21世纪以来中国剪纸动画的创造性转化与创新性发展

上世纪中国特色剪纸艺术与动画的结合,孕育出了剪纸动画这一民族动画样态,其以独有的表现手法和艺术风格诠释了中国故事、传达了中国智慧,成为中国文化的一张独特名片。新世纪以来,随着科技的不断进步和全球文化交流的加深,中国剪纸动画也迎来了新的发展机遇和挑战。传统艺术与现代技术的碰撞,为剪纸动画带来了创造性转化,赋予了这一艺术以全新的生命力。立足当下,本文结合《中国剪纸动画史》,探索中国剪纸动画的创造性转化与创新性发展(以下简称“二创”),解析如何使其成为国家文化形象的艺术新标定和新质生产力。

基于AIGC的传统文化创新转化路径研究

AIGC是当下人工智能应用的热点领域和未来趋势,传统文化在AI技术浪潮影响下,如何保持传承和创新转化是我们亟待解决的问题。以ChatGPT的面世为标志,AIGC时代正式来临,2023年有一大批现象级AI应用工具诞生。在系统梳理AIGC发展历程的基础上,分析了人工智能时代传统文化的处境,对AIGC基本原理进行了解释,提出基于AIGC技术的传统文化创新转化路径,并以剪纸艺术为案例,探索了传统剪纸艺术在AI技术加持下的创新转化与利用方法,对基于AIGC技术的传统文化创新转化路径进行研究。

从“形”到“势”:豫西剪纸的艺术特色及其在服饰设计中的应用探究

通过分析豫西剪纸的起源发展、色彩观念、题材类型、工艺技法和构图特征等内容,以“造形”与“造势”为主要切入点,论证豫西剪纸的艺术特征。通过剖析豫西剪纸在服饰设计中的应用现状,结合时尚界相关设计案例,探究豫西剪纸与现代服饰设计创新融合的方法与途径。

河北省蔚县剪纸艺术的色彩构成与文化探析

目的:文章通过深入研究中国民俗文化中蔚县剪纸的色彩表达,探索中国民间剪纸的色彩特征,并进一步挖掘这些特征的形成原因,揭示其中蕴含的民俗思想,以加深对中国传统艺术的理解。方法:文章从多个维度对蔚县剪纸的色彩进行分析,以明晰蔚县剪纸艺术的色彩构成与文化内涵。首先,考察色彩风格形成的主客观因素。通过文献综述和历史考察,对蔚县剪纸的发展历程和艺术传统进行系统梳理。运用视觉文化研究方法,深入剖析蔚县剪纸作品中的色彩表达方式,揭示其在文化语境中的象征意义,深入研究蔚县剪纸的色彩构成,探究其蕴含的民间色彩观念。运用跨学科的研究视角,将社会学、艺术学等多个学科的方法融入分析框架,以全面解读蔚县剪纸艺术中色彩构成与文化的关系。这一多元方法的综合运用有利于全面而深入地认识蔚县剪纸的色彩艺术。结果:对蔚县剪纸的色彩进行分析发现,其具有主观性、地域性、象征性和模仿性等多重特征。客观因素涵盖自然地理环境和生产力发展水平,主观因素则包括文化基因、宗教信仰及当地人民的创新性,这些因素共同塑造了蔚县剪纸独特的色彩风格。结论:对蔚县剪纸色彩进行多维度分析,不仅有助于理解中国民间艺术的色彩传统,而且为形成具有中国特色的现代设计流行色提供了重要的启示。

探索剪纸艺术下的美学维度研究

剪纸艺术作为中国传统文化的瑰宝,历经千年发展,以其独特的艺术形式和深厚的文化内涵,赢得了广泛的赞誉。它不仅仅是一种技艺的展现,更是一种美学维度的体现。因此,对剪纸艺术的美学维度进行深入研究,有助于我们更好地理解和欣赏这一传统艺术形式,并为其在现代社会中的传承与发展提供理论支持。

传统纹样在文创设计中的探索——以剪纸为例

传统纹样是中华民族几千年发展中形成的文化载体,蕴含着深厚的人文精神,对当代文创设计有着重要的启发意义。对传统纹样在文创设计中的应用进行探索,不仅能全方面提升文创设计的文化价值、审美价值、商业价值与功能价值,还能将传统剪纸纹样中蕴含的深厚文化传承下去。传统纹样在文创设计中的应用,主要可以从图案元素的提取、色彩的应用和内在文化精神的汲取方面展开。具体到剪纸纹样的应用,可以围绕剪纸镂空纹样、吉祥寓意类纹样、剪纸纹样图案重组以及剪纸纹样色彩的应用四个思路来进行。

