传创同构:现当代上海设计教育的毕业创作文献研究--以上海三所美术院校为例

以上海建国后城市地位与功能转型为背景,基于20世纪50年代至80年代上海三家美术院校毕业创作第一手文献采集资料及当事人的采访口述,围绕上海市美术专科学校、上海市轻工业学校、上海市工艺美术学校三所学校在历史境遇中的办学理念与教育特色,以毕业创作为研究视角,从个案与手稿文献的考证视点,呈现三家学校传创同构的人才培养探索路径,引证上海在这一时期作为全国轻工业生产中心,其教育格局与国家战略发展需求之间的紧密关联。

艺术、设计与新质生产力——寻访中央美术学院设计学院未来教育(五)“爱的阐释”以爱为中心的设计——中央美术学院设计学院2024届本科毕业设计解析

2024届中央美术学院设计学院(以下简称设计学院)毕业设计主题为“爱的阐释--以爱为中心的设计”。以爱为核心的设计,旨在创造唤起、传达和加强爱的产品、服务和体验,不仅在个人层面产生积极影响,还在社会和文化层面促进理解、共鸣,产生凝聚力。面对气候变化、资源短缺等问题,设计学院提出“以爱为中心的设计”,其驱动力不仅是短期经济效益,而是超越特定群体利益,追求全人类和全物种的和谐、平衡、永续发展的追求。

产教联动,建构体系:中国近代工艺美术教育的格局与思想(1840-1911)

1840年鸦片战争以后,随着西方物质文化、机器生产与工艺技术的传入,中国工艺美术以师徒传承和家族传承为主的传承方式产生变化,逐渐被具有学校性质、产教联动的工艺教育替代。就格局与类型而言,可分为教会工艺学校、洋务学堂工艺教育、民间女工传习所和清末新政之后的师范学堂、工业学堂及立足产区的工艺学堂。本文根据史料文献与新研究成果,论述中国工艺美术教育的近代转型与多元格局,并通过经典案例分析其教育思想与教学特色,总结其历史价值与社会影响。

传统设计教育范式的现代转换--评《中国现代设计教育发展历程研究》

现代社会对设计教育需求已经变得越来越迫切,因此如何将传统的设计教育范式进行现代化转型成为一个重要的课题。如今这个时代给人类带来了无限的可能。在这样的社会背景下,传统的设计教育范式显然无法适应未来的发展趋势。《中国现代设计教育发展历程研究》一书为了更好地服务于社会的需求和发展趋势,深入探讨了传统设计教育范式与现代设计教育之间的差异以及如何进行转化。首先,要注重理论与实际相结合。传统的设计教育往往过于强调理论知识的学习,而忽略了实践环节的重要性。而在现代设计教育中,要更加重视实践环节。

德国教育“4.0”对我国设计高等教育数字化课程改革的启示

德国教育“4.0”围绕着学生革命诞生的“洪堡模式”进行了“工业4.0”背景下“卓越战略”的改革。与此同时,信息和数字艺术成为设计内涵和外延拓展的新内容。在教育“4.0”教学原则的指导下,德国设计高等教育探索了发展和改革的可行之路。本文通过德国改革实践之路,结合中国新文科背景下艺术教育数字化课程教学改革的需求,根据比较研究、文献分析和实证案例研究,分析和提出我国设计高等教育课程数字化教学改革的几点启示。

JITT教学模式在设计表现技法课程中的应用

网络与信息技术的快速发展,使各行各业产生了显著的变化,高等院校作为培养高素质、高水平能力、创新型人才的摇篮,更应该紧跟时代的发展步伐,将网络资源与大数据信息分析融入教学环节,改变固有的教学模式,让学生有更多的学习资源,能够更多地利用空闲时间、更便捷地适时联系教师以解决所遇的问题与困难。该文以网络数字化教学与大数据分析为前提,利用网络教学平台为辅助手段,将艺术设计课程中实践性较强的设计表现技法课程作为研究对象,构建JITT教学模式,改变教与学的方式,探究如何合理地利用课前、课中、课后的连贯搭配,让学生可以随时随地及时学习、及时沟通并及时解决问题,从而提高教学效率。

