论影视表演艺术

影视艺术作为一门年轻而独特的艺术与其它艺术既接壤又有别于其他艺术。文章从影视艺术的逼真与真实的关系、表现自我与再现角色、完成再现角色的途径等三个方面,对当前的影视艺术表演进行了阐述。

立法语言的语体(上)

立法语言是准确表达立法意图、立法目的和体现立法政策的一种专门载体,比一般的语言文字严谨、规范、简洁、通俗、明确。法律文本大到行文成篇,小至遣词用字,都应当予以足够的重视,要求既符合作为法律行业特殊语体的习惯和规则,也要符合国家通用语言文字(普通话)的语法、语义要求。根据我国立法文本的用字和用词、立法语言的口语以及立法语言的外来词等方面的统计、分析和研究,我们发现立法语言具有通用语言文字和特殊行业语言的双重特点,自然也要接受、符合通用语言文字和法律行业语言的双重规范。

《杀死比尔》与暴力审美

《杀死比尔》是表现社会暴力的系列电影,它使用独特的创意手法来呈现杀戮和暴力,同时使用纷繁的画面和内涵丰富的配乐来柔化暴力本身所带来的血腥与戾气,从而让观众充分感受到影片后现代语境下冷酷惊艳乃至如梦如幻般的暴力审美。《杀死比尔》树立了一种另类的电影艺术风格。

电影特刊与早期中国电影研究

20世纪20年代,借助着民族电影业蓬勃崛起之势,更得益于电影这一媒介的社会影响力日益扩大,国人自办的电影刊物获得了迅速发展。20年代最具代表性的电影刊物便是"电影特刊"。本文探寻电影特刊的特性及其演变轨迹,同时对学术研究中如何开掘与使用电影特刊的相关问题加以探讨,以期为早期中国电影史的研究拓展新的路径。

科幻电影创意与机器伦理

机器伦理是由人类伦理衍生出来的,主要体现复杂工具与人类的关系。在科幻语境中,机器伦理从表面上看可能远远超越人类的范围,但归根结底仍然是受人类现有伦理规范制约的。虽然如此,人类同样借助机器伦理来审视自身伦理,不少科幻电影正以此作为创意的亮点。对于机器,可以置于由自然系统、社会系统和心理系统构成的参考系中予以定位。与此相适应,科幻电影有关机器的创意主要涉及三种关系,即机器与机器的关系、机器与人类的关系、机器与自我的关系。关于机器的叙事呈现出道德化、政治化和艺术化倾向。

“禅宗”美学视野下的王家卫电影叙事新解——以电影《一代宗师》为例

本文采用六祖慧能《坛经》中"离相、离念、见性成佛"的禅宗思想解读王家卫电影《一代宗师》的叙事方法,提供一个解读王家卫电影叙事全新的研究方法与视角。

谢晋:电影史该如何讲述

在某些已经出版的中国电影史书籍中,对谢晋的评价依旧可以见到未加辨析地使用某些当初否定"谢晋模式"的话语。这一现象触及到电影史写作的一些问题,如对谢晋电影的争论该如何进行处理,其生成背后的文化问题是否予以充分考量;创作者的人生经验、价值观念和美学观念是一个怎样的关系,其对作品的影响是否需要从发生学的意义上加以考虑。

文学性:电影艺术的重要维度

文学性作为电影艺术的重要维度,对于电影的成功与否起着重要的作用。加强电影的文学性可以从含蓄美、语言美、思想美等多层面下功夫。在中国电影诞生100周年之际,强调加强电影的文学性,对于探讨和解决艺术与商业、传统与现代、本土与世界诸多缠绕不清的电影难题,帮助中国电影走出困境,都有着积极的意义。

迥异的文化 相同的情怀——《天伦之旅》《大家都很好》《父亲的旅程》比较谈

意大利导演托纳多雷电影《天伦之旅》珠玉在前,美国导演柯克·琼斯电影《大家都很好》和中国导演毛小睿电影《父亲的旅程》在翻拍经典的过程中,既保留原作精髓又不乏个性化创造。《父亲的旅程》是国产中小成本现实题材电影在翻拍领域的创作尝试。

当代中国电影中“奔跑”情节的哲学诠释——以张艺谋、陈凯歌电影为个案的分析

在当代的中国影坛上,一些电影大片都不约而同地运用"奔跑"作为影片中的一种特殊情节,并且这一情节突破了"追赶"或"奔逃"的一般含义,被赋予了深刻的哲学和美学内涵。"奔跑"不是写实而是一种象征,这种情节象征着人的血性、野性和原始的生命冲动力。同时,这一情节也是生命本能和社会规范之间紧张关系的形象化载体。

