浅论意大利古典声乐作品的艺术风格

本文从古典声乐作品产生的历史背景入手,论述了古典声乐作品的艺术风格,主要包括作品的音乐内容、表现方式、创作风格等。

威尔第与普契尼歌剧中的女性之比较

威尔第和普契尼用音乐塑造出来的女性人物形象性格各异,但又具有女性一些共同的特点:她们渴望爱情、追求平等,为了爱情甘于牺牲,甚至不惜以死抗争,但终究被命运和邪恶的外力所摧毁。

《英国女王伊丽莎白》：戏剧性和音乐性的完美统一

罗西尼的许多歌剧作品在当今世界舞台上不断得到重新制作并录成唱片，《英国女王伊丽莎白》就是这样一部难得的一流作品。

穆索尔斯基的歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》

俄国音乐家穆索尔斯基(1839．3．9-1881．3．16)是19世纪中后期俄罗斯民族乐派“五人强力集团”中的重要成员之一，是位很有实力的音乐家。他出身于旧俄贵族家庭，早年毕业于军官学校，从未经过音乐学院的专门学习，后师从巴拉基列夫，业余学习钢琴，但他的演奏技术却十分出色；与此同时他又开始自学作曲，成绩斐然。他曾积极支持废奴运动，

《始终自由》——歌剧咏叹调选

安娜·涅特里布科认为威尔第的维奥列塔一角是对她的最大挑战：“从声音技巧的角度来说非常难做到，严格说来你需要4种不同类型的嗓子：每一种都是每一幕的角色分别需要的；薇奥列塔还得像个妓女；最后她还得了重病；你还必须与她一起去爱、去遭受不幸、去死。演薇奥列塔的歌唱家必须抛弃自我，完全投入角色才行。”

《歌剧咏叹调》

尽管安娜·涅特里布科演唱过许多场《战争与和平》中的纳塔莎，但她的主要兴趣仍是集中在适合于她嗓音的法国和意大利歌剧上。她在这第一张个人专辑中便选择了许多她最喜欢的歌剧曲目。两首美声咏叹调——贝利尼的《梦游女》中阿米娜表达喜悦心情的唱段《今天是我的好日子》和多尼采蒂的露契亚唱段。

《灰姑娘》：愉悦的视听享受

这张唱片录制于2000年8月意大利佩扎罗市罗西尼歌剧节的现场演出，它倾向于一种令人愉悦的视听效果。

音乐新书推介

“亚纳切克与巴托克同为20世纪东欧民族乐派的代表人物，但在许多音乐分析和评论中，为什么学界关注的只是巴托克？”山东艺术学院的老师肖安平女士有感于此以亚纳切克作了她在中央音乐学院学习的硕士论文课题。这反映了当今青年音乐学者视野的扩大和研究的深化，令人高兴。

如此“疯狂场面”难得

乐迷们听歌剧，大都喜欢听其中的咏叹调、重唱、合唱，尤其是意大利的美声歌剧，其旋律声调之优美，人物情感表达之浓烈，历来为声乐艺术爱好者们称道。一部歌剧能否成功，很大程度上取决于其中是否拥有优美精彩的唱段。有的歌剧剧本很平庸，甚至剧情“混杂”，但因为有几段非凡的美声唱段支撑，照样能使它屹立于著名歌剧之林，这方面最典型的例子莫过于威尔第的《游吟诗人》。