浅析琵琶曲《送我一支玫瑰花》

《送我一支玫瑰花》是琵琶曲中具有浓厚新疆特色的乐曲,节奏欢快、旋律优美,深受大众的喜爱。本文从作品创作背景、调式分析、曲式结构分析、演奏风格分析、演奏情感分析等多方面对乐曲进行一个详细地分析,从而使演奏者更好地演绎该乐曲。

谈析琵琶曲《虚籁》左手揉弦运用

琵琶作为我国民族乐器在中国音乐文化领域中占有重要的比重,《虚籁》作为刘天华先生的器乐作品中琵琶最为经典的三部作品之一,饱含着刘天华先生对民族音乐的热爱。本文就琵琶曲《虚籁》的创作背景、作品分析、左手揉弦技巧以及由琵琶曲《虚籁》所产生的思考四个方面来分析整首作品,意在通过作品分析,能够在舞台演奏过程中对技巧性的把握、情感的拿捏更为准确。

自然、历史、人生之千古绝唱——中国古典音乐名曲《春江花月夜》赏析

《春江花月夜》是中国古典音乐名曲中的名曲,是中国古典音乐经典中的经典,它的前身,是一首著名的琵琶独奏曲,原名叫《夕阳萧鼓》,《夕阳萧鼓》的曲名,早见之于清·姚燮(1805—1864年)《今乐考证》.而这首琵琶曲的曲谱,最早则见于鞠士林(约1736～820)所传《闲叙幽音》琵琶谱(笔者按:现今所见者,是其弟子咸丰庚申年即1860年的传抄本),以及清代嘉庆己卯年即1819年《南北二派秘本琵琶谱真传》,还有道光壬寅年即1842年江苏松江张兼山的手抄本《檀槽集》琵琶谱、光绪乙亥年即1875年吴婉卿的手抄本。

琵琶移植乐曲对琵琶艺术发展的影响

琵琶是我国民族音乐中的瑰宝,琵琶乐曲也是我国民族音乐一笔宝贵的财富。移植乐曲凭借着其自身的特性在众多的琵琶乐曲中占有一席之地,它的出现主要归结于琵琶艺术发展、琵琶技法发展和听众审美的需要。在肯定移植乐曲积极作用的同时,也应当意识到移植乐曲给古老的琵琶艺术所带来的冲击,这样才能使古老的琵琶艺术保留古韵,不断发展。

琵琶曲《昭陵六骏》音乐特征及其演奏诠释

《昭陵六骏》是刘德海先生于2001年创作的琵琶独奏曲。该曲不仅是琵琶曲作中的精品,而且还是具有相当技术难度的经典之作。作者结合曲式分析对乐曲的创作特点和演奏特点,进行了诠释。

《春江花月夜》的艺术魅力谈

在唐代诗人张若虚的《春江花月夜》里诗人把这五种事物集中体现了人生最动人的良晨美景 ,诱人遐想的探寻了这奇妙的艺术境界。而优秀的民族器乐曲《春江花月夜》与其独特的艺术魅力和音乐构思勾勒出一幅春江花月夜的壮丽画面。文章对该乐曲的内容和艺术特点等方面进行探析。

浅析琵琶曲《海青拿天鹅》

乐曲《海青拿天鹅》是有关文献记载中最为古老的琵琶传统大套乐曲,主要反映了古代北方少数民族的狩猎生活。乐曲的曲式结构完整,表现手法生动独特,具有丰富的感染力,在民间广为流传。本文试从乐曲的结构、旋律、技巧特色等方面分析,进而探求其内在魅力。

传统琵琶文曲与当代琵琶文曲比较分析

琵琶文曲是琵琶乐曲的主要部类之一,其音乐蕴含着儒家文化"中和之美"的审美意识,凝结着我国传统文化的光彩和结晶。琵琶文曲自问世以来已有数千年时间,在漫长的发展过程中,琵琶文曲的精髓得以代代传承。产生和发展于两个截然不同的社会环境之下的传统琵琶文曲和当代琵琶文曲,虽存在许多共性,但在作品题材、演奏技法、旋律节奏、曲式结构和调式调性等方面又体现出一定的差异性。

