促进民族器乐的传承与创新发展研究——以创新弹拨乐教学模式为例

一、弹拨乐乐器起源、演变与现状据史书记载,早在周代就有弹拨乐器,到春秋战国时期,琴、瑟、筝等弹拨乐已经出现.汉代弹拨乐器品种不断增多,到了隋唐时期弹拨乐器发展达到了高峰,不仅品类繁多,表现形式多样,而且演奏技巧十分高超.

浅议古筝练习曲的教学与训练

近年来,随着古筝艺术的逐渐普及,古筝教学也得到了越来越广泛的开展和重视。但现在的古筝教学由于教师的素质和学生学习目的的不同,教学方面就有了较大的差异。在古筝教学中对演奏技术的训练自始至终都占有十分重要的地位。良好的演奏技术是通往艺术殿堂的必经之路,否则,再好的艺术想象力也会因为缺乏技术表现手段而枯萎。

探寻天琴艺术在地方民族院校的传承与发展

天琴是壮族支系布傣族群的民间弹拨乐器,是该族群最富特色的民间艺术形态,主要流传于中越边境中方一侧广西境内的凭祥、龙州、宁明、防城等地。天琴艺术经过千百年的文化沉淀和身份的演变,已经成为壮民族文化底蕴深厚的艺术奇葩。自2007年天琴艺术被列入广西第一批非物质文化遗产名录后,天琴艺术逐渐成为壮民族非物质文化传承和发展的重要调和方式。天琴艺术的发展由民间走向大学的象牙塔,在地方民族院校的传承实践中,实现了民族文化和区域大学共生共荣的互动发展和完美统一。

浅淡艺术中专古筝教学的几个阶段

艺术中专古筝教学的特点,有较强的针对性、灵活性和目的性。可分为初级阶段、中级阶段和高级阶段三个阶段进行教学。

民族弹拨乐合奏教学新探索

中国民族弹拨乐作为一种传统音乐文化,它有着悠久的历史。琴、筝、瑟早在周秦时期就有了,汉代的箜篌、阮,隋唐的琵琶,元代的三弦,明代的扬琴等等,一直在中国音乐历史中占有重要地位。它像一条生生不息的长河,一直在滔滔不绝的流淌传播。作为民族器乐教育工作者,我们不仅要在教学中认真研究,圆满完成教学任务。

弘扬民族文化视阈下的传统弹拨乐演奏与教学——评《中国传统弹拨乐的演奏与艺术风格探究》

传统音乐是我国民族文化体系中的重要构成之一。弹拨乐在传统音乐中占据一席之地,学习传统弹拨乐的演奏、了解传统弹拨乐的艺术风格、鉴赏传统弹拨乐的文化内涵,对弘扬民族文化有着深远的意义。但是我国传统弹拨乐在理论研究方面并未得到重视,对演奏技法和经典曲目的分析仍不到位,对各种乐器的艺术风格也缺乏明确的解析。《中国传统弹拨乐的演奏与艺术风格探究》一书对我国传统弹拨乐的演奏与艺术风格进行了细致研究和分析,填补了相关领域研究的空白。

探究中国民族弹拨乐继承和发扬的有效措施

在推动我国教育改革的过程之中,我国积极地落实大学生素质教育,以民族文化为立足点和出发点,通过对优秀文化的传承以及发扬来提升我国现有的教育水平。民族弹拨乐作为我国民族音乐以及文化之中的重要组成部分,在推动人类文明进程以及传统文化继承的过程之中发挥着关键的作用以及价值,因此本文立足于民族弹拨乐继承与发扬的现实情况,针对性地提出相应的措施,以期积极地推动我国民族弹拨乐的继承和发扬,为文化的繁荣以及发展贡献出绵薄之力。

何顺信先生教琴笔录(十四)

（接上期）今天何先生给我和香港来的孙铁山师哥一起上课。先生终于肯定了我的慢弓、中弓和强拉功法，称基本达到了要求，但还要坚持练下去。先生说我的快弓还没有完全掌握，还要下大功夫练习。印象最深的是何先生说的拉下弓的高音、泛音的方法，真是令我大开眼界。这个音非常好听，但是很难。大家都在学拉这个高音，但都有些犯憷。