任务驱动法在美术学专业版画课程中的应用研究--以肇庆学院美术学院为例

版画课程在普通高等师范院校美术学专业中具有不可替代的重要位置,如何在“任务重、课时短”的课程中实现教学效果最大化,是一个教学难题。任务驱动法在版画教学中的应用在具体的教学实践中取得了较大的成效,在培养学生主动学习、自主探究、独立思考的能力方面发挥了积极作用。

“大思政课”背景下普洱绝版木刻融入思想政治教育的路径研究

在“大思政课”背景下,地方优秀文化已经成为思政课教育的重要资源。如何充分挖掘、运用地方优秀文化资源打造地方高校特色教学资源是当前高校构建“大思政课”的研究热点,也是搭建大、中、小思政课一体化平台的重要抓手。基于此,以普洱学院为例,立足于普洱的特色文化资源--绝版木刻,探究绝版木刻融入思想政治教育的路径,以期促进美育与德育的有机统一,实现课程思政和思政课程的同向同行,进而不断提升地方高校的人才培养和社会服务水平。

美术主题创作展览融入思想政治教育的路径研究--以国家艺术基金项目“十九大主题木刻版画巡展”为例

在“思政+艺术”的理念下,高等美术院校可以充分利用美术主题创作展览来推进现代思想政治教育。在创作展览实践中,思想精深、立意深远是前提,艺术精湛、贴近大众是根本,制作精良、形式新颖是保证。

实践与探索——版画系2004届毕业创作随感

伴随着时代发展的进程，特别是信息革命的巨大冲击使人类的精神情绪受到了极大的刺激，从而使艺术旱现出一种多元化的态势。同时这种多元化也给版画艺术带来了新的艺术观念、新的视觉空间，这种多元化意识自然也反映到学生的作品中。因此关于当代版画艺术观念、语汇、版种、技术等多元问题就摆在了教育者面前。为了适应艺术发展的新格局，版画系在教学中进行了一系列的教学整合，在整合教学过程中，尽最大可能体现科学、整体、探索的原则，运用版画的语言，结合自身的艺术思考、艺术理念逐步形成个性化的表现样式，同时提倡在版画观念和表现上的拓展与探索。

黑土版痕--2016年黑龙江垦区美术教师版画培训班纪实

2016年1月10日,由黑龙江省农垦总局教育局、北大荒版画院主办,北大荒文创集团承办的'2016年黑龙江垦区美术教师版画培训班'在省城哈尔滨举办,垦区70名美术老师怀着对教育事业的忠诚和对版画艺术的热爱,克服了天寒地冻,路途偏远的困难,从全省的四面八方汇聚哈尔滨参加了此次为期10天的版画培训。

艺术学课程的思政建设与实践--以版画教学为例

随着思政教学成为高等教育改革的重要部分,艺术学各专业就思政建设相继开展了许多有创造性的尝试。天津美术学院版画系近年的实践课程改革,遵循版画专业自身特点及艺术教育规律,形成了思政建设的新经验。其大致可概括为两方面内容:一方面,重审“版画”本身,从版画史中发掘符合思政内涵的理论知识,将其视为“育人”的精神资源;另一方面,构建理论与实践相融合、社会与课堂相融合的教学模式,实现版画人才专业能力及美育、德育的全面培养。

后工业时代高校版画艺术多元化教学研究——评《版画艺术教程》

版画作为视觉艺术的一个重要门类,在我国的多年发展中,形成了独树一帜的艺术风格,版画在教育中的重要性也日渐凸显。近些年来,随着高等教育改革的深入发展,创新教学模式、提升教学质量已成为各个高校努力探索的方向。版画教育作为高校美术教育的重要组成部分,紧跟时代步伐、探索版画教学的最优策略,对于推动高校教育改革升级具有重大的意义和价值。由李桂金编著、天津人民美术出版社于2009年出版的《版画艺术教程》一书,以版画为主题,不仅阐述了版画的形成与发展过程,还立足于科技飞速发展的后工业时代。

艺科协同文化传承——新文科背景下鲁迅美术学院绘画艺术学院版画系教学改革研究

本文研究的是新文科背景下鲁迅美术学院绘画艺术学院版画系教学的转型与发展,主要探讨教学改革、跨专业版画创作、创建数字化教学和课程思政与主题性创作四方面的内容。其中,教学改革旨在通过改进教学方式、提高教学质量,强化学生的创作实践能力、创新意识和创业导向;跨专业版画创作活动强调了不同专业之间的融合与合作,推动版画艺术的创新和发展;创建数字化教学为美术课程教学提供了更广泛、便捷的教学资源和互动方式;课程思政与主题性创作则强调了社会主义核心价值观的弘扬与人民群众精神文化需求的满足。本文旨在通过这些主题的探讨,促进高校美术课程教学改革的深入发展,为培养创新型、复合型人才提供有力的支持和保障。

看2004届雕塑系毕业生作品展

艺术首先关注的应该是人，是生命，是存在的状态。在社会发展、巨变的今天，伴随着时代潮流的脚步我们进入了一个多元并存的时代。

王琦现实主义艺术观对高校版画教学的启示

王琦是中国现代版画时代浪潮中的一面大旗,他在中央美术学院的长期教学中不断开展深入的理论研究,形成了独特的现实主义艺术观。该文分析王琦版画艺术的现实主义立场和主张,揭示其对高校版画教学的启示,以此探索新时代版画实践教学的途径和方向。

