传统纹样设计的思政价值及其实现

传统纹样设计作为中华文化的瑰宝,蕴含丰富的历史、文化与哲学价值,能为现代服装设计提供灵感。如何在服装设计课程中融入传统纹样设计,培养既有创新思维又具文化自信的学生,成为服装设计课程思政教学需要深入思考的问题。由刘博敏、朱彦、陈怡等编著,中国轻工业出版社出版的《设计专业课程思政教学研究与实践》一书,紧紧围绕设计专业特点.

装饰图案在设计基础教学中的研究与探索

时代在发展,新时期有新的审美特点,作为教师要以不变应万变,在教学实践中不断赋予装饰图案新的内容并运用新的教学方法,引导学生掌握装饰图案的形式语言与造型规律,通过独立的思考进行属于自己个性的表达。

图案教学与广告设计专业的结合

高校的图案教学在教学过程中一味强调装饰技法的训练,讲究点、线、面的表达,人为地使图案课程的教学程式化、肤浅化和形式化,与广告设计专业严重脱节。图案教学应增加课时量,转变教学模式,提高教师能力素质,丰富教学手段,并与广告专业设计紧密结合,使学生能够学以致用。

再现传统民族图案里的中国梦——《图形创意》教学模块研究

中华民族五千年来从未停止过追求梦想的脚步,这一点可以从中国各时期的民族图案中强烈地感受到。我们艺术美学教育的目的正是要充分挖掘中国传统图案中的丰富思想内涵,加以现代化的设计语言,使得我们的图形设计作品不但烙印历史传统的痕迹,更能展示现代的设计趋势。通过教学模式的增加,使我们培养出来的学生在造型方式、题材选择、表现手法等方面,能够具有浓郁的人文色彩和现代感的设计理念。

师范装饰图案教学的策略研究

装饰图案是师范院校美术教学的基础课程之一,装饰图案的核心是将它所有取悦人类心灵的东西奉献给人类生活,美化生活环境。所以努力提高装饰图案的审美水平和基本表现技巧,增强专业设计表现能力,对提高装饰图案的审美品格与价值有着十分重要的现实意义。

图案设计教学中的改革创新与实践

没有创新就没有发展,没有开拓就没有进步。民族图案设计课程的改革创新与实践,是弘扬民族传统文化,推动现代艺术设计教育创新的需要。通过对民族图案的临摹学习、创新训练及应用实践,使学生从民族图案的造型、构图、色彩和寓意等角度,去把握不同时代的图案风格特征,并在理解的基础上,创新改良融入时代特征,灵活应用于现代设计。

中国传统图案在艺术设计教学中的必要性

中华民族有着五千年的历史文化,历史孕育出绚丽夺目的艺术图案,这些图案经过历史的积淀形成了我国传统的图案,在人民群众中创作并流传的具有民间风格和地方特色的图案,包括根据民间风俗而设计的应景图案。民间图案主要有剪纸、刺绣、蓝印花布等图案;为了更好传承我国的历史文化,我国应该在艺术设计教学当中积极融入中国传统图案教学。

浅谈设计专业图案教学手段的多元化

在科学技术发展突飞猛进的今天,设计专业图案教学改革问题迫在眉睫。文章主要从利用多媒体、转换课堂形式以及运用电脑辅助设计等教学手段的拓展方面展开论述,通过教学手段的拓展与革新,使教学形式更加多元化,从而使学生获取更多的知识与信息,得到更多的实际锻炼,进而开拓思维,更好地为现代设计服务。

湘西少数民族传统纹样在现代设计教学中的应用

随着社会的迅速发展，现代设计的触角伸展到了湘西这块神奇、美丽的土地。这里的高等院校都陆续开设了现代设计类学科。怎样把湘西地区特有的少数民族传统文化资源应用到现代设计教学领域中，古为今用，从而达到弘扬民族传统文化，包装湘西、宣传湘西、展示湘西的目的呢？

筚路蓝缕 以启山林——民国时期图案教育本土化构建历程研究

我国图案教育在民国时期肇始,也在借鉴日本及其他国家的办学模式中摸索着成长。幸运的是,老一辈的设计教育先行者们认识到国外和国内的差异,并致力于图案教育模式本土化构建的探索。他们洞察中国传统图案的逻辑关系及创作规律,找到了图案变化和发展的内在逻辑,总结并架构了中国图案艺术发展的理论体系。

数位绘图技术在“图案设计”课程教学中的应用

在“图案设计”教学实践中，数位绘图技术有着巨大的推广应用价值。它优化了以往的教学模式，使学生既能够掌握新介质的制图技术，同时也能够了解最新的设计动态、工艺制作流程和表现技巧。在整体教学实践里，如何以创新为根本教学理念，把不断完善的数位图案设计技术应用于课程实践之中，是一项值得研究的重要课题。

传承与创新——传统图案在现代装饰基础教学中的实践

在现代装饰基础教学的实践过程中引入传统图案的教学方式,已成为当前装饰设计教学的重要方法,适当融入传统图案的现代装饰设计并加以创新将会带来新的设计意味。在传统图案基础上加强创意训练,不仅能提高学生的创新思维能力,还可以赋予现代装饰深厚的传统文化内涵,使传统图案在现代装饰艺术设计教学中发挥重要作用。

国内高校图形纹样设计教学中存在的几个问题

本文在具体分析几个现实的问题基础上,进一步论述如何使纹样文化在现代设计教学中充分发挥作用是图形纹样教学研究必须解决的问题。

浅谈传统图案在职高基础图案教学中的渗透

基础图案的教学，以培养学生的审美、造型、色彩搭配的能力为目标，为将来设计课程的学习打下基础，在职高工美专业教学中所占的比例较大。现今的基础图案教材版本较多，不少教材内容散乱，理论欣赏的内容多，实际运用技法指导少，缺少实用性和可操作性。

百越民族传统纹样在浙江美术教育中的开发与运用

在浙江美术教育中开设民间美术课程尤为必要,而百越民族传统纹样具有独特的艺术表现形式和审美情趣,在教学过程中逐步提升学生发现美、感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。

将东江民间美术引入本地高校图案课程的教学初探

将东江民间美术作为当地高校美术专业图案课程教学内容之一,既有利于引导学生认识本地域的传统文化,又有利于民间美术元素在现代视觉中的表达与运用,对促进本土文化发展有着深刻的现实意义。

高师学前教育专业图案教学案例研究

高师学前教育专业的美术课时短、内容多。面对这种情形,为了使学生在有限的课时内掌握相关技能,教师必须采用有针对性的教学方式。在对图案课题的教学中,利用户外拼贴和色彩自由填涂的方式进行教学,是一种既规避学生薄弱基础,又能取得良好效果的教学策略。

对在传统图案教学中培养学生创新能力的探索

传统图案的教学主要培养学生绘制图案和表现图案的能力,但是缺乏对学生进行创新思维和创新能力的培养;现代图案图形设计的教学理念要求教学从传统的临摹写生转换到变化创新,通过对创新实践的探索来培养、训练学生的创造性思维和创新表达能力。

基于传承创新理念的传统忠孝文化发展现状评析——以浙江省淳安地区为例

以浙江省淳安地区为研究对象,分析了传统忠孝文化发展现状,通过深度走访调查的方式,深度挖掘目前传统忠孝文化发展中出现的问题,并提出了对策建议,以期促进我国传统文化的发展。