负空间意识与雕塑教学实践

随着城市建设发展的需要,城市雕塑和公共艺术作为课程走进高校课堂,由此产生与空间相关的课程,然而在实践教学中,完全以空间为主的课程却少之又少。空间意识的建立是雕塑创作的灵魂,其中负空间具有雕塑空间的所有特征,是认识、研究雕塑空间的不同视角,是雕塑空间的一部分。在雕塑教学中引导学生建立负空间意识,结合实践教学展开探索、分析,使其在理论研究和实践创作方面发挥关键作用,这对于雕塑教学发展意义深远。

金属饰品设计中的浮雕工艺技法与应用分析

浮雕介于绘画和雕塑之间,同时兼具二维和三维的造型特点,作为常见的装饰手法经常见于建筑物、器物和首饰的表面,富有深层次的含义。金属冶炼加工技术作为衡量人类文明发展程度的重要指标之一,在世界各个古文明地区都有不同程度的独立发展体系,后期随着人们的迁徙与交流,逐渐形成互相学习、加速发展的态势,金属浮雕工艺也随着文化与技术的革新发生改变。主要从历史发展的角度对金属饰品中的浮雕工艺进行梳理,浅析金属浮雕的工艺源流,并展望未来的首饰设计中浮雕工艺的应用和发展方向。

雕塑实体的精确求交算法

提出了一个雕塑实体布尔操作中的精确求交算法．为了确保该算法的高效率、精确性和鲁棒性，采用了先确定拓扑、再跟踪的策略来进行曲线－曲面求交，以及层次求交和交线跟踪的方法，来保证裁剪曲面片分割和区域分类的一致性，从而克服实践中常见的退化情况。该算法已经在一个基于Ｗｉｎｄｏｗｓ／ＮＴ平台的雕塑实体造型器ＴｉｇｅｒＳｕｒｆ上实现，并通过大量造型实例的测试。

基于“三雕一彩一绣”为代表的广东工艺美术产业的调研与思考

以大量的田野调查数据为背景,指出以"三雕一彩一绣"为代表的广东传统工艺美术产业现状和困境,并以顺德广绣庄企业发展为例,详细分析海上丝绸之路与"三雕一彩一绣"的发展及社会环境的改变,使工艺美术面临着巨大的挑战,但通过产教融合的实例,拓宽了传统技艺保护的思路。最后,依据活态传承原则,提出了政府主导、民众参与和建立良性产业体系的具体措施,以探讨适合于广东乃至中国境内传统工艺美术产业发展的路径。

泥模对儿童审美和教育的影响

泥模是流传于民间的一种艺术品,具有体型小巧,取材便利,题材广泛的特点,深受儿童的喜爱。儿童在玩泥模的过程中,得到乐趣的同时也提高了审美情趣,对儿童的个性以及创新能力等各方面发展具有深远影响。

形式的逻辑——解读设计艺术中的几何形式

几何形式及特性是我们在设计艺术中进行形式分析与研究的经典内容和操作准则。作为人类造物的逻辑形式,几何形式及相应的形式法则在绘画艺术、产品设计、图形设计及建筑设计等领域中,发挥着极其重要的作用。对设计艺术中的几何形式及特性进行解读,分析形式要素、形式法则、设计手法及新几何学的功能作用,在提升我们认知能力的同时获取形式表现与形式创造的无穷动力。

论山水画元素中留白技法在玉石雕刻中的运用

中国山水画蕴含中国人的审美观念和传统意趣,山水画的艺术灵感来源于大自然,其展现给人们的是大自然魅力与人类情感融合的艺术震撼力。山水画中十分重要的一个观赏点便是其意境感,意境的创作是山水画的灵魂。“留白”作为山水画中最常使用的艺术手法,运用在玉石雕刻的创作中也是十分常见的。玉雕中的留白使得画面能够产生情景交融与身临其境的感官体验。因此,探究山水画中留白技法在玉石雕刻中的具体运用,了解山水画以及玉雕师如何借助艺术灵感、绘画手法的创作将其有机结合到一起,并展现出中国的文化底蕴与民族情感。

浅析特色景观雕塑的尺度

对特色景观雕塑比例和尺度的恰当把握,能促进雕塑与环境的和谐统一,也是雕塑艺术工作者必须具备的一项基本要求,这一要求贯穿于雕塑创作的始终。特色景观雕塑的尺度应该和所处的景观环境相协调,两者是相互促进的关系,特色景观雕塑尺度的恰当处理对所处环境来说是非常必要的。

糖白玉中糖色的俏色巧雕研究

玉石俏色巧雕是中国传统雕刻的重要门类,糖白玉作为和田玉中的一个重要分类,因其糖色和白色对比分明常被用于俏色巧雕,并形成了独特的审美趣味。通过分析糖白玉的巧色雕刻案例,归纳总结了糖色俏色巧雕的几点思路,供玉雕创作者借鉴。