中国传统图案在高校艺术设计教育中的应用价值

通过深入了解传统图案传承、发展现状,系统阐述了中国传统图案融入高校艺术设计教育的重要作用,对我国高校艺术设计专业的教学现状进行分析,并探讨传统图案如何在新时代高等教育改革发展和人才培养的背景下进行创新转化,方可为弘扬民族传统文化、树立文化自信及培养优秀青年设计人才发挥其应有的社会作用。

高职院校设计类专业美育实践课程教学改革探索与实践——以“人体工学与设计应用”课程为例

美育即审美教育,融入高职院校环艺专业课程教学,可提升艺术设计专业人才的审美素养和综合能力,对我国艺术设计类行业的高质量发展具有重要意义。以“人体工学与设计应用”课程为例,完善其课程体系,提出了该课程的美育目标,梳理了美育融入课程的教学内容,调整了课程的教学项目,给出了美育效果的评价方法,旨在提升学生审美体验力、增强学生审美表现力、重塑学生审美创造力、帮助学生成长为高素质复合型技术技能人才。

新时期高校设计专业中课程思政的施策应用

在高校日常专业教学中开展课程思政建设是高等院校立德树人的迫切需求和重要任务。作为新时代高等院校针对专业与学生的特性,应注重在课程教学中融合思政内容,同时在日常的课余活动中注重学生观念品德、行为举止上的引导。文章通过课程案例实践,提出营造课堂、课余沉浸式课程思政教育新模式,使学校全方位育人功能常态化,为更好地培养符合社会主义事业需求的应用型人才提供有效参考。

AIGC时代学生设计思维培养的挑战与应对

以ChatGPT为代表的AIGC对学生设计思维的培养提出了新的挑战。从主体性的回归、艺术性的呼唤与创造性的提升3个角度对学生设计思维培养的困境进行解析,并通过理论阐释与教学,探讨对AIGC时代学生设计思维的培养进行批判性的思考。一味追随智能技术并不能有效培养学生的设计思维,而技术依赖则容易导致设计教学中主体性的消解、艺术性的背离和创新性思维能力的减退。面向AIGC时代应当正视学生设计思维培养的多元价值,通过人文教育加强学生的主体性,并以美育教育为基础,聚焦批判性思维的提升,以实现设计创新人才培养的可能。

创新--中国当下艺术设计教育的出路

中国的艺术设计教育历经近30年的发展，虽然在规模上使中国已经成为高等艺术设计教育的大国，但是存在着表面繁荣下的低质量、人才培养的严重同质化、课程设置的千人一面和教学方法的纸上谈兵等四大顽症。而产生顽症的根源在于艺术设计教育严重缺乏创新思维能力，现在已经到了一个需要变革和创新的节点。循此理路，本文拟就如何以创新的思维重塑中国的艺术设计教育做一探讨。

新文科背景下艺术设计专业创新创业教育改革与发展

2020年11月教育部《新文科建设宣言》的发布,标志着新文科建设进入全面启动的新阶段。设计学科是新文科建设的重要组成部分,是国家创新发展战略的驱动之力,推动从中国制造转向中国创造。从20世纪20年代包豪斯学院“双师工作坊”到现今普遍推崇的“专业工作室”实践教学模式,都旨在更大程度上地培养设计专业学生的创新创业和实践能力。尽管很多高校已经进行专创融合研究,但大部分都是从就业层面或本科教育层面提出问题,缺少针对专业背景下创新创业教育和建设的专项研究;或是没有充分发挥新文科所带来的优势,资源整合不到位。伴随时代的发展,艺术设计专业创新创业教育模式改革势在必行。

