祁大为:在节奏的花园里自洽

祁大为是一名职业鼓手。舞台上,镁光灯够不到的那抹边角,是他作为鼓手的固定位置。晦暗的灯束下,跟随旋律起伏,张狂地、温润地挥舞鼓槌,是他作为鼓手的演绎方式。回归现实生活,在这间名为“花园鼓房”的工作室,坐在我面前的他,又是另外一番模样,随性松弛,甚至有点大剌剌。他向我介绍起这间鼓房,起初是让师兄弟能抱团取暖的“窝”,在不断的积累回馈过后,已然是更综合的录音室规格,成为了创作之“渊薮”。这里的每个物件,仿佛都与他们、与音乐产生连结,混入了那些被时间拉长了的成长的影子里。

粤东潮州大锣鼓研究

本文就粤东潮州大锣鼓的历史概况、分类、表演形式、结构和风格特点进行研究与探讨。对“原生态”音乐的发展基因、存活方式及传播途径等方面也进行了一定的阐述。

佤族木鼓象征与功能的文化解读

木鼓是佤族文化的表征,是佤族传统社会人们文化心理结构的重要标识,是佤族民族文化认同和张扬的载体。它作为佤族传统文化网络系统的结点,粘合着诸多文化要素,是精神、物质文化的沉淀。佤族木鼓具有原始而神圣的文化特质,叠加了诸多文化内涵,是一个象征综合体,它象征着佤族原始宗教中的主体神木依吉,同时又是佤族生存繁衍的崇拜物,是“生”的象征,心灵的守护屏障,凝聚着佤族的历史文化发展轨迹。木鼓的功能,因其丰富多样的象征意义而呈现出多重性,主要具有守护的功能,祭器的功能,凝聚族人促进民族认同的功能,振奋民族精神的功能,以及现代社会生活中民族文化传播的功能。

“天下第一鼓”的美学特征——临汾威风锣鼓

山西临汾是“鼓”的重要发源地之一,被称为“天下第一鼓”的临汾威风锣鼓在近年来中国鼓乐发展中异军突起。威风锣鼓从它诞生之日起,始终融于黄土高原一带的风土民情和数千年的华夏文化中。古朴典雅、纯正健美,蕴藏着强烈的艺术魅力和感染力,可以说是中国鼓乐的经典。具有形态、音响、乐曲、表演四方面的美学特征。

花鼓灯锣鼓的节奏分析

文章对安徽花鼓灯锣鼓的曲谱运用方式进行全面的分析,从中研究花鼓灯锣鼓节奏的数列分布及内在结构,对引导花鼓灯艺术研究向深层次挖掘起到了积极作用。

浅谈小军鼓常用演奏技术在困难片段中的应用

本文将浅谈小军鼓在交响乐中的应用,举例说明小军鼓在不同的交响乐作品中的作用以及应该如何演奏。

《练习曲》与《鼓边舞曲》鼓乐演奏技法比较研究

文章描述了中国大堂鼓独奏曲《鼓边舞曲》的移植过程,并将其与原曲——俄罗斯小军鼓独奏作品《练习曲》进行比较,重点阐释了中西两种鼓乐器在乐曲演奏中的技法特色。

鼓槌形状与击鼓过程力学特性分析

用力学理论分析鼓槌击鼓的过程 ,对鼓槌的不同形状和质量分布进行讨论 ,得出了鼓槌的最佳握点及形状。

俄罗斯女中音浪漫曲的艺术分析

俄罗斯的声乐艺术发展具有上百年的历史,与其他国家相比较它具有独特的声乐艺术风格,更具丰富的民族性色彩,这里也是一个盛产女中音声部的国度。女中音声部作为独唱声部之一有着其重要的地位,本文对俄罗斯女中音声乐浪漫曲的演唱风格把握进行分析。

平定迓鼓的物质构成和形态特征

平定迓鼓是一种历史悠久兼含音乐、舞蹈、说唱、表演诸元素在内的综合性艺术。它所使用的乐器蕴含着该区域人们的独特的音乐审美理念,是我国音乐文化非常重要的组成部分。本文系统地介绍了平定迓鼓所用乐器的物质构成和形态特征,揭示了它魅力独具的演奏、记谱和配器方法。