雕塑艺术应用在现代工艺品包装设计中的创新路径

雕塑艺术应用在现代工艺品包装上具有提升工艺品层次、表现工艺品内涵等应用价值。近年,雕塑艺术在我国工艺品包装设计上的应用逐渐增多,但雕塑类包装却面临受众褒贬不一、肌理视觉差异性大、雕刻技法单一等困境,影响了雕塑类包装设计的普及发展。基于此,应坚持“以人为本”的包装设计原则,运用环保材料营造自然肌理,利用小众雕刻技法丰富雕塑类包装形式,推动雕塑艺术在现代工艺品包装设计中的优化发展。

雕塑入门

雕塑是一门古老的艺术,当人类处在黎明时期就产生了雕塑。我们的祖先在历史上也创作了大量光辉灿烂的雕塑艺术作品。只是到了近代雕塑事业处于低潮,所以人们对雕塑就感到陌生了。随着社会的发展,特别是改革开放以来,我国经济的高速发展,给雕塑事业提供了良好的发展环境,雕塑进入人们的生活,人们对雕塑再也不感到陌生了。越来越多的雕塑爱好者,不满足于欣赏雕塑作品,而是想自己动手去创作雕塑作品。

雕塑入门——三、雕塑的石膏翻制

泥塑塑造完成后,如需保留,就需要翻制成石膏像。下面我就讲一讲如何进行石膏翻制成头像的翻制为例。(1)材料的准备熟石骨粉:一定是没受潮的石膏粉,如果变潮,就不固化或者是强度不够。最好在翻制前,先用少量的石膏粉做一下实验.看看强度如何。石膏粉的凝固时间最好是5分钟～10分钟。石膏粉凝固得太快。

空间展现·展现空间

二十世纪,雕塑空间语言获得了极大的自由,它改变了古典雕塑单一的空间内涵,注入了新的表现语言,从虚实相生的境界来诠释空间,从抽象几何造型的角度来理解空间,像东方美学一样从线条的塑造来表现空间,从运动的角度来展现空间,雕塑显现出巨大的视觉魅力,呈现出丰富的语言样式。二十世纪雕塑家挑战传统、突破限制的非凡勇气和独到的空间语言将对雕塑的发展产生深远的影响。

桥梁空心薄壁墩柱翻模施工工艺研究

文章结合贵州扎南高速公路前山高架桥高墩柱的施工，介绍了采用翻模施工高墩柱工艺及质量控制技术。

浅析南阳玉雕的艺术美

在玉文化的历史发展过程中,玉雕以其独特的艺术和文化内涵成为中华传统文化中不可或缺的一部分。尤其是南阳玉雕,更是融入多个地区的文化从而形成了其独特的艺术,在我国艺术博物馆里仍然陈列着不少的南阳玉雕艺术作品。通过对南阳玉雕的历史、独特艺术、构思与雕刻的阐述,突出了南阳玉雕独特的不可替代的美。

浅谈雕塑形式语言与空间占有——解读雕塑作品《结构毕加索》

雕塑创作中的形式语言和空间占有是雕塑作品重要的组成部分.二者相互交融,相辅相成.随着科技的发展,雕塑在语言形式和空间走向都呈现出了多元化的发展趋势.

佤族语境下对个旧锡器设计的探索与研究

佤族独特的文化特色在当代生活受到了广泛的关注;被当代人忽略的锡这一金属工艺也值得人们注意。思考怎么让民族文化更好的融入现代生活,怎么让人们更贴近天然材质,感受自然的温度,是设计工作者需要思考的问题。

雕塑入门——三、雕塑的制作方法

(二)胸像塑造教材内容:等大男女青年胸像各一件。时数:各50学时。目的要求:胸像是比头像更为复杂的课题。通过这一课的学习,能够掌握好头、颈、胸三大部分的结构关系。胸像的动态要准确,形象特征要刻画得鲜明、肖似。(1) 胸像骨架的制作根据胸像的构图和动势,首先进行骨架的制作。胸像的骨架是雕塑骨架中较为简单的一种,用钢筋和木材制作骨架都可以。 (图二)

雕塑入门

二、雕塑的制作方法(泥塑)学习做雕塑,除了学习造型的规律、塑造方法外,一些必要的材料及工具准备是必不可少的。现在我们就讲一讲工具的种类及制作。由于我国从事雕塑事业的人数很少,市场上就很少有雕塑工具出售,所以都是自己动手制作,这样可以根据自己的爱好、习惯来制作顺手的工具。

教育是一种创造——雕塑材料教学中的思考与实践

创造是艺术发展的生命,而教育本身就是一种创造.在教育中,观念被创造,理论被创造,人才被创造,在创造中艺术得以常新.美术学院的艺术教育一直在继承中发展,同时创新的理论也在不断完善,创造力的培养成为当前学院教育的重要方向.