双创背景下艺术设计专业课程体系重构研究

在双创背景下,艺术设计专业课程体系的重构变得至关重要。重构课程体系可以培养学生的创新思维,可以跨学科合作提升数字化和技术集成,同时可以提供实际项目和实践机会,提升毕业生市场竞争力。艺术设计专业可以通过引入创新和创业模块、跨学科合作、设立实践中心和创新中心,为学生提供实践机会和创新资源,促进跨学科合作,培养创新和创业能力,推动艺术和设计领域的发展,培养未来社会所需要的专业人才。

非遗文化融入高校教学的策略探究--以艺术设计类课程为例

中国非物质文化遗产是中华文化中的重要部分,经世代相传流传至今,具有宝贵的艺术价值和教育价值。把非遗文化融入中国高等院校艺术设计专业课程,不仅有利于非遗文化的传承和发扬,而且能创新艺术设计类课程教学理念,提高艺术设计专业学生的文化内涵和艺术修养。因此,该文主要针对教学中两者融合的不足之处,提出具体策略,为高校艺术设计类课程建设提供新思路,以进一步促进我国高校艺术设计专业教学的改革与优化。

设计管理：实现艺术的最大化传播--通过马修·巴尼《悬丝》看设计管理

设计管理,是用设计的原理和方法管理设计。这种管理已经不仅仅局限于传统意义上的管理的概念,在信息化,科学化的今天,设计管理还包括对事物和经验进行创造性的转化,是对艺术设计活动进行的再设计。设计管理就像是一个舵手,控制着艺术设计的发展方向,使得艺术设计不只观注其自身发展,更要与它周围的世界紧密的联系在一起,以实现艺术的可持续化发展及最大化传播。

非遗视域下高校艺术设计类课程教学改革与创新策略

随着社会对非物质文化遗产的持续关注,越来越多的高校开始将传统艺术与现代设计结合,并以此为基础培养学生的艺术设计能力。以非物质文化遗产为切入点,对高校的艺术设计类课程进行教学改革与创新,是高校培养和提升高素质应用型人才的重要途径。针对我国高校艺术设计类课程教学中所存在的问题,笔者结合非物质文化遗产育人的教学特点和要求,提出了加强高校艺术设计类课程教学改革与创新的策略。

民办高职院校环艺专业教学模式改革探析--以高博软件技术职业学院环境艺术设计专业为例

本文结合民办高职院校特点,从民办高职院校教学现状、专业课程教学、课程结构体系、校企合作模式等方面探析环境艺术设计教学模式改革问题。

当代中国设计人才的需求与类型——写于山东工艺美术学院建校40周年之际

当前，中国经济发展、产业升级面临新的形势和挑战，规模庞大的设计教育能否充分担当起设计造血功能，是一个关键问题。最新统计数据显示，2012年，全国1705所高校开设设计类专业，设计类专业入学新生逾51万人，被称为“世界最大的设计教育规模”。与此同时，被称为“第三次工业革命”的新一轮产业革命兴起，欧美发达国家制造业回流。

感悟设计——纪念江南大学设计学院建院50周年

正如著名日本设计家深泽直人所说,设计师是"通过设计来造物的人",那么艺术设计师则是按照美的法则来造物的人。"创意之星"这个栏目将陆续介绍国内外著名的设计师,也欢迎崭露头角的我国中青年设计家向世界介绍自己的成功之路。

“学习强国”平台资源共享的课程思政教学模式探究——以“设计概论”课程为例

“学习强国”是以社会主义核心价值观引领的网络平台,具有鲜明的政治导向性,内容极为海量丰富,对于当前全面推进的高等教育课程思政建设具有极高的资源应用价值,文章首先对此进行了合理有效的系统论证。“学习强国”平台资源涉及诸多领域,不同学科和不同课程用到的资源以及具体应用方式也不尽相同,这需要合理有效的资源共享应用策略,实事求是地探究基于平台资源共享的可行适用的教学模式,这正是文中探究的核心问题。文章以“设计概论”课程为例,以“学习强国”平台资源共享应用为基础,循序渐进地进行课程思政教学模式的深入系统探究。