手 ,分析歌德对演员表演和观念态度的观察和要求 ,勾勒以歌德为代表的魏玛戏剧学派及其以舞台实践为中心的戏剧观 ,同时考察这一戏剧观与此前的古典主义戏剧观和同时期兴起的现实主义戏剧观之间的关系。在此基础上 ,藉助于戏剧交流模式的理论 ,深入分析这一戏剧观的特点及其与其它戏剧观的异同 ,从而确定它在戏剧发展史上的位置。

托尼·厄德曼

外景，温弗里德的家—入口处-白天 郊区宁静的街道上，一幢带有花园的房屋，草木恣肆生长，仅在一扇窗里面似见人影活动。我们听见一辆送货车停靠在路边，滑动门拉开再关上。一位怀抱包裹的邮递员走进画面，在门口找寻。他终于在藤蔓窝里找到门铃，按响。温弗里德，一位年逾六旬，灰色卷发的男子，脸上是久未打理的胡茬，戴着一副有色老花镜上前开门。