乡土文化视阈下的皖北民俗文化传承——以剪纸为例

皖北地区的民俗文化与人文环境联系紧密,体现了当地的风土人情。作为其中代表性的文化,剪纸与百姓的生活关系密切,有着丰富的文化内涵。皖北剪纸有着悠久的历史与文化内涵,兼具南方的灵动与北方的刚劲。然而,随着时代的不断发展,皖北剪纸的文化传承遭到了很大的挑战,基于此,要有针对性地打破皖北剪纸的现实困境,弘扬传统文化,具体表现在:发挥政府引领职能、探索市场化经营模式、提升剪纸从业者的素养、加强与教育部门合作等。

数字技术视阈下剪纸艺术互动体验设计研究

在数字技术全面发展的背景下,传统的剪纸艺术迎来前所未有的发展机遇,剪纸作为我国古老的传统民间艺术之一,承载着深厚的文化内涵与民族精神。但是在现代社会快节奏生活中,传统剪纸艺术的传承与发展面临着诸多挑战,如何借助数字技术为剪纸注入新的活力,成为值得深入探讨的课题。因此,本文主要探讨数字技术视阈下的剪纸艺术互动体验设计,通过结合先进的数字技术,为剪纸艺术创造全新的互动体验方式,从而激发公众对传统艺术的兴趣与热爱,进一步推动剪纸艺术的传承与创新。

非遗剪纸元素在服装设计中的应用

剪纸是人们用剪刀或刻刀在纸上剪刻出一定形状的花纹以满足人们进行装饰或其他民俗仪式需求的民间艺术。文章探讨了剪纸艺术在服装中的创新运用,希望在剪纸技艺的基础上融入设计者的创新思维,丰富其表现形式,从而获取更多的市场价值。研究认为,剪纸需要融入新概念、新需求、新技艺、新手段等新的创造力体现实用价值与艺术价值,同时启发设计师的设计思维,为人们带来更多的手工乐趣,推动全民艺术修养的提升。这不仅具有传承非遗手工艺的社会价值,更有推动全民艺术发展的跨时代意义。

新剪纸艺术在高校通识美育中的应用研究

通识美育是审美教育与素质教育的结合,是将中华优秀传统文化与现代教育模式相结合。为高校学生开设能够传播中华美学思想、弘扬中华美育精神的通识美育课程,是新时代交给我们的新课题。本文介绍了现代剪纸艺术研究院开发的“新剪纸通识美育”课程。其作为通识美育课程进入高校,使学生通过学习唯美、时尚且兼具童趣的新剪纸艺术来提升自身的艺术品格,提升认识美、理解美、欣赏美、创造美的能力,同时教师也可以借此实现“以美育人、以美化人”的教学目标。

新媒体时代剪纸艺术的传播研究

随着新媒体时代的来临,传统剪纸艺术面临着前所未有的传播机遇与挑战。新媒体以其独特的传播方式和广泛的受众群体,为剪纸艺术的传承与发展提供了全新的路径。本文旨在探讨新媒体时代剪纸艺术的传播,以期为促进剪纸艺术在新媒体环境下的传承与发展提供参考。

黄河三角洲剪纸的民俗性与艺术性

我国的黄河三角洲衍生出了多种多样的艺术作品,其中最具有代表性的即剪纸。黄河三角洲剪纸是在自然地理条件、历史文化、民族传统、社会关系等多重因素的共同影响下形成的,体现着特定民俗空间之中的价值取向和社会心态,体现出了鲜明的民俗性和艺术性,具体而言,其民俗性体现在题材意象和色彩选择上,艺术性则体现在审美价值、创作方法、精神内涵表达等方面。应采取相应的措施,在继承黄河三角洲剪纸优秀传统文化的基础上,更加积极主动地开拓创新。

传统剪纸文化与现代生活时尚的结合

通过深入挖掘剪纸文化的艺术价值和工艺手法,结合现代潮流理念,运用文化创意与现代技术的结合,实现传统剪纸文化与现代生活时尚的融合,同时也为现代设计提供一种全新的创作思路,为传统剪纸文化的传承和发展探索出前进方向。

