乐之为乐 以乐奉礼--东北地区出土先秦乐器的音乐考古学研究

东北地区出土的先秦乐器有新石器时代的小河西陶鼓、夏商时期的水泉村口簧和夏家店特磬、战国时期的青铜短剑墓编钟,它们分布于不同文化期;从乐器形态上看,兴隆洼骨笛和石埙能吹奏许多基本乐曲,夏家店石磬的音声也较稳定,三官甸出土的战国乐钟与中原地区相比音声欠佳、技艺落后;乐器奉迎中原的礼制,夏家店石磬礼乐功用显露,而小河西陶鼓等乐器中还可见东北与中原文化相互影响与交融的乐文化踪迹信息。

美国哈佛-燕京图书馆中文基督教新教赞美诗集缩微胶卷资料初探

唱赞美诗不仅是基督教礼仪的一个重要内容,也是教会活动和教会学校日常生活中不可缺少的一个组成部分。但有关中国赞美诗的研究的研究都还谈不上深入。对原始资料的认识不足是关键因素之一。本文对哈佛-燕京图书馆收藏的中文基督教新教赞美诗集缩微资料做一初步研究,除介绍这些资料外,还旨在指出其中一些赞美诗在研究中西音乐交流史上的价值。

音乐文献学的古典与现代

在“音乐文献学”的名义下,音乐界对“音乐文献学”学科有两种界定:一是继承中国古典文献学传统的中国音乐文献学;一是运用现代文献的管理方法对音乐文献进行科学管理与编录的“音乐图书情报学”。音乐文献学正在成为音乐学研究的新视角,融会贯通古典与现代两种意义上的“音乐文献学”,是音乐学学术发展的必然趋势。

高师声乐教学的弊端及对策

文章就现存于高师声乐教学中的诸多弊端,提出了解决问题的方法及高师教学改革的具体措施。

音乐学研究与学术规范

学术规范是指导学术展示的原则和审视学术结果的规矩 ;强调学术规范是为了体现音乐学研究的“学术可信度” ;对学术规范问题的探讨反映了音乐学家对学术本体命运的关怀和对学科建设的反思。

最近十多年来编钟的发现与研究

本文对最近十多年编钟的发现、测音结果进行评述 ,进一步探索了礼乐制度等方面问题。西周甬钟 ,年代最早的三件组已提前到康王昭王时期 ,穆王前后存在四件组的提法得到证实。春秋后期和战国时代的高级贵族 ,多兼具钮钟、钟和编磬的组合 ,个别等级特高的墓又有甬钟。但是 ,有的大墓仅有甬钟 ,是以大型甬钟代替了大型钟 ;有的大墓仅出钟 ,是以小型的钟代替了甬钟或钮钟 ,我们把礼乐制度上的这种现象解释为“钟互代”

再论音乐文献学

在我国,音乐文献学的学科概念已提出21年,对此有不同阐释。要弄清学科概念,就需要定义。在明确了音乐文献学的研究对象、学科范畴、研究方法和目的意义,进而弄清楚了音乐文献学的属性特征后,可以试着为音乐文献学下这样的定义:音乐文献学是运用普通文献学理论和方法,以音乐文献和音乐文献工作为主要研究对象,旨在揭示其形态演变、社会流传和整理利用特殊规律,并为音乐活动提供文献信息保障的一门专科文献学。

朝鲜半岛的古代音乐和音乐文献

朝鲜半岛的古代音乐,在其发展过程中,一直接受了中国音乐的影响。特别是其中宫廷音乐的主体%D%D被称作“雅乐”的祭祀音乐和被称作“唐乐”的燕飨音乐%D%D其骨干都是来自中国的音乐。该文根据保存于韩国的历代文献,对朝鲜半岛的古代音乐及其典籍作了概括论述。本文认为:这宗文化遗产是中国音乐及其理论同朝鲜本土文化相融合的产物;它既可以说是朝鲜人民的创造,也可以说是中国音乐的再生形式。因此,朝鲜半岛的古代音乐史料是中国音乐史研究资料的重要组成部分,韩国学者的工作是中国学术的必要借鉴。

我国正史《乐志》书写的形成与其音乐实践基础

本文拟从文献以及文献书写的角度来观照音乐史学 ,以《乐志》的书写作为背景 ,来讨论音乐书写的历史渊源及其传统。《乐志》书写的先秦背景的讨论 ,涉及到音乐史学研究的一个新领域———文献的书写传统的领域 ,由此区分历史研究的两个对象 :一是书写的事实 :文本 ;一是事件的事实 :历史 ;并提出两个相应的研究领域 :以文本为中心———即文献学的领域 ;

“二重证据法”演绎下的音乐研究——评王子初先生《中国音乐考古学》

《中国音乐考古学》是王子初先生一部力作。该著作填补了音乐考古领域中系统理论的不足。它对音乐考古内容分期、分类进行论述,论证采取了宏观与微观并存的手法,既跳出音乐本体,将其融入到社会历史背景中,不仅是对中国音乐考古现状的归纳与分析,更是对整个中国古代音乐史的总结与概括。

