数字时代胶片影像的生存空间

随着数字时代的来临,计算机的发展为影像技术的飞跃奠定了基石,数码拍摄的直观、快捷、传输方便等特性,成了大多数人拍摄图片的首选方式,一个读图时代正向我们走来。由于数码相机的普及和推广,胶片拍摄逐渐退出了主流舞台,彩色胶卷甚至已经达到无处冲印的程度,经过百余年发展的传统胶片摄影正受到来自各方面的冲击,虽然由于各种原因胶片拍摄还处在和数码抗衡的阶段,但是,传统胶片摄影的发展方向究竟该何去何从?

“荷赛”(WPP)中的“中国元素”

由设在荷兰的世界摄影基金会主办、以“促进信息的自由、不受限制的交流、鼓励高水平的专业新闻摄影标准”为宗旨的世界新闻摄影比赛（WORLD PRESS PHOTO，简称“WPP”，国内俗称“荷赛”），是目前世界上规模最大的摄影比赛。从2007年2月9日揭晓的第50届比赛来看．就有来自世界124个国家的4460名摄影师参加，

摄影史中的绘画情愫

通过对同时代的摄影与绘画比较,以及对摄影艺术的本体性及边缘性的理论探讨,来揭示摄影艺术在丰富和变化的过程中绘画所起到的引导作用,同时也表述了摄影在与绘画中,为了展示其独立的本体特征而做出的抗争的作用与意义。

“荷赛”获奖:缺憾与对策

由世界新闻摄影基金会主办的世界新闻摄影比赛（“荷赛”），是目前世界上规模最大的摄影比赛，其宗旨是“促进信息的自由、不受限制的交流、鼓励高水平的专业新闻摄影标准”，自1957年举办第一届世界新闻摄影比赛以来，迄今已举办了50届。

摄影技术对绘画的影响

在摄影技术产生以后,绘画的发展受到影响,摄影与绘画二者一度表现出紧张的关系,存在摄影技术的发展必然会使绘画艺术逐步走向困境的观点,但是从客观来看,摄影与绘画也有着相互依存的关系。从产生发展上来看,摄影技术的产生受到了绘画艺术的影响,具有绘画的某种功能;摄影技术对绘画也起到了一定的影响,进入到现代,越来越多的绘画人员已经在利用摄影技术进行绘画的创作活动。

小议当代艺术摄影发展

数字摄影技术为摄影艺术创作开拓出发挥个性的自由环境,打破了传统摄影的种种局限,使艺术摄影步入写意的境界, 从而亦为探索具有民族性的艺术摄影的创作方法提供了广阔的天地。

西洋镜里的纪实中国

中国，正以光的速度从一个古老文明的国度蜕变成一个现代化的崭新世界。 而他们，这些世界各国的职业摄影师，试图抓住这一巨变的瞬间，勾勒出中国当代社会转型的曲线。

古典摄影工艺的价值及其在当代的发展

古典摄影工艺主要萌发于世界摄影史的高艺术时期,对后世影响深远。近年来,古典摄影工艺在中国受到越来越广泛的关注,然而由于传入年代晚,工艺研究资料稀缺等,其尚处在起步期。本文将着重探讨古典摄影工艺的价值及其在当代的应用发展。

布列松:用摄影定义了20世纪

"对我来说,照相机就是一本写生簿,捕捉即时灵感的工具,你要在瞬间对你所看到的一切提问并做出决定,通过一个有限的取景器向人们解释这个世界发生了什么,这是一种最简单直接的表达,却也需要你集中精力、训练有素、敏感并有几何构图的美感。"

“胡同——北京人的家园”摄影展在维也纳举行

1999年6月我们应奥地利维也纳大学的邀请,于9日至22日在维也纳大学的展览大厅举办了为期13天的“胡同——北京人的家园”摄影作品展览,展出精制的黑白摄影作品40幅。北京大学和维也纳大学是友好学校。此次摄影作品展览是和维也纳大学首次主办的“中国文学、文化在全球化时代的发展”

碰撞与和谐,异化与融合——解读摄影史上摄影名家创作之路

纵观170多年的摄影史,无数摄影名家在摄影领域大放异彩,而摄影者一旦成"家",就必然有自己独特的创作风格。论文试以五位摄影名家的创作风格为主线,从其创作异同点出发论述他们创作的奥秘,希望通过比较摄影名家的创作特点带来新的思考,把握其中的思路。