浅析传统琵琶乐曲的艺术风格及演奏特点

琵琶作为中国最古老的民族乐器之一，在它几千年的流传过程中留下了大量丰富的、欣赏价值极高的传统乐曲。本文通过对传统琵琶乐曲分类，文曲、武曲、文武曲的全面论述。展现传统琵琶乐曲纷繁多样的艺术风格及演奏特点。

论现代琵琶曲中多元文化的引入

近年来,琵琶曲中多元文化的导入趋势已经形成,无论是从精神生活还是物质要求,琵琶,在历经千年的传承与发展中,对民族文化的凝聚与表现越来越世界化。在题材创作上、内涵表达上、演奏方式上更趋开放与多样,很多新创作的琵琶曲,在东西方音乐文化的共同影响下,形成新的融合,更加突显对现代思维及人文情感特质的传递。

《新翻羽调绿腰》的民族音乐学审视

一、从唐代琵琶名曲《绿腰》看它与《新翻羽调绿腰》的联系。二、从唐代大曲的结构看作曲家的创新。三、通过对《新翻羽调绿腰》

试论和谐理念在琵琶艺术中的作用

文章将音乐艺术境界划分为四个层次,以琵琶艺术为例,具体阐述了和谐理念在琵琶艺术中的灵魂作用,进而提出了和谐理念不仅是琵琶艺术而且是整个艺术门类的灵魂所在,是哲学指导艺术均衡发展的纲领的论断。

琵琶的演奏技巧及伴奏

琵琶是一种古老的中国民族乐器,具有丰富的历史和独特的文化内涵。琵琶的演奏技巧和伴奏在中国传统音乐中扮演着重要角色,尤其是在琵琶的独奏曲中,对于演奏技巧和伴奏的熟练运用,能更好地展现琵琶独特的个性和魅力。随着时代的进步,琵琶的演奏技巧和伴奏方式也在不断地演变和发展,形成了丰富多样的琵琶音乐文化。本文以琵琶的演奏技巧和伴奏为主题,着重探讨琵琶作为一种独奏乐器的个性,包括琵琶的音色、情感表达和演奏风格等方面的特点,旨在为琵琶音乐的传承与创新提供有益的理论支持。

浅谈琵琶曲的新发展

琵琶是我国古老的民族乐器之一种。创新发展是琵琶的生命。而琵琶的新发展本身，又是一项全方位、系列化、深层次的复杂系统工程。本文从琵琶曲新发展的重要意义、主要环节、艺术成就三大理论层面，对琵琶曲的新发展进行了全面系统，深入细致的研究与论述。对于琵琶曲的新发展，具有理性思辨与艺术实践的双重参照价值。

关于琵琶曲《老童》中“童心”的感想

《老童》是刘德海《人生篇》中的一首。这首琵琶独奏曲是刘德海于1984年创作的,塑造了一个生动的老年儿童形象,预示了作者感慨艺术人生的艰辛。通过《老童》这首作品来抒发自己对艺术人生艰辛的无限感慨无疑用了一颗真诚的童心,用真心对待自己最珍视的艺术。

从琵琶的发展史看唐代各民族音乐的融合

琵琶是中国民族乐器中不可或缺的一件乐器,实际上琵琶是一件外来乐器,经过丝绸之路传入中国并和中国传统音乐完美融合,成为能够代表中国的民族乐器。本文试图通过琵琶融入中国传统音乐的历史来分析世界各民族之间音乐文化的融合,说明世界各族的传统音乐并不是孤立发展的,而是向着相互融合、多元的方向发展。

浅析琵琶乐曲《平沙落雁》

《平沙落雁》是琵琶曲中经典的传统文曲,本文主要介绍了《平沙落雁》所表达的思想内涵与意境,以及对其不同流派进行比较。通过对乐曲当中运用不同技巧进行对比,使人们了解每种技巧的独到之处,体现不同的音乐感觉。

从琵琶曲《渭水情》中浅析平湖派的艺术风格和特色

随着琵琶不断发展,琵琶演奏也有流派的现象,分别有无锡派、平湖派、浦东派、崇明派、上海派等流派。本文就是从琵琶曲《渭水情》中来浅析平湖派的艺术风格和特色。