探究现代声乐教学中发声练习的运用

发声练习作为声乐教学中最基本也是最简单的训练声音的方法,发声训练水平的高低往往决定了声乐教学的质量。传统声乐教学中的发声练习显然已经无法适应现代声乐教学的发展。本文从声乐教学中发声练习的模式出发,明确出正确的发声练习方法、声乐教学中发声练习的作用,探讨声乐教学中发声练习的意义。

我国高等音乐院校的和声教材及教学问题之浅谈

在我国的高等音乐院校中,和声是一门必修的课程。在我国目前的和声教学中,采用最多的教材则是苏联的斯波索宾等著的《和声学教程》,这本教材具有其自身的优点,却也有着不少的缺点,笔者为此提出了自己的看法,并对我国的和声课的教材和教学的改进提出了自己的意见。

声乐课程中的头腔共鸣训练方式研究

悦耳、优美、科学的歌唱发声既有赖于气息的支持,又需要各个共鸣腔体的辅助作用,而头腔共鸣无疑是其中最核心、最重要的一种发声方式,是声乐课程重点训练的一项内容。基于此,文章在简要阐述头腔共鸣概念与基本特征的基础上,系统总结头腔共鸣的训练方式,由此提高了对头腔共鸣重要性的认识,可为将来更好地进行头腔共鸣教学活动奠定基础。

视唱练耳教学中如何正确解读切分音

作为视唱练耳教师如何指导学生进行切分音的正确训练和解读,是教学中所面临的重要问题之一。目前,国内出版的乐理教科书对切分音的内涵界定,尚缺乏全面性和准确性。现代音乐节奏中的切分音丰富多彩,加强其学习和理解,并在视唱练耳教学中做到正确的训练和解读,是音乐艺术不断发展的必然要求。

浅谈合唱中的声音训练

合唱是一种集体歌唱的形式,对声音的要求有着与其他歌唱形式不同的特点,这就要求我们在对合唱成员进行声音训练时,要具有针对性,只有这样,才能够让合唱取得更好地效果。

声乐基础教学中的呼吸训练

众所周知,歌唱的动力与支持力是呼吸,许多教师都把呼吸训练作为声乐教学的基础。本文将从歌唱呼吸的类型、呼吸训练在声乐基础教学中的重要地位,以及呼吸训练的具体方法和手段予以论述。

浅谈字正腔圆在声乐教学中的运用——以声乐作品《玛依拉变奏曲》为例

一首动听的声乐作品都是以语言为依据的,标准的语言是歌唱艺术的造型基础。歌唱是通过语言与乐曲的融合所创造出来的。歌唱就像讲故事,要发自内心去表达情感,打动自己才能更好地打动听众。因此,在声乐教学中,精准的咬字吐字、圆润的腔体是成就声乐艺术的基本原则。一、什么是字正腔圆在语言类学科中,我们经常会看到"字正腔圆"四个字,但它不仅存在于语言类学科中,还存在于艺术类学科中,戏曲演唱、美声演唱、民族歌曲演唱、影视表演语言艺术等专业都会运用到。

歌唱语言正音在艺术专业教学中的实践论叙

歌唱语言正音课是高校艺术专业中的必修课程,在提升学生的歌唱语言水平的同时,也提高了学生的专业素养,更是学生专业学习的系统化过程。语言的矫正对于学习歌唱的人来说具有重要意义,歌唱语言的标准与否直接关系到音乐作品的呈现效果,以及是否充分发挥音乐作品的艺术感染力。本文将从课程建设和教学思考等方面展开论述。

对高校学生加强声乐咬字训练的思索

声乐艺术中,音乐旋律和歌词语言共同组成了声乐的形象、思想,传递某一种观念。特别是歌词语言是反映客观事物内容的主要途径,能够使听众更加深入了解具体的音乐内容,产生艺术联想。由此可见,声乐艺术创作中歌词语言作为核心,尤其要得到人们的高度重视。对声乐咬字训练的重要性进行探讨,针对常见的声乐咬字问题,分析声乐咬字训练的技巧和优化声乐咬字训练的方式。

浅谈声乐教学中练声时应该注意的问题

练声时要保持良好的歌唱状态和培养歌唱意识。歌唱状态好坏对歌者是至关重要的,这不仅关系到舞台形象问题,而且直接影响歌者的歌唱方法,反之,歌唱状态好的歌者,不但舞台形象好,同时也有利于唱出好的声音。