有关德文文献中的中国音乐研究

德国是提倡音乐多元化研究和教学最早的国家之一。从十九世纪末期开始,比较音乐学、民族音乐学就进入音乐学者们的视野,从而开启了对非欧音乐进行研究的历史阶段。作为民族音乐学的一个分支——中国音乐的研究大约此时亦开始起步。早期他们主要是收集中国音乐,逐渐地在此基础上涌现出对该领域进行研究的学者。从那时至今,在一百多年的时间里,其研究范围逐步扩大,研究领域逐渐丰富。本文以笔者所见的相关德语文献,就中国音乐研究在德国的缘起、发展及现状做一分析。

黄庭坚的一段跋文中有关《竹枝》曲调的几点信息

黄庭坚途经三峡时创作了《竹枝词二首》,还将其创作经历写在了跋文中,而这段跋文正是研究《竹枝》曲调的重要材料。依据跋中所记,我们获知了《竹枝》曲调与古乐府《女儿子》之间的亲缘关系;同时,考知了《竹枝》曲调在流传过程中曾出现过的"主体歌辞(一叠〈相当于两个七字句〉)+泛声(一叠或数叠)"的调格。

中国及亚洲音乐研究中不容忽视的一角——日本的音乐资料及其研究成果

历史上日本与中国有着密切的交往,自汉以来,尤其是到了唐代规模性地派遣使节来中国求学,接受了大量的中国古代文化。在音乐方面,中国古代音乐的体裁、乐器、演奏手法、乐谱等在日本传承至今,且仍保持着较为完好的形态。在中国的音乐发生巨大变化的今天,流传至今的日本传统音乐无疑成为考察我国古代音乐的不可或缺的参考依据,尤其是保存于日本的历史文献以及二十世纪上半叶以来日本在音乐学研究方面的成果都是不容忽视的宝贵资料。

重新认识出土木鹿鼓

曾侯乙墓出土了形制各异、音响相殊的5件鼓,与同墓出土的钟磬相比,这些鼓尚未得到应有的关注。其中,木鹿鼓仍处于需要"验明正身"的阶段。中国共出土了7件木鹿鼓,均集中于湖北省境内。人们对木鹿鼓的认识十分模糊,认为出土木鹿鼓不是实用器。文章对出土木鹿鼓的资料进行了系统的梳理和分析,并在此基础上提出如下观点:木鹿鼓是实用器,是战国时期鼓类乐器高度成熟的标志,是宫廷音乐多样化的表征;木鹿鼓体现了楚人热爱生命的情怀和追求活力和升腾的精神气质。

音乐文献学流派浅探

音乐文献学被明确提出已经三十年了,在其不断的发展中,逐渐形成了音乐学派和文献学派两大主要学派。文章在分析两派异同的基础上,从逻辑上对音乐文献工作作了三类划分,以期明确音乐文献学各流派的差异,明析音乐文献工作的逻辑空间,为音乐文献学的进一步研究抛砖引玉。

20世纪中国古代音乐思想研究中的诸多特征

20世纪中国古代音乐思想研究中的诸多特征其一、研究焦点较多集中于《乐记》、《声无哀乐论》、《溪山琴况》等三大论著。其二、注重古代音乐思想概念、范畴、命题的研究。其三、在材料的研究处理上运用西方音乐美学的学科方法论(音乐美学学科研究对象与研究课题)对中国古代音乐思想理论进行组织与处理。其四、运用当代通行的语言、美学理论及其言说方式解释历代音乐美学理论中的概念、范畴、命题。其五、利用东西方音乐美学比较的方法企图研究与西方音乐美学相对应的问题。

从心而不逾矩——音乐学论文的二重根:创新与规范

学术规范包括学术活动的所有方面,必须遵守。《武汉音乐学院硕士研究生学位论文规范》在“注释与参考文献”、“价值与创新”、“论题研究综述”等方面均有强调。“从心”要求从其所虑,从其所思;“不逾矩”要求遵守规范。

巴赫《d小调半音阶幻想曲与赋格》的版本及其形态研究

巴赫《d小调半音阶幻想曲与赋格》的乐谱版本主要有两类,一类是以手抄本为依据的原始版本,一类是后人根据各自的美学观念、欣赏品位、演奏风格等因素,重新编订的版本。两个版本的诸多差异主要集中在音高、节奏、装饰音、连线方面。该作品的形态由以同样的调性和半音音阶统一起来的情绪迥异的幻想曲和赋格曲两部分组成,既对比鲜明,又密不可分,形成一个有机的整体。

加强音乐院校图书馆建设 充分发挥教辅功能

本文分析了音乐院校图书馆目前作用得不到充分发挥,利用率不高的问题存在的原因,提出了几点建议,以抛砖引玉,希望更多的人能对音乐院校图书馆的建设积极献策,以更好的发挥其教辅功能。

音乐期刊书目情报服务的探讨

文章从现代信息传播学的角度,对音乐期刊利用率普遍较低和音乐期刊书目情报服务等问题进行探讨。