二胡演奏家闵惠芬的演奏艺术研究(下)——评《闵惠芬二胡艺术研究文集(第三卷)》

众多音乐理论家对闵惠芬二胡艺术进行深入细致的研究，取得了丰硕的研究成果，这对我国二胡艺术的发展有着重要的理论和实践意义，对于我国民族器乐、音乐艺术和文化的发展也有着重要启迪作用。研究者皆以闵惠芬和她的二胡艺术为研究对象，从宏观方面对闵惠芬二胡艺术的发展及其贡献进行探究，从微观方面对其演奏艺术风格进行个性化解读，并结合自身学习音乐艺术理论的研究成果，对闵惠芬音乐演奏艺术进行了全方位的梳理和解读。闵惠芬认为，只有老百姓喜闻乐见的音乐才会拥有经久不衰的艺术生命力。因此，她不仅系统学习了京剧、昆剧、越剧、沪剧、粤剧等，还将中国传统戏曲和民歌小调编成一系列曲子。她以一双灵巧之手和两根弦演绎出来的民族音乐，不仅具有浓郁的地域特色，还具有鲜明的艺术风格和艺术魅力。总体上，闵惠芬的二胡演奏艺术风格是热情内敛、动人而不媚、哀怨而不伤、情感气势与神韵合一的。

二胡演奏家闵惠芬的演奏艺术研究(上)——评《闵惠芬二胡艺术研究文集(第三卷)》

出生于江南丝竹之乡的二胡演奏家闵惠芬，是我国当代民族音乐的杰出代表人物，在国内外乐坛享有盛誉。其父闵季骞是二胡演奏家刘天华再传弟子，在父亲熏陶下的闵惠芬自幼酷爱音乐，八岁跟随父亲学习二胡，十三岁考进上海音乐学院附属中学跟随王乙、陆修棠老师学习二胡演奏，十七岁时获得第四届“上海之春”全国二胡比赛一等奖，十九岁考入上海音乐学院民乐系。闵惠芬集音乐创作、教学、演奏于一身，二胡演奏基本功扎实，对乐曲内涵理解深刻、处理细腻。她演奏的作品往往具有动人的艺术魅力，曾被日本著名指挥家小泽征尔称作“世界上最伟大的弦乐演奏家之一”。她继承和弘扬了中国民族音乐，成为新中国民族音乐的奠基人之一。闵惠芬在继承和弘扬中华民族传统音乐文化，以及丰富与拓展中国当代二胡演奏艺术方面，作出了不可磨灭的巨大贡献。

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乐器邮件《乐器》编辑部负责同志:你们好!我原是河北省廊坊市永清县剧团的板胡、二胡演奏员,几年前,由于种种原因我改行到工厂当了财会人员。去年在《全国报刊简明目录》上看到有《乐器》杂志,我很高兴,于是就订了一份(全年)。对于爱好音乐的人来说,这是一本再好不过的杂志了。尤其是“制琴作坊”栏目的内容我很感兴趣。以前我到乐器厂订做乐器,常去生产车间参观,我喜欢乐器,更喜欢看乐器的制作。