论西方现代艺术流派对室内陈设设计的影响

本文从立体主义、冷抽象主义、波普艺术风格的角度阐述现代艺术流派对室内陈设设计的深刻影响,进而总结出现代室内陈设设计中的低多边形、简约化与新装饰化设计特点。

浅析瑞典宜家家居

"家"在人们心中的份量是很重的,而随之产生的家居行业也日益繁盛起来,为了达到心中理想的"家"的形象,老百姓不会怜惜自己的人力和物力,家居装饰也就随之产生和日渐繁荣。通过社会调查和比较,人们不难发现,在众多家居行业中,瑞典宜家家居可谓发展迅猛的其中一家",宜家有家的感觉"是顾客走出宜家又不断介绍更多朋友走进宜家的主要原因。

早期印度佛教植物装饰源流与传播研究——以莲花纹和忍冬纹为例

佛教艺术传播过程中,大量运用植物纹样进行装饰。莲花纹和忍冬纹一直被认为是佛教传入中国以来最为流行的植物纹样,其源头可以上溯印度本土早期信仰崇拜和无佛像时代。伴随着佛教的传播,植物纹样在贵霜时期(Kushan Period)的犍陀罗艺术(Gandhara)中,吸收了希腊化艺术(Hellenistic art)的特征以及波斯文化、草原游牧各族文化的特征,发生新的融合和改变。公元1世纪左右,佛教传入中国,石窟寺的营建中使用了大量外来的植物装饰纹样。以莲花纹和忍冬纹为代表的植物纹样,改变了中国汉代以前以动物纹样为主的格局。

铁艺与木头混搭的陈设艺术品赏析

铁艺制品发展历史久远,铁艺制品在我们的家居生活中有着举足轻重的地位。随着工业与现代科技的发展,在材料上铁艺陈设品不再拘泥于单纯的钢铁材质,将铁与木材的结合混搭制造出了一系列的陈设艺术品。本文从对铁艺与木头的混搭制品的简介,以及其实用与艺术相结合、迎合现代审美趣味营造舒适氛围,工业与自然的完美结合三个方面来对这种新式铁艺陈设艺术品的艺术理念进行归纳,使我们更好地了解和把握创新思想的发展。

未来汽车展厅

7月在伦敦落成的“奥迪城”由奥迪与欧洲最大、最为国际化的设计战略咨询公司DESIGNIT合作而成，使用交互式3D渲染技术进行交互展示，

俄罗斯彩蛋工艺品的艺术类型及特征研究

俄罗斯是多种宗教并存的国家,宗教活动产生了许多相关的民间工艺品。其中,俄罗斯彩蛋的制作从古至今延续不断,是除了套娃之外的又一款俄罗斯传统工艺品。

基于原研哉设计理念的婚庆场景表现策略探析

日本设计大师原研哉主张在设计中剔除不必要的东西,追求事物最自然的状态,将"极简主义"表达到极致,这与婚纱的洁白纯净不谋而合。借鉴原研哉的设计理念,本文着重寻找一种让适婚青年感觉"这样就好"的视觉效果,搭建婚庆场景与消费者沟通的桥梁。

“发现”中国

我们到底在中国看到了什么? 所有的一切都在我们提出这个问题的那一刻开始.我们充满了希望,充满了幻想,准备去发现另一种文化,另一个世界:中国.……

欧洲设计趋势之二

新自然主义——室内设计的趋势 室内设计与工业设计同样采用大量的复古风格，型简单，自然原色与天然材质为此潮流的特色。在家具与居家室内设计趋势方向，“乡村住宅”的新主题反应出消费者新自然趋势的兴趣，除了色彩之外，一切保留自然材质的怀旧成份，简洁而雅致的设计更是打动消费者的心，消费者行为对产品设计，制造与包装都造成相当大的影响。

中俄手工陶艺教学比较探析——以黑河学院与阿穆尔大学为例

"陶瓷艺术"简称"陶艺",是针对西方工业化生产日趋成长、机械化取代手工创造的现象而生成的。陶艺是中国一门古老的艺术,具有广泛而深刻的内涵。黑河学院与俄罗斯阿穆尔大学仅一江之隔,陶艺教学方面,双方进行深入交流,异同各显,在培养目标、培养方式、教学内容等方面各有优劣,取长补短,才能够推进世界陶艺制作的进步。

向玛特廖娜许愿

在世界很多地方,都能看见一种木头娃娃,做工精致、色彩鲜艳,一层套着一层,很是可爱。中国人称它为"套娃",俄语里,它有自己的名字——"玛特廖什卡"。打开它,找到最小的一个,告诉它你的愿望,并且提醒它,必须等到美梦成真才会再放它出来。这个被关在最里面的小娃娃,迫不及待地想出来,必然会想办法早日达成你的心愿……

多功能书房设计——系统设计理论在家庭装饰设计中的运用

随着现代物质需求的日益满足,人们的精神文化需求迅速提高,拥有现代合理布局的多功能书房,更多的是保证家庭私密与家人沟通,对文化知识的探讨与学习,形成于独立冥想室的和谐环境,这便提出了如何在整体家庭空间里,通过更加合理化的布局,形成兼具多功能需求的空间设计的课题。本文以书房设计为主题,运用系统设计理论——这一全新高效的方法论,对这一课题进行研究分析,为家庭室内书房装饰设计需求者提供一些理论参考。