创新与坚守:电视剧《开端》中的外来影响与本土之根

电视剧《开端》对国外影视剧在制作模式和叙事策略方面的经验与技巧加以本土化改造,以满足受众求新求异之需求;将聚焦社会问题的现实取向与坚守人性本善、秉持集体主义英雄观与追求人物命名的文化内涵作为其震撼人心、表达现实关怀的精神内核;与此同时,辅之以中西文化交融的镜语使用、悬念设置,最终构筑了一个兼具时代化、民族化与国际化的艺术世界,为我国现实题材影视剧的创新发展在题材选择、制作模式、叙事手法、文化内蕴等方面开拓了新的空间。

泰国影视剧传播经验对四川文化品牌开发的启示

泰国影视剧的流行,推动了泰国文化产品对外传播,文化产品与影视剧的联姻有效开发和传播了泰国文化产品品牌,是值得肯定的实践。探究其中的经验,有助于把握影视剧传播文化产品品牌的内在规律,为四川文化产品的品牌打造提供借鉴意义。为此,文章以案例分析与理论透视相结合的形式,论述泰国文化的影视剧传播经验及其启示意义。

论电影的审美距离

审美的主客体之间有物理距离和心理距离。而从物理与心理相统一的角度来认识审美距离是十分必要的。本文以电影审美距离为出发点详细阐述了空间距离、时间距离、心理距离对电影审美的影响。

黑格尔经典法哲学视野下的侵权损害赔偿思想

黑格尔关于侵权损害赔偿的理论背景是从自由意志出发的"不法"理论。侵权行为的可归责性主要在于过错与对物的客观支配,侵害客体是法或市民社会的观念和意识,损害赔偿的正当性基础在于对侵害的扬弃。赔偿目的是给被害人以民事上的满足,实行完全赔偿和同价赔偿。

论中国电影艺术风格特质

在中国电影发展中,在协调现代性视野和本土传统特色时,需要特别关注自身艺术风格的承传和发扬。东方艺术精神的抒情性、情景交融性、教化传统性、造型写意性等构建出中国电影本土艺术的风格走向。如何在现代背景中扬弃修正传统艺术精神,是需要我们思考的问题。

略论新时期地理自然书写的浪漫主义特征

地理自然浪漫主义是自然浪漫主义的形态之一,与自然浪漫主义的其他形态相比在于其自然书写具有地理学依据。其浪漫主义精神的主要构成在于作家所选择的大都是具有博大崇高壮美品格的地理自然,既体现着主体的审美理想,也反映着作家的社会和人生追求、对人文历史以及历史地理的思考。其书写因作家的个性气质和创作追求不同而不同,但主观抒情性、鲜明的形象性、神奇和神秘性却是共同的。作家凭借强健的想象力和联想力构建了由人文、历史、地理、自然四维世界形成的巨大书写时空,创造出博大雄浑的艺术风格,显示出浪漫主义文学的无穷魅力。

农民工电影的叙事伦理研究

叙事伦理是伦理批评与形式批评的有机融合。西方理论侧重于叙事学阐释,中国学者则侧重于伦理学阐释。当前电影艺术中关于农民工电影的叙事伦理呈现国族伦理的宏大叙事、自由伦理的个体叙事、消费伦理的大众叙事三分格局。农民工电影的叙事伦理存在三大问题:真实性问题、普世价值问题、审美超越问题。农民工电影叙事伦理最有价值的是自由伦理的个体叙事。文艺的自由表达依赖于创作主体奉行自由精神,更需要自由的文化环境。

象征:电影之魂

电影艺术是人类创造的具有深层意义的语言 ,其符号系统———象征是一种粘和着具体的艺术象征的人的象征。电影通过艺术假定性营构着一个象征的宇宙 ,它可以自如地把语言、神话、宗教、历史、科学和其它兄弟艺术等不同象征系统囊括在自己的意象的河流中。

张艺谋电影作品中的构图艺术

从电影《红高粱》至今,学术界对张艺谋的研究已有相当长的时间,并且涉及面非常广范。张艺谋电影一个至关重要的独特之处,就是他的影片视觉艺术的成功运用。将张艺谋的构图艺术称为有韵味的抹泥,是对其电影艺术探讨的独特体验的结果。

从《我的前半生》看小说的影视剧改编

亦舒的小说往往以特有的女性叙事视角塑造独立自强、追求本真的现代都市女性形象,近期热映的电视剧《我的前半生》正是由亦舒的同名小说改编而来。文章以这部作品为例,探寻小说的影视剧改编的规律和方法,总结得出叙事造型化,主题体现时代特征,情节和人物的设定既要符合影视剧创作的规律,又要贴合实际,才能满足大众的审美需求。