红纸映幕:剪纸艺术与电影海报的双向赋能

电影作品是国际文化交流的重要载体之一,而电影海报长期以来作为电影宣传的重要手段,对电影的推广具有重要的影响。剪纸艺术,作为中华传统手工艺的瑰宝,其独特的艺术形式和深厚的文化内涵,为电影海报设计提供了更多创意灵感和表现手法。以剪纸艺术与电影海报双向赋能为切入点,结合具体案例分析剪纸艺术如何为电影海报注入新的生命力,同时探讨电影海报又如何推动剪纸艺术的传承与发展。

文旅融合背景下庆阳剪纸传承模式探析

庆阳位于甘肃省东部,是人文始祖周祖的发源地,是戎、狄、羌、匈奴等古民族的生息繁衍地,历史悠久、文化底蕴深厚。庆阳剪纸在2008年被列入国家级第一批非物质文化遗产,但随着社会现代化的进程,发展现状不容乐观,青年传承群体人数较少,剪纸艺人经济困难等状况较为常见。随着国家提出非遗与旅游深度融合发展战略,为庆阳剪纸的发展转型提供了契机,可以从体验剪纸博物馆、跨界合作、与数字技术融合等几个方面发展。

陕西地方文化资源在剪纸教学中“同课异构”的实践探索

陕西地方文化资源在美术剪纸课程教学中“同课异构”的教学实践探索意义重大。该文作者通过搜集、整理和分析陕西地方文化资源,提炼出适合剪纸艺术的文化资源形式并在教学中引导学生展开再创作。课程实践案例证明:地方文化资源在剪纸课程中的运用,可以有效提高学生学习剪纸的兴趣和自主创新能力,不仅能丰富美术剪纸课程教学内容,而且可以实现对陕西地方文化的传承与创新。陕西地方文化资源以剪纸的形式再现,承载了文脉延续的重任,有助于进一步学生的家国情怀和文化自信。

阜阳剪纸在文创产品包装设计中的应用分析

非物质文化遗产是根植于民间的艺术瑰宝,是广大劳动人民智慧的结晶。基于非遗文化设计的文创产品是传播非遗文化的有效载体,是非遗文化的一张闪亮名片,在非遗的传承与发展中起着重要的作用。本文将对阜阳剪纸中的视觉特征、文化因素进行分析,使阜阳剪纸更好的融合到文创产品的包装设计中。

非遗色彩语言适应社会美育需求的应用研究——以土族梆梆会仪式剪纸再生设计为例

非遗中的色彩语言是中华优秀传统文化的集中呈现和独特表达,深刻地体现了中华民族精神。非遗色彩语言的再生设计为社会美育传承中华优秀传统文化,构建国家认同与文化认同,铸牢中华民族共同体意识提供了有效的载体和可行的路径。本文以青海省土族梆梆会仪式剪纸色彩语言为研究对象,采用数字化的分析工具,归纳梆梆会仪式剪纸独特的色彩语言特征,并在此基础上探索其适应社会美育需求的创新性发展共生互联应用模式,以期为非遗色彩语言的当代转换与实践提供有效参照。

内蒙古非物质文化遗产瑰宝——包头剪纸的价值探析

包头剪纸是中国剪纸的重要组成部分,早在2010年就成功申报了国家级非物质文化遗产名录。无论是其艺术审美还是历史文化底蕴都有它的独到之处,这些鲜明的特点又衍生了其独有的历史、文化价值,两者相互依存,密不可分。包头剪纸随着包头历史的发展,不断融合多民族文化传统,是植根流传于包头民间的图形语言符号,也是包头文化、历史发展的一个缩影。研究包头剪纸的价值对增强民族凝聚力和民族文化认同感都有着极其重要的作用。

柘荣剪纸的创造性转化与创新性发展

柘荣剪纸具有独特的艺术价值,蕴含文化价值与精神价值,是中华优秀传统文化的重要组成部分。以文献分析法、访谈法为调研基础,剖析柘荣剪纸面临的形式创新不足、创新力量薄弱、产业探索缺乏、传播渠道受限等现实问题,提出柘荣剪纸的创造性转化和创新性发展需结合新时代要求,应从创作观念、主题来源、艺术形式、传播渠道、受众群体5个方向进行实践探索。