探究新时代高校版画教学实践与创作发展——评《高校版画教学与创作研究》

版画是一个内涵丰富的概念,也是视觉艺术的一个重要门类。版画主要是指原创版画,即由艺术家们通过艺术构思和一定的手法、技巧,通过制版和印刷而产生的艺术作品。版画不仅历史悠久,而且种类繁多。例如,按照创作使用的材料不同可分为木版画、石版画、铜版画、丝网版画、石膏版画等;按照制作的方法的不同又可分为凹版、凸版、平版、孔版、综合版等。因此,高校版画教育是一项对专业性要求极高的教学实践,需要将理论研究、实际应用科学结合,要注重学生理论思维和艺术鉴赏能力的培养以及版画创作水平的提高。

简谈版画教学

近几年来,随着教育改革的日趋深入和版画教育者的不断探索与实践,版画的教学体系也有了相应的调整和改革.因而现在的版画教学体系相对于其它纯艺术学科的教学体系而言,应该说是成功的.它在保持版画教学体系原有的教学特点上,对基础、专业、创作三大块的关系进行调整,并继续保持了版画系以往重基础、重创作的教学优势,将培养专业创作人才和版画艺术家的目标也作了相应地变化和补充,改变了原有单一的方向和只专不广的弱点,强调一专多能,培养学生的社会适应力和技术能力.

夷陵版画发展动因及对高校版画教学的启示——以三峡地区高校为例

夷陵版画在发展过程中强调创作者自我内心的表达,民俗性与地域性的呈现,版画创作多形式的语言表达,紧密结合市场等艺术追求与发展策略都对高校版画教学以深刻的启示。

论高等美术院校版画创作课教学中值得关注的几个问题

本文以高校的版画教学、创作为背景,以版画专业的创作课教学实践为依据,从开设版画创作课、版画创作课教师、版画创作课教学、学生是关键、认真对待版画创作课等方面作一些探讨。

高校版画创作课程教学的思考

当今版画艺术创作已经从平面状态向新媒体形式发展;从平面艺术形态向当代艺术形态发展;从传统艺术向当代艺术形态发展。面对如此情况,高校版画创作课程的教学必须对现有的版画课程的教学理念、教学方法进行改革,有效培养学生的创意思维,全方位提升学生的创造能力与学习能力。文章从创意思维的拓展、创作主题的定位、创作技法的创新训练、培养学生主动学习精神等几方面做了阐述。

关于内蒙古地区高校版画教学改革的思考

社会进步与文化变迁,给独具民族和地域特色的草原版画带来新的挑战。发展和传承蒙古族特色版画是草原版画发展的关键。这里所说的发展和传承并非简单的技艺承接,而是涵盖技艺、人才、民族文化等特质的综合发展。高校作为民族人才培养的输出地,其教学体系合理与否,是民族人才培养的关键。内蒙古地区高校版画教学应在明确培养目标的基础上,更新教学理念,整合课程设置,加强师资队伍建设,建立科学有效的教学机制,走一条民族文化与版画教学相结合的改革之路。

高职院校美育中传统版画艺术校园传承路径研究

我国传统版画的特点为传统版画艺术的校园传承提供了得天独厚的条件,版画独特的艺术风格使其在高职院校美育中发挥了积极作用。以传统版画为载体,推动中华优秀传统文化与高职院校美育深度融合,关键是努力实现学校、教师、学生的有机联动,欣赏、创作、展示的有机联动以及内化于心与外化于行的有机联动,建立起完整的中华优秀传统文化融入高职院校美育教学链条,在课堂、实践以及评价的不同阶段形成教学闭环,明确中华优秀传统文化融入高职院校美育的出发点和落脚点,让高职院校学生成为中华优秀传统文化的传承者。

刀与转印——关于木刻版画教学及创作的思考

针对刀与转印的思考来源于我在教学与创作实践中的理解和认识。我将刀与转印视为相对独立又相互关联的两个问题。说其独立,在于它们涉及不同的工具属性、材料问题与行为问题;说其相互关联,在于它们总是实践者在一定预期目的范围内的综合运用。对于刀与转印的问题无论是初学木刻版画的学生还是资深木刻艺术的创作者都是他们始终要面对的问题,不同的是理解与认识。所以这两个问题既是学习木刻版画的基础问题,同时对刀与转印的理解也关涉木刻艺术的本质认识。

论版画创作教学中的可能性

当前的版画艺术创作置身于大的文化背景和社会现实背景中，与别的画种一样存在着太多的可能性，正是这些可能性，使我们对艺术问题不断思索，寻求更为贴切和更有力度的表达。不愿意局限于技术的角度探讨问题，已成为这几年常谈论的问题。再就是如何重新判断和理解版画概念的延伸已成为今天版画家自觉的话题。

版画基础教学之我见

版画基础教学是当前高校美术教育专业教学中的重要内容之一,具有重要的现实意义。由于版画教学的特殊性,为体现版画艺术的魅力,增强学生对版画学习的兴趣,教师需要在教学模式上开创新的思路,开拓学生的创造性思维,提高版画教学的艺术水准。文章正是以此为出发点,进行关于版画基础教学方法的探讨。