欧洲19世纪女性作曲家的艰难处境——以范妮·门德尔松和克拉拉·舒曼为例

女权主义音乐批评是一门新兴的以女性研究为中心的音乐批评,以范妮·门德尔松和克拉拉·舒曼艺术生活景况为例分析,发现欧洲19世纪以男权为统领的社会现实是造成女性作曲家社会地位卑微的主要原因,传统的性别歧视阻碍了女性作曲家接受音乐教育的权利和机会,不平等的社会偏见促使她们成为男性的附属品和社会的异类。女性作为弱势群体,她们的音乐天赋和创作才能就此被湮没在历史的夹缝中。

浅析贝多芬和欧洲古典音乐

本文从十六世纪文艺复兴末期一直追溯到十九世纪欧洲音乐的发展历程。论证了十八、十九世纪的音乐不能一概归入“古典”的范围 ,古典音乐的“始祖”也不是贝多芬。只能说贝多芬是欧洲古典乐派的集大成者 。

18世纪德语地区各国的小提琴家和作曲家

18世纪德国 ,奥地利和波希米亚地区的小提琴家和作曲家对小提琴音乐与曲目的发展作出了巨大的贡献。巴赫的无伴奏奏鸣乐与组曲以及协奏曲都是巴罗克时期最重要的小提琴作品。莫扎特创作了经典的古典主义的小提琴协奏曲和交响协奏曲 ,对于古典主义的小提琴奏鸣乐的形成与发展亦起了重要的作用。

十八、十九世纪之交奏鸣曲式中的“三调呈示部”

18世纪末、19世纪初的"三调呈示部"改变了传统调性布局的"主—属"关系,与传统奏鸣曲式的解体存在着不可忽视的逻辑关联,深刻影响了古典奏鸣曲式在19世纪的发展方向,是一个值得国内学界关注的现象。