河洛大鼓的高雅发展取向及其功能

河洛大鼓的雅化艺术特征主要体现于艺术表演形式上的"优雅"、"悠闲",道白、唱词的"高雅"、"规范"。从发展的现实需要上看,当代河洛大鼓艺术的"生产"应具有多元的雅化发展取向,只有这样,才能消解河洛大鼓当下历史演变中所充满的悲喜双重的吊诡气息,才能使得这一国家级非物质文化遗产的发展更加充满生机和活力。

浅谈小军鼓的演奏技巧——滚奏的练习

打击乐作为一门独特的节奏乐器,具有悠久的历史,而在众多打击乐的演奏技巧中,表现力最为丰富、演奏技巧难度最大的滚奏,其在打击乐演奏中占有极其重要的地位。其中尤以小军鼓的滚奏,以其特殊的演奏方法形成了小军鼓演奏的独特魅力。本文对小军鼓的高级演奏技巧——滚奏,在演奏方法和练习中应该注意的问题进行了扼要的阐述。

非洲鼓的“说话”功能及价值体现

鼓是黑非洲最普遍、最常用的乐器。探索非洲文化，音乐是比较好的途径之一，鼓则是最重要的窗口，是非洲音乐的灵魂。鼓的功能和用途在非洲是多种多样的，除了用于音乐之外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或用来传递各种信息，有的鼓还被称为“会说话的鼓”。

哈尼族舞蹈《祭鼓》的民族文化启示

通过对《祭鼓》的剖析,从民族舞蹈的符号意义、民间文化的信仰以及图腾崇拜和哈尼族舞蹈的风格特点等方面,阐述了原生态舞蹈积淀与储存的具有生命与情感的"人"的形体运动.

佤族木鼓文化浅论

木鼓是佤族的古老乐器之一 ,也是佤族崇拜物。

司鼓在戏曲音乐中的作用及地位研究

司鼓是戏曲乐队的灵魂,鼓师集指挥与表现于一身,通过形、神、情兼具的司鼓艺术展现其指挥与表现的双重作用。本文对司鼓在戏曲音乐中的作用和地位进行了分析与探究,以期读者对于司鼓艺术有更为全面的了解与把握。

戏曲司鼓在演出中的作用探讨

优秀的戏曲表演离不开戏曲乐队的支持,戏曲司鼓在其中扮演了重要角色,可以说司鼓是戏曲演出的灵魂,戏曲表演的成败也与戏曲司鼓有着密不可分的关系。因此,在戏曲表演当中必须提高对戏曲司鼓的重视程度,能充分认识到其在演出中发挥的巨大作用,同时要求司鼓在技巧、艺术素养以及综合素质方面不断提升,为戏曲表演贡献更大的力量。

秦腔司鼓在戏曲表演中的作用

秦腔司鼓艺术是我国一门严肃的、纯粹的民间艺术,而戏曲表演是表演、音乐、戏曲等多种艺术的结合,戏曲表演中的重要组成部分要数戏曲乐队了。秦腔司鼓正是戏曲乐队在表演中的中心灵魂,它在整个戏曲表演中具有重要的作用。司鼓是戏曲表演中的灵魂象征,也是秦腔戏曲中不可缺少的部分,它在整个戏曲表演中具有贯通全场的作用,能将人物与戏曲音乐剧情完美地结合在一起。

爵士鼓在流行音乐中的发展方向

流行音乐的发展已经在人们的娱乐生活中发挥着非常重要的作用,对于流行音乐而言,爵士鼓在流行音乐发展过程中占据了重要的地位,所以研究爵士鼓未来的发展方向对于流行音乐有着十分重要的意义。

浅谈小军鼓在拉威尔《波莱罗舞曲》中的作用及演奏法

一直以来，小军鼓作为最为重要的打击乐器之一，在乐队中往往具有举足轻重的地位。本文通过分析法国作曲家拉威尔《波莱罗舞曲》这部作品，试图阐述小军鼓在此曲中不同的演奏技巧与处理方式，以及对乐曲的增润功用。