延展设计在室内设计中应用与研究

本文主要探讨延展设计在室内设计中的应用;分析和列举了室内延展设计的几种方法,即:拓展空间功能的延展设计;延展空间视觉心理感受的延展设计;顺应人们需求变化的延展设计;说明了延展设计在室内设计中的重要性。

浅析插花艺术中的审美教育

插花艺术起源较早,但与书法、绘画、音乐、雕塑等艺术形式相比,人们对插花艺术的关注不够,对其审美价值、教育价值的深入探讨较少。近年来,随着插花艺术的推广和普及,人们逐渐认识到其与审美教育的内在联系非常紧密,从思想内涵、表现形式、意境表达、鉴赏与创新等方面来看,插花艺术可以作为审美教育的重要组成部分予以推广。

德国公共设施设计理念探讨

德国公共设施设计要求解决不断重复的功能与形式问题,更多的是体现一种"效率"。针对高速发展的现代社会,优先解决面临的社会基本需求问题。同时,在大的文化和经济背景之下,设计理念的差异保障了不同环境人们生存的适应性需求。在此,设计的需求和应用是同一个目标。

让家居饰品跳进Tom Dixon的时尚圈里

最近,Tom Dixon发布了最新系列的家居产品,利用铜、晶体和铸铁这些日常的物品转换成家居中的艺术作品。这些吹制的玻璃容器与几何形状的金属件相结合形成了独特的观感,闪耀着与众不同的金属光泽。Tom Dixon对此解释道:"

迈阿密海边的缤纷夏日

这幢位于迈阿密海边的小屋是由美国知口名地毯品牌NIBA的向所有人兼设计师Beth Arrowood所有并由她设计完成。设计师通过色彩、图案和比例的合理搭配圆满地完威了本案的设计;齐全的设备、完美的涂饰共同打造出一曲和谐的交响乐。一直以来,ArrOWOod女士都是一位能有效解决问题的完美主义者。有着一余年地毯图案设计经验的她,在对自己房子的设计中,也不自觉地扮演着一位严谨的设计完美主义者的角色。

异国翔音

春成溪水先生,日本老一辈著名赏石家,著述颇丰,多年来,在日本《爱石之友》等赏石杂志上翻译发表了100多篇介绍或关于中国赏石文化的文章,也在中国的《宝藏》、《石道》和《环球赏石盆景》等杂志上发表了大量的介绍日本赏石的专业文章。春成溪水先生,是有口皆碑的中日赏石文化交流的使者,被誉为"名符其实的日中赏石文化交流的一座大桥"。春成溪水先生今年高寿已届九十,经年如日,笔耕不辍,不仅一如既往地关注和推动着中日两国赏石文化的交流与发展,而且至今坚持将中国优秀的赏石书刊译成日文介绍给关心中国赏石文化的日本石友。自去年底《石道》停刊后,"半年间我不能接到中国的消息"(春成溪水语——编者注),后设法与中国观赏石协会取得联系,辗转获得《宝藏》杂志。没想到今年9月中旬,中国观赏石协会寿嘉华会长收到了春成溪水寄来的信函和提前出版的日本10月号《爱石》杂志,其中刊发了春成溪水先生撰写的一篇题名为"极优秀的中国杂志《宝藏》"的短文,并译成中文一同寄来:更出乎意料的是,函件中竟还有一本春成溪水先生手书译成日文的今年第六期《宝藏》杂志复印件,端庄清秀的汉字硬笔书法令人感动。寿会长立即批转本刊编辑郑重回应。编辑发现,译本中一些涉及古籍典故的章节词句,春成溪水先生为了能让日本石友了解来龙去脉,还附加了许多典源出处的相关资料,而其它内容包括图片文字说明的翻译一丝不苟自不待言。春成溪水先生对赏石文化的崇敬、严谨治学的态度以及高度的责任心,再次震撼了编辑们自以为坚强的心灵。春成溪水老前辈对赏石文化事业、中国观赏石协会和《宝藏》杂志的关注、重视、支持与高度评价,是我们不断努力的动力。为此,请允许编者代表中国石友对春成溪水老致以崇高的敬意,并敬祝您老身体康泰,寿若水石。

人与花心各自香——“首届中日韩插花艺术交流活动”侧记

2015年7月2日,全国友协礼堂花香阵阵,沁人心脾。"首届中日韩插花艺术交流活动"在这里成功举行。全国友协李小林会长在致辞中表示,插花是一种美的艺术,它起源于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂,在中国古代,经常被文人骚客托物言志,咏造化天地之无穷奥妙,颂天人合一之生命融合。

The First Flower Arrangement Art Exchange among China,Japan and Korea

The First Flower Arrangement Art Exchange was held successfully at the CPAFFC auditorium on July 2nd,2015.CPAFFC President Li Xiaolin,speaking at the opening ceremony,said flower arrangement was an art of beauty originating from people’s