摄影诞生过程中受绘画的影响探析

摄影和绘画有许多共性,都是通过图像表达某个主题,表现鲜活生动的现实生活。摄影作为视觉艺术领域历史较短的一门艺术,其诞生受到绘画的多方面影响。辅助绘画的光学机械与留住影像的化学实验等促进了摄影术的诞生,早期摄影思想经历了从对绘画的模仿到与绘画分离的变迁,绘画在这个演变的过程中扮演了重要的角色。虽然摄影和绘画创作艺术作品的手法不同,但重点都在于通过作品带给观者一定的感受和思考。

“大众化”的后现代摄影潮流

后现代摄影深深吸引了摄影创作者,并鼓舞着他们投入更大的热情去进行摄影创作活动。在后现代摄影活动中,生活中的任何事物都可以成为摄影创作的题材,身边的一草一木甚至是生活中某一个微小的细节,都可以成为摄影表现的对象。从这个角度来说,在中国甚至世界范围内,"大众化"是后现代摄影的主要潮流。

绘画主义摄影的形成和发展

绘画主义摄影诞生于19世纪中期到20世纪初的欧洲与美国,主张模仿绘画的形式与内容,从而实现摄影的艺术性特征。绘画主义摄影主要经历了三个阶段,分别为仿画阶段、高艺术阶段、画意阶段。从仿画阶段开始,摄影与绘画之间展开了第一次交融与合作;在高艺术阶段,注重表现日常题材,通过寓言故事、历史故事及宗教故事培养人们的道德观念;在画意阶段,对画意摄影展开批评的自然主义摄影、具有朦胧美的印象主义摄影、联盟团体连环会以及摄影分离派等,多角度、多方面地推动了绘画主义摄影的发展。画意摄影是以绘画作为形式美的摄影形式,大大丰富了摄影手段和摄影语言,也是摄影术诞生后的一次伟大尝试,探索了摄影的多种表现的可能性。

摄影在艺术史研究中的话语权

摄影不像其他图像艺术形式诞生得那么早,它的诞生伴随着科技的进步。但是,在这看似不长的发展过程中,同样有其学科内涵的积淀——摄影史。在探究过程中,我们不难发现,对摄影史的研究方法离不开艺术史的参与。摄影史在艺术史研究中究竟扮演了什么样的角色,其学科话语权是不是得到了重视,特别是摄影史发展到今天,存在诸多的问题,接下来将何去何从,亦是本文所要探讨的。

The fifth session of North Eastern International Exhibition of photography in Flux

The fifth session of North Eastern International Exhibition of photography is going to kick off in Chang Chun's North Eastern Asia art center,according to the news conference on July 28 in Beijing. Zhou Huaqi,vice chairman of Jilin Province Council for the Promotion

面向和谐社会 深化村民自治——中国-欧盟村务管理培训项目“全国村民自治研讨会暨希望杯村民自治摄影大赛”在京召开

2005年5月17日,中国-欧盟村务管理培训项目“全国村民自治研讨会暨希望杯村民自治摄影大赛”在京召开。民政部部长李学举和欧盟驻华大使安博先生亲自莅临会议并发表了讲话。中组部、财政部、农业部、国务院法制办国、全国妇联、共青团中央等部委的代表出席会议。国内一些知名学者、科研机构、新闻媒体及民政系统相关人士200余人参加了会议。

最新发现抗战时期成都大轰炸影像史料--一位美国人镜头里的成都大轰炸

被日机大轰炸那天,一位即将离开成都返回美国的美国友人德慕克(Paul Clifford Dom e又译为多姆克)遇了这次大轰炸。他用他的摄影器材和文字记录了它。德慕克80多年前的中国之行,拍摄了大量的照片和电影资料。上世纪90年代,其家人把德慕克生前珍藏的这些照片和电影资料捐献给了他的母校美国明尼苏达州卡尔顿学院(Carl eton College)。202年,其校图书馆员刘湘蕙借助一种众人辨认研究方案(Crowdsourcin g Project)着手解读些照片。四川大学戚亚男编辑有幸受邀参与其中,并且意外地发现了“6·11”成都大轰炸的历史影像资料。